初智齿之后，第二首纯正的少女电子pop，多层次的听觉体验是亮点

审美是一件私人的事，音乐首当其冲具有强烈的自我倾向。于我的审美来看，这是今年最好的两首女团曲之一，另一首是Aespa的《Savage》。

当流行发展到一定程度之后，能够在其中脱颖而出的大致分为两类:一是将通俗意义上的旋律美做到极致，让听者感受原始的韵律的动人；二是要展现出审美上的别致性，戳中非大众的一部分人的G点。从19年至今，kpop女团曲中唯有Red Velvet的《Psycho》达成了旋律上的至美之境，其余的走通俗曲风路线的歌曲大多沦为二流口水歌，当然这种程度已经足够维系一个女团现有的音源和粉群。而在概念性上，这几年除了三大以外，也有中小公司的女团开始进行尝试，但是多数都只是堪堪有个空架子，没有完整的世界观和审美构架来支撑，因此不仅丧失了大众性，也没有得到特定人群的喜爱。

《Eleven》这首歌，对于它的受众人群来说，会是一首惊艳并且耐听的歌，不在于世界观，而在于审美上的G点，或者更夸张点说，一部分人的音乐性癖。于这个意义上来说，应该可以预测，这首歌成绩不会大爆，但是会在发歌后呈现稳定上升的趋势，并帮助Ive吸收一群音源粉。这个女团出道开始以颜值吸引大众，如果能吸引乐粉，才是意料之外的收获。

《Eleven》的亮点是贯穿全曲的电吉他乐流和鼓点与少女歌声的交融，营造出双重层次:初听是动感pop，再听就品味出少女气息的柔美。多听一遍，就能多品味出新的韵味。等听倦了，放开耳机去做其他事。然后又忽然一听，就可以产生具象的影像:在喧闹的街市中突然看到穿插出来的非现实画面，身穿薄纱的蒙面异域少女，拿着手鼓在夜色下的沙漠中起舞，一双眼睛水波流转却看不清神色，然后镜头一转你又回到了现实世界。

这首歌有很媚很女性化的一层韵味，在那层动感之声的底下，仿若月光下的大海，隐隐约约泛出美人鱼的鱼尾。当体会到这一层的魅力，你就会对这首歌产生一种如痴如醉的迷恋，在歌曲中那段空泛的女声中一下子达到精神高潮。从这个层面来说，这首歌的灵魂对我来说是张元英，当我在听这首歌的时候，我只能代入她的形象去达成那种精神上的震颤。而当我看了舞台之后，也让我产生了这种感觉——其他人代表现实与强烈，而张元英代表梦幻中的那个柔媚的沙漠少女。

听《Eleven》的时候，可以顺便听一听Fx的《初智齿》，这两首歌，应该是唯二的纯正的少女电子pop。这两首歌的共同点应该是显而易见的，编曲上都运用了电吉他乐流作为开场，然后纳入鼓点贯穿全曲，再结合女声带来多层次的听觉体验。而不同点则是在歌曲氛围的倾向性不同。初智齿虽然讲述了病娇少女的心事，但是却用一种轻快而急促的节奏展现出来，整体的听感是平缓的；而Eleven则是侧重于一种神秘与妩媚的审美倾向，同时整首歌有比较明显的“轻”与“重”，“缓”与“急”。这种不同点更多的时代的特征，当今的tiktok时代，为了能够在市场中流行起来，音乐中都会出现这样的“断层式高潮”。

当然这首歌也有拉跨的地方，mv和编舞都很塑料，其实可以做得更好。

总的来说，于我的审美来说，是惊艳且耐听的歌。