即兴演奏的经典
钢琴给我的印象都比较严肃，复杂，庄重。从来没有想到听钢琴演奏也可以如此high 。
科隆演奏会的第一部分，美丽的抒情旋律有简约派的感觉，慢慢进入无穷无尽的展开、回旋、变奏。节奏在跳跃，脚步慌乱，试图捕捉音符间隙里的停顿，一如忐忑的女人，在嘈杂的舞厅里，遍寻一眼钟情的陌生男子。如此急切又渺茫的心情，随着时间过去，慢慢地也就平静下来，终究只是一面之缘，何必太认真…太认真。旋律有了调侃的味道，听者也有些分心，脑海里有白色的窗帘，半透明，对面小楼的影，被斜阳勾画在窗帘布上，随不经意的风，蜷缩、舒展、在空气的轻波里懒懒地摆动。
好玩的是，即兴演奏会的观众怎么决定适时鼓掌、起立，是否一边竖着另一只耳朵，期待那别人的第一下掌声。哈，什么时候衷心的赞叹也变得如此小心翼翼，生怕打断了美丽绸带的最后一缕细丝。
Keithjarrett的一场钢琴独奏的实况录音，演出于1975年1月24日在德国科隆的歌剧厅举行。演出前一天晚上，Keithjarrett小时侯一次事故落下的背疼病又犯了，疼得他一夜没睡好觉。演出前他又发现台上的钢琴品质很差，于是他请求延期，主办机构好说歹说才把他请到台上。事后人们才发现正是这背疼病和一架破钢琴，还有科隆歌剧厅独特的音响环境，造就了钢琴史上的一件杰作。
当Keith jarrett奏响第一个音符时，你的第一感觉可能会是：钢琴声失真了！的确，这架破钢琴的音色过于明亮了，难怪Keith jarrett一开始不想弹它。但听下去你就会发现这一失真的音响效果正好与Keith jarrett的演奏风格配合得天衣无缝。音乐一开始像是一段缓慢的，节奏自由的古典小品，听起来甚至有点像中国民歌。钢琴家显然十分疲倦，他在慢慢调整自己，让音乐把自己带入状态。就在他右手努力地在键盘上寻找可以发展下去的动机时，他的左手始终在弹着轻柔温暖的和声，借以缓和气氛。他曾找到了好几个在我看来十分不错的动机，对它们Keith jarrett也进行了一些越来越有爵士味的变奏，可他本人显然并不十分满意。
有一个很值得听众注意的细节是：Keith jarrett有时边弹边跟着哼唱，那同时发出的人声与琴声其音高是一模一样的，这说明这位即兴演奏大师按下的每一个键都是他心里想弹的那个音，我们听到的真正地是他的创造，而不是随机的音响组合。他无以伦比的演奏技巧不过是为与听众的即时交流提供了可能性而已。这段 "热身"进行了7分多钟。突然，就像是音乐之神突然降临，在左手渐渐引出的固定节奏之上，Keithjarrett的右手奏出了一段无以伦比的优美旋律。他自己也似乎被这段旋律感动得从困倦中清醒过来，居然禁不住叫了起来。且慢！他突然停了下来，似乎有意调调听众的味口，又似乎告诉你希望不能来得太早。他又开始在键盘上随意地试验起来，像是在寻找什么。啊！找到了！一个新的节奏型在Keith jarrett的左手指下缓缓流出，对，这才是爵士的味道！Keith jarrett对自己的发现惊喜地大叫起来，那个“希望”主题再次随着新的节奏冒了出来，充满了整个大厅。我不知道该怎么形容接下来的一段对那个希望主题的即兴变奏，不过如果你想在音乐史上找到一段比她更优美，更积极，更乐观的音乐恐怕是不可能的。唯一遗憾的是她太短了，也许Keith jarrett想告诉你光是希望还不行，还要努力奋斗吧。音乐又变成了自由节奏的狂想曲，不过这段音乐正好向人们展示了Keith jarrett天才的即兴演奏技巧。键盘下缓缓流出了许多美妙的短小动机，每一段都被Keith jarrett用各种调式和和声加以变奏。听众也被这丰富多采的音乐语言牵引着，走过生活中的喜怒哀乐。正当人们还沉浸在对往事的追忆中时，悄悄地，他的左手又引进了一段极富动感的节奏，把人们的思路引到了一起。同时，又有一段不知从哪里来的优美旋律从他的右手指下冒了出来。就像那个希望主题一样，这段旋律也是充满了乐观精神，而且又多了份成功的喜悦。对了，就叫她“成功”主题吧！不同的是，Keith jarrett左手的伴奏充满了力度，有力地烘托着“成功”主题给人们带来的信心和力量。到后来，他似乎越来越喜欢这个来自左手的伴奏型，他的右手竟然放弃了旋律的演奏，转而为这个伴奏型弹起和弦来。这段动感的演奏会让你觉得眼前出现了一位凯旋的将军，他骑着战马，手中高举宝剑，身后红旗招展，前面人潮如海，欢迎他和他的军队进入被解放的城市。慢慢地，军队近了城门，城内人们的欢呼声更加响亮了。终于，城门砰地一声关上了，将军自信的表情和人们狂热的欢呼声都已成为过去，门后只传来了渐渐远去的马蹄声……
这段可称之为爵士钢琴史上最伟大的乐章之一的第一部分共用了26分15秒。
第二部分的 A，B各占了唱片的一面，但它们其实是一段连续的演奏。一开始，人们听到的是极为典型的Keith jarrett式的即兴演奏。他用左手极为快速地敲着单音作为节奏，右手则在这类似吉它的急速节奏上弹出了一连串令人眼花缭乱的即兴变奏。在这段有些乡村味道的乐曲中人们偶尔还可以听到早期拉格泰姆风格的华彩乐段，黑人灵歌似的美妙和声，还有布鲁斯的忧怨。Keith jarrett似乎在向欧洲听众展示丰富多采的美国音乐，又似乎在向人们介绍黑人音乐对人类文化宝库的伟大贡献。
B面则一改前面两部分的大起大落而变得十分平稳流畅。Keithjarrett一面用左手以令人惊奇的准确性弹着一段切分的，中速的伴奏音型，一面用右手弹着一段典型爵士风格的即兴演奏。Keith jarrett随意地进行着各种和弦和分解和弦的尝试。在试验中他抓住了一种双音轮奏的音型，这个简单的音型给了他很大的自由在调与调之间遨游。最后，Keith jarrett终于找到了一个平和安祥的动机。对这个动机的不断加强的变奏让我觉得自己正借助音乐的翅膀，挣脱了世间的一切束缚，向天堂飞去。音乐最后在一小段温柔甜美的旋律下轻轻结束。
第二部分的C面其实是一段加演。虽然很短，但那如歌的旋律仍然让人难以忘怀。难怪音乐会结束后人们的掌声久久不能平息；难怪这张唱片在全世界卖了200万张，成为音乐史上销量最大的钢琴唱片；难怪有那么多人因此而迷上了爵士音乐；难怪德国权威的音乐杂志《立体声》把她评为20世纪70年代的最佳唱片！
