麻园诗人：一路热血与荣光，只为让你们听到心跳的声音

与上一张专辑《母星》相隔六年，麻园诗人乐队的第二张录音室专辑《闭上眼睛的声音》在无数乐迷的翘首期待中，终于在这个三月初发布了。听着这些新歌，会想起2008年前后在云南艺术学院老校区麻园村老窝酒吧看刚成军的麻园诗人现场的往事。我和朋友们喝着劣质酒，他们正在台上忘我地表演，年轻，狂放，在漫长光阴里等待机会、磨炼技术、确定风格，破茧成蝶只差临门一脚。

《闭上眼睛的声音》是一张明亮、鲜活、饱满的专辑。在编曲上，制作人张彧对键盘音色的运用出神入化，在Indie Rock的大框架下，频频显露出钢琴摇滚（Piano Rock）的质感，清澈、美妙、优雅，加上酣畅的电吉他和坚实的鼓声，营造出一种恢弘、大气的氛围。第一首歌《拥抱层层艰难而来的爱》就把歌迷的耳朵带进了一个绚烂世界，作为专辑同名主打歌的《闭上眼睛的声音》中间部分的“装饰音”，以及《黑白色》和《最后的时光里》的前奏渲染，键盘音色的铺垫尤为迷人。

比起上一张专辑因为客观因素，导致在录音、混音以及编曲上的一些缺憾。《闭上眼睛的声音》专辑在制作上已经实现飞跃，词曲咬合度，编曲创意，主唱苦果的唱腔，都凸显得恰如其分。苦果是我的同龄人，非常能理解他最初组队时的青涩彷徨，一路坚持不懈的执拗坚持，以及今天站在无数舞台上的松弛与自信，所有青春时代的汗水泪水都有了结果，所有幻想过的远方都可以抵达了。他把个人迷思、心跳、灵魂都放进了音乐，就像和乐迷玩互动游戏，在每一个舞台都尽情地和他们一起飞扬。

这些年，从室内Live house到露天音乐节现场，已经看过好几次麻园诗人的表演了，对他们的风格有了全面认识。但第一遍听《闭上眼睛的声音》专辑还是被打动了，在昆明下班高峰期的地铁上，戴着耳机一路踩着拍子回来，仿佛置身于看不见的崭新现场，所有的人们蓄势待发，等着鼓点响起就恣意地跟着POGO。拥挤的地铁上，听音乐踩拍子是有些奇怪的行为，估计旁边的人也在好奇，这个人到底在听什么音乐？可以旁若无人地沉浸其中，摇头晃脑地无所顾忌。

听到单曲《现在现在》，周身血液好像一下子升温沸腾，已经不是抖腿打拍子的事情了，整颗心都在跟着怦怦跳动。哼出“听雨林环绕灯塔，听象群泥泞戏耍，听亲爱的你眼里的晚霞。是你的血色裙摆。是我会守护的爱，是无论如何灵魂都会回来。”这样的歌词，好像看一场美丽而略带伤感的电影，画面、情绪、色彩都无可挑剔，一下子被无可名状的情绪击中，眼眶不禁一潮。

时间是检验所有才华与努力的唯一标准，苦果及其背后的麻园诗人乐队，经受住了一切考验，交出了一首首亮光闪闪的作品，用热血与激情熬败了沮丧与怀疑，终于走上了一条职业音乐人的理想之路。因此，从意境上来看，《闭上眼睛的声音》专辑要比《母星》更加开阔、自由、专注，它的浪漫诗性来自苦果多年修炼后的真实感受，歌词描述的画面既是想象也是憧憬，像一个个逼真的人生小剧场，能激励无数歌迷遵循个人理想不断前进，找到自己想要的生活。

一个理想主义者，一个执着的音乐人，只有音乐才能净化他的一腔肺腑，把每一次悲欣交集的经历变成创作的源泉，一点点倾诉、呐喊出来。随着苦果的一路成长成熟，他的心境趋于自洽、平和，感情更加丰沛、细腻，音乐走向也变得通透、澄净，他对爱情、人生、世界的思考已不限于小情小爱、自怨自艾的小伤感、小天真，数十年磨一剑，他具备了一颗襟怀广阔的大爱之心，尽管有时免不了些许的忧伤，但都不能阻挡云开雾散之后的阳光和自信。

也许十年前那一批麻园诗人的歌迷，早已结婚生子，疲于应付马不停蹄的人生沟坎，甚至忘记了最初的悸动，远离了摇滚乐。但是，新一代乐迷正在迅速成长，走向社会，正需要麻园诗人的无私激励，在歌声里获得追逐梦想的感召力，道不远人梦在脚下，麻园诗人的音乐、苦果及其团队的经历也在散发这样励志能量，乐迷在他们身上看到了音乐力量和创作人的人格魅力。

今天的麻园诗人正处于黄金时代，全力以赴在每一个现场，热血、激昂，内在气质与技术优势发挥得淋漓尽致。据统计，2021年光是参加各类音乐节就有29场，以2场之差，输给了排在第一位的二手玫瑰，“滚圈劳模”的称号不是说着玩的。在未来的日子里，麻园诗人可能再接再厉会去攀登更险峻的高峰，实现更远大的梦想，作为乐迷既可以一起拭目以待去见证，也可以一起热气腾腾地共同成长。