主动走下神坛的选择.

A/BNA

我们都心知肚明再才华横溢的音乐人都无法在巅峰中完成整个职业生涯；不过不同于一些经典摇滚乐队在末期摆烂式发片的做法，现在我们看到更多神专的创作者寻找自我和解（LDR，FKA，甚至Billie Eilish）；Kendrick在连续三次震惊世人后也选择了这样做：串起专辑的线索不再是让人轻易膜拜的电影叙事，而仅仅是他的mental issue而已。

不可否认《Mr. Morale & The Big Steppers》是一张显得循规蹈矩的Conscious Hip Hop专辑，Jazz Rap和Neo-Soul的大量结合在这五年间我们见得也很多；但头条艺人发表专辑级别的动态不可避免地会赢得多一些关注。在《Father Time》的开头，Kendrick抗拒与心理医生会诊，尽管在专辑一开始他就已经表达过对其的迫切需要了；同时这首歌也贡献了全专在词作上首个触动我的瞬间，“‘Cause everything he didn’t want was everything I was ”的自省之深刻，大概源于无论在东西方社会，理解父亲都是成长到最高境界时才能实现的一件事。《We Cry Together》则在一则亲密关系场景中展示他的失控：献出首秀的Taylour Paige的客座表现可以说是惊艳，在这段乍听只不过充斥着f-word的情侣吵架中，她才是carry住情绪走向、带出Kendrick内心的那个人。仔细看二人吵架的内容，可以说能骂的方面都骂了，能用的脏字眼也都用了。好在结局是“sex rebuilds”；进入LP2,各种层面上的重建工作更是全面展开。

下半场一上来，Kendrick就用不那么高明的“Getting Older”——《Crown》摊牌：我就是弱了，就是选择逃避了，那又如何？（尽管在这里他的姿态并没有完全拉下来，毕竟在Kendrick看来这一切主要还是归功于“I can’t please everybody”）；《Savior》直接把一众Black celebrities拉下马来，“Like it when they pro-black, but I’m more Kodak Black”才算是他把所有面具都彻底撕下来的一句。《Auntie Diaries》作为整张专辑字面意义上最ground-breaking的一首，在我看来是难能可贵的：因为在整首歌中，Kendrick并没有做一个已经全盘理解trans的人，他展现的状态更像是笨拙地摸索中：“n-word和fagg*t”的类比一出，不是在queer-baiting的立场至少让我信服。

《To Pimp A Butterfly》开创了一个时代，《Mr. Morale & The Big Steppers》不是一张这样的专辑；甚至在前者的影响下，已有后来者在完成度上（可能）超过了这张刚刚发行的作品（Little Simz）；但谁又能否认Kendrick依然是这个十年的弄潮人之一。灵感见底而选择一枪自毙的时代已经过去了，心理医生的普及成为了我们这个时代的重要进步。而拥抱这种进步会是我的选择，特别是当熟悉的钢琴键流舞依旧；毕竟我们都会在某一天需要self-healing.