Rage Against the Machine

这个星球上第一张完美结合了说唱与重金属的唱片，之后无数新金属的音乐根源，在MC5和The Clash之后将政治口号高呼得最为响亮的摇滚乐队——Rage Against the Machine的第一张同名唱片在当代摇滚乐的历史上有着太重要的意义。1992年，这张唱片破土而出，而关于它的影响与重要性放到今天拿出来再谈依然不为过分，它就像一枚强力的炸弹一样不仅给音乐界带来了巨大的震动，并将这股力量波及到了文化、政治与人们生活的其他方面。"我相信这支乐队有能力成为连接娱乐与实用主义的一座桥梁。"主唱Zack de la Rocha的坚定得到了历史的证明，同吉他巫师Tom Morello一起，他们用上世纪八十年代最为根源的重金属音乐元素包裹起了说唱音乐所特有的犀利语言，Zack de la Rocha用自己饱含愤怒的语调将他们的观点如炮弹般从口中喷射出来，聆听这张唱片，你感觉站在自己面前的不是一支乐队，而是一支军队。在Rage Against the Machine从来没有人做过同样的事情，他们的每一段音乐从音色到旋律都饱含深意，在他们似乎失去理智的歌词背后却是对爱与和平最诚挚的渴望与祝愿，可以说，这张同名专辑的出现彻底改变了上世纪末期重金属音乐的面貌，就像前面所说的，说唱加重金属这种形式在表达情感上的简单易用被太多的乐队拿来借用，并成为了他们最初的模板。无论是Korn，Limp Bizkit还是红到现在Linkin Park，我们似乎都不能摆脱掉这张唱片的影子。"Bombtrack"，"Take the Power Back"和"Know Your Enemy"极其情绪化、坦率直接的硬摇滚歌曲使得Morello对于吉他演奏技巧与音色的掌控为世人们所惊叹，而当他们放慢了自己的节奏时，"Settle for Nothing"和"Bullet in the Head"节拍间缓慢的间隔中似乎隐藏着更加令人心惊胆战的力量。"Fuck you, I won't do what you tell me!"没有一点的含糊，没有一点的犹豫，你一定能在这句话的反复中得到摇滚乐的高潮体验。《Rage Against the Machine》的封面是一张越战期间西贡街头一名因反对南越政府而自焚的僧人照片，其中的内涵似乎也只有在这张必将永世流传的经典中寻找了。