volcanic bird enemy and the voiced concern - LIL UGLY MANE

这不是lil字辈的mumble rap专辑，而是一趟亚逼宝宝巴士（？） Travis Miller用lo-fi音效朦胧包裹的60s-70s流行和民谣，打造出“催眠流行+新迷幻”组合拳。整张专辑的听感就是在吞云吐雾的梦幻音效中盘旋。在这张充满着“car”的专辑中，听众一耳朵就能捕捉到：简单的triphop节奏与和声编排，日常生活小物件的声乐采样，稚嫩可爱的动画片声音效果。 Track06 styrofoam 的旧时爵士流行+搓碟，让听众误以为自己正在观看黑白色的老电影、喜剧片，其中过时的玩具机器都格外应景。几乎每一首歌都能找到独特的拼接：Track07 hostage master 不断跳跃闪烁的合成器线，Track04 human fly 略显温润的“锯木头”声音，Track02 with iron & bleach &accidents晶莹剔透的八音盒音色，黑暗版花园宝宝片头曲（误）。从某种程度上说，喜欢DJ Shadow和The Avalanches的听众会感到欣慰：拼贴战士家族再添一员，而且他不是模仿达人。Track09 discard轰鸣的电吉他音墙与跳脱的器乐嘻哈节奏组反差明显，前者是稳定的和弦，后者上下左右反复横跳。这样的局部动态感与反差感是较少被触及的。 这张专辑我初听最喜欢的曲目是Track15 stock car，triphop节奏型+亮色合成器+神神叨叨的人声演绎。之后我发现Track16 cursor和Track13 vpn 这样看似简单的曲目其实很符合这张专辑的清冷颓靡。但是最终我还是认为Track17 bold futile flavor 和 Track18 broken ladder 更能体现他的特点：一本正经地搞怪，凡事都是出格且不可预料的。难以解释的beat switch和巴拉巴拉的人声和声，激烈的舞曲鼓点和悠扬的笛声音效，这么多不和谐的东西就都被塞了进来，让人觉得滑稽可笑。 但是，Travis Miller擅长的，就是把这种荒谬的“小丑精神”传递给每一个听众，让他们能够耐下心来听完。这离不开整张专辑用力营造的“盗梦空间”审美——前言不搭后语的歌词，像Track09 discard 一样同时飞到天上并遁入泥土的放飞自我，像Track12 into a life 一样的喧宾夺主、不切实际，都因为足够精细，成为了听众可以接受的精神胶囊。最大的问题就是，作为一张如此“年轻人”的叛逆之作，这是一张太长的专辑了。比花园宝宝都要长，太不应该了。 推荐程度：A-