桥的异想世界和世界末日迷恋
我想写点什么，告诉你Punisher有多好，下一秒便发现这种情绪刚好同专辑名不谋而合。这个容易上头的时代，每个人每一天都在扮演着punisher（发烧友/死忠粉/私生饭）的角色。 就好像专辑同名曲里，Phoebe描写了一个脸上挂着伤疤的模仿犯（也许是对自己的戏谑化描写），磕药后在偶像Elliot Smith生前的住所周围闲逛，他嘲弄了他的房子，来到他常光顾的酒吧，听说了他对待粉丝的友善。但是，如果他要向他吐露内心，他无从开口，既不知道该从何处开始，又在何时结束。这像是Phoebe的一种自省，无意指出了这种看似坚固的关系实际上的脆弱与疏离。 发行于20年6月，Punisher里收集了许多类似的亲密关系岌岌可危的场景：无论是Kyoto跨国电话里试图缓解矛盾的亲情，还是Chinese Satellite里独处时仰望天空的麻木与渴望，以及I See You里反思上一段恋情，种种景象营造出大厦将倾的预感，好像都在指向某种终结，在这个糟糕的时期，意外地应景。 所有曲目里，最让人悲伤的是Moon Song： “You are sick, and you're married And you might be dying But you're holding me like water in your hands When you saw the dead little bird, you started crying But you know the killer doesn't understand.”
我认为，这里的the killer指代前文的狗狗，也就是我。我们讨厌同一首歌，也因为约翰列侬吵过架。我像你门前衔着小鸟的狗等待你。后来，你结了婚，你不久于人世，你握着我的手像掬着一抔水。你想起一些事，你明白我不会理解，最后欲言又止。一种无法打破的隔阂长久横亘在两人间的无奈和残忍，这样披露在了我们眼前。 但是无论如何，Punisher都不是致郁的音乐，充其量是healthy sad music。专辑通过细腻的和声，紧凑的鼓点，吉他以及其他难以分辨的乐器衬托的明亮面更让人惊喜。特别是丰富的和声，Garden Song里初听有些不协调的男声，I Know The End里收束时势如合唱团般的人声以及模仿粉丝尖叫的“哈”，Punisher细听下来若有若无的回声等等。都像Phoebe专辑封面钟爱的鬼灵精怪一样，时不时让你感到吃惊。 留个心的话，我们还会发现歌词里Bridgers式的冷笑话让专辑暮色般的氛围掩盖了，比如I See You里面，Phoebe回忆前任写到：我觉得amazing，你压根不知道自己在说什么，还能那么滔滔不绝。还有听感浪漫迷离的Savior Complex，歌词写的竟然是女孩因为男孩有让人费解的起床气而产生救世主情结的故事（如果理解有误我道歉）。以及Chinese Satellite自视为外星人，等着UFO发射光束接自己回家等。（lol） I Know The End是我心目中的全专最佳，仿佛“悠然见南山”，上半部坚定柔和，下半部振奋激昂，Phoebe告别一段反反复复的关系后，闯入世界末日，在未知的飞行器下回看地球：屠宰场、打折店、售贩机、还有闪电一一掠过。她相信她会找到自己的第二个来处：一栋尖栅栏的闹鬼房子，在那里她失重漂浮，与过往失联。（话说ghost my friends到底是啥意思呢？） 真正的世界末日不会像这首歌一样让人躁动和迷恋，也许我们迷恋之物（idol、crush、末日等等）并不会真正降临我们的生活。但听过这张沉淀文青种种浮空念头的专辑后，你大概也会不自觉感慨：噢，Phoebe Bridgers真是个有趣的人！ cut：Kyoto, Punisher, Chinese Satellite, I Know The End
