一去十九载，怀念最爱的歌手和他极具侠情的歌声
LA时间凌晨两点，刚刚看完《007：无暇赴死》回到家，蛮累了。
但总觉得有一件事要做，有一篇小文要短打出来，方能安心入睡。
很多朋友问过我——
最喜欢哪位歌手？最喜欢哪位华语歌手？
天秤座如我，给出的答案肯定不会只是一个名字。
而对于这两个问题，答案中都有一个共同的名字——罗文。
20世纪70年代至80年代，香港流行乐坛的代表人物之一。
下方是百度百科对他的简介。
罗文唱歌字正腔圆、硬朗宏亮、醇美有力、中气十足。
唱粤剧出身，造就了他不同于一般歌手的深厚唱功和张弛有度的歌喉适应性，也让他演绎的很多作品都自带一种艺术的端庄唯美。
无论慷慨豪曲还是抒情小调，无论快歌还是慢歌，各种风格他都能驾驭，且唱得入情入境入心。
罗文为人朴实谨严、急公好义，这些优秀品质也为香港艺人树立了形象典范。 他积极扶植后辈，无私关爱，桃李满门。他的徒弟包括郑伊健、容祖儿、关淑怡、周海媚、赵学而、谭小环、黎姿、何嘉莉、叶佩雯等等。
作为一个1945年出生、2002年病逝的香港歌手/音乐人，时下很多人可能都不熟悉他的名字，但很多人一定听过他的音乐作品——因为，太过经典而经久不衰。 一直以来，自我听歌起，可能早到小学时期，罗文就是我最爱的歌手之一。 从小学到现在，沉浸在爸爸妈妈姥姥姥爷对83版《射雕英雄传》中，也沉浸在罗文和甄妮的对唱《铁血丹心》《一生有意义》《世间始终你好》中。（《世间始终你好》电影《美人鱼》曾引用）。 时至今日，许多人开始提出83版《射雕》的种种粗糙制作和改编缺点，甚至开始质疑它的高口碑评分（豆瓣），但是——
在各个平台，我都能看到清一色对这一版本中【音乐】的肯定。 邓伟雄、黄霑等的填词和顾嘉辉的作曲精彩卓绝、惊艳四方，而罗文和甄妮的演绎更是为歌曲注入灵魂、成就无双！
罗文和甄妮炉火纯青的醇厚唱功和默契的配合，唱出了83版《射雕》三首主题曲各具风格特色的荡气回肠——英雄的慷慨豪迈和美人的婉转柔美，英雄的家国大义和美人的生死与共，英雄美人的相知相守、深情相随......尽在其中，淋漓尽致。 现在来看，纵观华语乐坛，有各色影视音乐也有各色古风新曲，但大气如罗文甄妮对唱的《铁血丹心》《一生有意义》《世间始终你好》，少之又少。
若要做个【极具江湖气的华语歌单】，这三首必在其列。
罗文广为人知和打动人心的歌曲作品，远不止以上几首。
助他成名的歌曲是《狮子山下》——顾家辉、黄霑和罗文共同创作，堪称传达香港“狮子山精神”的不朽经典。 从“狮子山下相遇上”开始，以“人生中有欢喜，难免亦常有泪”的个体境遇展开，到“用艰辛努力写下那不朽香江名句”结束，触发了无数香港人的共鸣和士气。
每当遇到金融危机、“非典”疫情等艰难时刻，歌曲便会被一再地引用、播放或重唱，召唤香港人同舟共济、奋发图强。
还有，还有。
《满江红》里，他唱出了英雄的壮怀激烈，《万里长城永不倒》里，他唱出了男儿保卫河山的热血壮志；《小李飞刀》里，他唱出了李寻欢的侠骨柔肠、多情和寂寥。
《小李飞刀》是经典电视剧的主题曲，但是它与其他因剧成名的歌曲不同，它的影响力已远超电视剧本身，成为家喻户晓的金曲、无以复加的经典。
这首歌在首届十大中文金曲颁奖典礼中成为第一首获奖金曲，罗文由此成为香港流行音乐第一代巨星。
1978年，这首《小李飞刀》一下子红透了整片东南亚及世界华人社区，红得连罗文自己都不敢相信。
据说，当时罗文每到一个地方表演，必定要演唱这首《小李飞刀》，甚至连当时的其他歌星登台，也要学会，以防歌迷要求。
在这首歌中，顾嘉辉的作曲仍有粤曲的影子，具有深厚粤曲功底的罗文自然是演唱这首歌的最佳人选。罗文带着粤剧功底唱腔的演绎使得其所表现的侠骨柔肠丝丝入扣。
特别地，《小李飞刀》的原著作者古龙每次聚会酒醉，都会找人来唱这首歌。
古龙原话：“前几天见到罗文，他特地送我一张他的金唱片《小李飞刀》。他绝不是‘小李飞刀’那一型的人，他生动活泼炫耀而有吸引力，可他唱出‘小李飞刀’的悲伤，却是在一种极生动活泼炫耀的情况下唱出来的。我从未想到有人能把‘小李飞刀’唱出这么样一种风格来。可是他成功了。因为他有他自己的风格。成功绝不是侥幸的。”（刊载于1978年6月1日香港《大成》第五十五期）
网易上对他有这样一番评价——作为影视主题曲的专业户，罗文凭借《世间始终你好》《小李飞刀》《铁血丹心》《满江红》等旋律性、思想性、主题性皆一流的作品成为大众记忆中的一部分。罗文在歌坛中实在是一个特例，从来没有一个歌手能如此尽心尽力地演绎那些弘扬中华民族精神、高举炎黄子孙大旗的热血歌曲。
最后，想说——一去十九载，无比怀念罗文和他极具江湖侠情的歌声，也无比怀念他辉煌存在过的港乐港剧港片时代。
怀念罗文这样的歌手，总也避不开怀念一种流行风潮。
