pitchfork也承认了他们的努力
So Far So Good
评分:8.5/10
“在艺术性以及流传度上达到了接近完美的平衡,这张专辑易于入耳的同时也不会让人觉得无聊”
有一种理论表示你在14-15岁这个区间听到的歌曲可能会影响你的一生的音乐偏好,在我看来这确实有效。
这对来自纽约的DJ二人组由Andrew Taggart和Alex Pall组成,其中Andrew担当主唱身份,其他的百度能查到的我也就不多讲了,背景先交代在这。
这两个人对我的影响可太他妈大了,虽然他们做的是相当主流,流行的电子音乐,但不可否认的是,如果没有他们我可能到现在都没有去接触电子音乐这个分类。
以至于在我后来投身于音乐制作这个行业的时候,我的偏好和审美甚至是对于音乐生涯的历险规划都受到了他们相当巨大的影响。
他们做出过顶级热单,但是因为“套路化”的创作方式啊,一直被国内外的乐评机构和电音爱好者们诟病,专辑也是连连打下低分(虽然销量其实还行)
两年前他们说自己要消失了,等我们回来的时候,你就知道的是我们的第四张专辑就做好了。
我无法想象的是在这个任何事情都快到离谱的年代有人居然会主动选择离开,而且,居然还是两年。
两年过后,他们回来了,但是电音也已经没有那么火了,大火的sjlt和closer也似乎快被人们淡忘了,他们真的玩了笔大的。
他们带着朋友们最开始去了夏威夷,在一个非常美丽的海边大别野建起了一座工作室,他们享受着这样的时光,这段时间最先被创作出来的riptide我想也反映了他们那段时间的写照“从焦虑中逃脱出来,在最舒适的环境里创作出自己最喜欢的音乐。”
drew长期饱受焦虑的困扰,大量的巡演和创作让他倍感压力,所幸夏威夷之行让他重获了新生,为这张专辑开了个好头。
So Far So Good专辑里包含了13首歌曲,这可以说是他们创作的最让人易于喜欢,并且充满了新意以及细节的专辑。
整体框架也就是我们熟悉的烟鬼的创造手段,但是他们在可以被主流接受范围内做出了一些不小的尝试。
Maradona以及Solo Mission的制作确确实实让我眼前一亮。
轻快的rodeo音色,律动感激烈的Trap 808鼓点,人声的切片效果,激动人心的弦乐和beat switch,无不是他们的拿手好戏,只不过这次他们比以往要出色许多。
Channel one ,cyanide创造出来的氛围简直可以用“独特”来形容。
确实这张专辑做到了一个非常美妙的平衡,艺术性与流传度两边都没落下,我的一个朋友给我的反馈是“不知道为什么他们的歌听起来都很舒服但是却不无聊。”
她无意中说出了最重要的核心,这也是这张专辑最优秀的地方。
值得一提的是这张专辑依旧是主要在围绕着感情故事来写的,并且结局看起来也不太好,大段的歌词都倾诉了“悔恨,惋惜,依念”这样的情绪,这也是他们一直在讨论的话题,这点我和pitchfork的观点一样“你能怎么理解这些歌词取决于你的理解方式”
我太理解了,当我第一次看到 i love u的歌词的时候我就被深深触动了,他们对于分手后情侣的心理描写简直是“得心应手”,与之相同的是track 3的 Ipad。
歌词的共鸣正是我们与歌手精神世界之间最直接的交互方式。drew对于感情的态度和思考与我不谋而合,我也不是第一次觉得他对于感情的刻画是多么的贴近我的心。
(Push My Luck以及MDNO整张专辑已经完全向我展示了drew对于感情的理解与看法。)
So Far So Good是这对组合目前为止的最佳制作专辑,在未来我相信他们也不会辜负我的期待。