2022，叶蓓见面会之后

蓓，蓓蕾的蓓。

新华字典和高考都必须要叫“被”，但是她每次都要好心地请大家记住，那是“培”字音。

熟悉的人喊她北京大妞。

正统中音的音乐硕士，民谣届罕见的科班出身。

她的情商很高。

跟她说话时，可以感觉到她很善于在真诚和礼貌之间自由切换。语言表达能力不亚于矮大紧，很注意尊重被谈及对象的隐私和自尊。我个人认为是个情商极高的歌手。

她就是叶蓓。

我不是她的歌迷，尽管我很欣赏她。欣赏的原因，是因为她管老狼叫狼哥。那么多人为她写诗写歌，而且她能演绎得如此完美。不是没理由的。

《纯真年代》出版在1998年，我大一，《双鱼》在2001年，我大三。坐标厦门大学。要写大陆校园民谣史，这座高校是无法避而不谈的存在，尽管它远离北京。我以初中生身份来此时，民谣方兴未艾，我以大学生身份来此时，民谣已经接近落幕。而今四十不惑，我和一群年轻人坐在厦门宝龙一城的中庭，和叶蓓侃侃而谈时，鬓已星星矣。等见面会结束，我还惦记着赶回家带娃。

2022年，我终于见到你。主持人说不提当年。可我们怎么能不提当年？微微笑，我抛出一个问题：“叶蓓老师，您在2017年曾经说过简单的旋律直入人心，那你怎么看待如今的口水歌？都是一些很简单的和弦重复啊。”

我相信这是一个不太好组织语言去回答的问题，我肯定不会拿这个问题去问朴树大哥的，但我可以问问她。

叶蓓老师沉吟一会，回答我：——简单的旋律，比如《茉莉花》，能直入人心，是因为创作者用心去创作了它，创作者看待世界的心是怎样的，他就去把内心的真实写了出来，，而口水歌，它是按照商业的模式去创作的，它并不需要直入人心，它是'讨好式的创作'。

大抵如此。

有人问叶蓓如何看待自己之前的作品。叶蓓说自己听民谣的心境，跟过去不一样了，现在成熟了，对曾经的作品是尊敬。上一次在上海演出，高晓松在现场，台上的是老狼，自己唱的时候，浑身鸡皮疙瘩乱起。

有人问为什么这次厦门演出选择许巍老师作为嘉宾？首先因为他是行业中最好的朋友。一起成长的，然而我做一个音乐会需要许多时间和音乐，需要见证者。07年，《流浪途中见到你》，这种是一种惺惺相惜的感觉。

当年做宣传时都来过厦门。是希望自己专注又认真来跟音乐做个互动。云云

叶蓓回答其他人问题时，回答得很官方，但是我很高兴，她回答我的问题时，起码是认真的，是自己的感受，我也听懂了。还有，我可能真不喜欢许巍。觉得他的煽情太刻意，而且一直停留在长不大的民谣时期，不像是朴树。朴树的创作有一种对生活通透的感觉，走出那个现在让我们起鸡皮疙瘩的感觉了。可能朴树能煽我们中年人的情，但是许巍还是煽年轻人的情。此处若有冒犯，请老师们见谅。我会为了叶蓓老师努力喜欢上许巍的。

见面会前，会务组让我仔细找找有没有专辑什么的，能拿来给老师签名。我明明记得买过《双鱼》的，但可能真没有或者找不到了。我就拿了《高晓松作品集》，里面至少有三首她的歌。后来排队上去时，我发现很多人都很仓促，没有带上相关的书或者专辑，我似乎是唯一一个还拿着CD上台的。

现场猜歌，居然很多人猜不会歌名。

我们真的被边缘化了吗？我觉得也不是，毕竟我们从那时起就是中国人中的少数人，如今都忙坏了而已。但是以见面会的见证自己的青春回忆，我算是幸运者，更多的歌迷，不过在今夜忙乎在世界之中。总有那么些个晚上，我们转过身，再打开门，叶蓓和她的朋友们，始终还是在这里陪着我们。

这是温暖的。