听出的是乡愁
一个人的冬夜，房间只剩荧光屏散发微蓝的光，倦时望向窗外，看远方天际慢慢发白，如一小股寒山夜泉般清冽的古筝响起划破夜空，丝丝缕缕滴落心间，悠悠远远牵动人似悠似无的情绪，声声切切百转千回后有种繁华洗尽终归尘的宁静，呼吸一口清冷空气，忽觉是一股乡愁爬上心头。
后来才知，《悠》并不是我第一次听姜小青，初识应是在许多年前，她曾与坂本龙一大人合作，是《末代皇帝》原声古筝的担当者，然后莞尔想起“此情可待成追忆，只是当时已枉然”的诗句，多少有点这意思。
这张专辑是和月里我很喜欢的一张，几乎每隔一段就会拿出来听听，疑心自己听出乡愁的缘故是因为姜小青客居日本，当然这只是我自己的猜测。
和月里的姜小青、邵容、贾鹏芳私心里更愿意把他们当作新时代中国传统乐器的音乐来听，而不是日本的NEW AGE，虽然知道专辑制作中城之内美莎、服部克久等也功不可没，也知道音乐无国界之类的云云，还是忠心希望中国传统乐器的音乐，不仅仅弹奏那些经典曲目，演奏传统乐器的音乐人在国内也能有生存的市场，传统乐器也能在自己的国土上流行起来，当然这只是我美好的心愿而已>_<。
下面补一段城之内美莎的评论：
在一个细雪纷飞的早晨，我醒了，安静弥漫了整间屋子。一堆堆的雪也许正在吸收任何声音。在这样的时刻，我能听见“寂静之音”。也许这就是“无声”的声音。我感觉到无声的声音存在着。
姜小青作为丽花歌舞团中的一员，无论是在我的专辑还是在我的音乐会上，都表现得相当出色。从她的声音中我总是能听到“自然的变化”。大自然的气息在每个季节都有不同的样貌。一个没有局限的世界从她的音色中延伸出来，体现在她古筝的声音之中。它舒适的刺激着听者的想像力。
当我在作曲的时候，我思考她独特的表演技术，我试图在音乐中创造出像“清澈的溪流”和“月”这样宁静的感觉。又或是晴朗冬季的蓝天，虽然这总让我感到些许忧伤。因为姜小青是一位能在声音中表现这些的艺人。她的美就在她的音色。轻柔、典雅、还有高贵。
姜小青的音色甚至在每个音的游离上都具有表现力。愿她的气息能深入肺腑地触及你的身心。请尽量仔细的倾听这“寂静之音”。
城之内美莎
链接姜小青个人资料：
出生于北京，12月。在中国少年民族乐器演奏大赛中获得第一名金奖。从8岁起就师从著名古筝演奏家曹正、刘维珊、项斯华、范上娥及张燕。15岁进入中央音乐大学学习。在读时学会中国古筝五大流派的浙江，山东，河南，潮州，客家的传统演奏。
1986年，作为中国政府派遣的艺术团成员首次前往美国举办音乐会。音乐会期间进行文化交流，得到“休斯顿名誉市民”的称号。来日后结识音乐创作大师坂本龙一，随后参与了获得奥斯卡原创音乐奖的获奖作品《末代皇帝》的音乐创作，之后也在坂本龙一国内与美国演出中参与演出，获得了很高评价。
现在以东京为据点进行演奏活动，在香港，法国，印度，越南，菲律宾，新加坡等海外各地参与音乐演出。
2000年8月在JVC公司发行古筝独奏专辑《淡丽的中国古筝 Music Of the Guzheng》。2001年10月在和平之月(Pacific Moon)公司发行个人古筝专辑《悠 Breathing Spaces》，在国际上得到高度评价，销量极佳。
其他专辑：
琴韵清雅 (姜小青、费坚蓉合作)
夜来香～Asian Dream (姜小青、费坚蓉合作)
废盘(绝版)：
小青
像风一样(风のように) Like a Wind
辉弦
