用心的翻唱
作为将其他音乐创作人和歌手已经发表过的歌曲重新演绎的歌唱形式，翻唱往往会得到出力不讨好的结果。不仅歌坛利益关系人情世故纵横交错，寻找歌手喜爱并且能够翻唱的歌曲本身就不是一件简单的事情。更何况优秀的翻唱并非简单的机械重复，既要在较大程度上忠实于歌曲的本质，又要在原本的基础上根据自己的风格有所创新、有所突破，的确很难。
翻唱的原因林林总总，或因复出，或因致敬，或因省钱，可是在记忆里，能够让人牢牢记住且久久回味的翻唱作品并不太多，而高质量的翻唱专辑更是少之又少。能够将翻唱歌曲演绎得灵气十足的歌手不多，林忆莲、王菲、张学友、齐豫、迪克牛仔、杨乃文、孙燕姿是让人印象较为深刻的几位。而事实上大多数歌手的翻唱，不是像商业环境下的卑躬屈膝，就是像才思枯竭后的唯唯诺诺，缺乏足够的诚意和挑战。
『纯·景淳』收集了许景淳的十首翻唱老歌，虽说这张作品算不上是能够体现歌手最高水平的顶尖专辑，但在翻唱大军队伍中间，也不失为一张精彩之作了。
许景淳是台湾歌坛的重要人物，她的声音值得所有音乐爱好者的聆听和欣赏。许景淳仿佛是以“曲高和寡”著称的，她的“曲高”到让她多次获得金曲奖的青睐，可是她的“和寡”也让其知名度远不及齐豫、潘越云等女歌手。许景淳让人敬佩的是她的坦率和真诚，从抨击五大唱片公司独霸台湾市场，到表示不会为眼前利益而屈从于市场，柔情的声音掩盖不了她对音乐品质的执着追求。
专辑中十首歌曲的选择相当用心，歌曲风格在统一的基础上，也为歌手演唱技巧的发挥提供了很大的空间。曲目的编曲也极为用心，大量弦乐的使用为整体氛围的营造作了重要的铺垫。而许景淳的演唱更是整张专辑最为出彩的地方，『秋意浓』、『潮骚』等歌曲中所展现出的非凡唱功让这些歌曲的魅力丝毫不亚于原唱作品。
唱谁像谁 不是谁唱谁谁都得像谁
——『纯·景淳』之「口水歌」
「我不排斥口水歌，我只是不太喜欢口水歌这个称呼，因为光用口水是唱不出感动人的歌的」，虽然许景淳这么说，但是许景淳唱口水歌，对大多数人来说，却似乎是一件理所当然的事。理所当然的是，一个被公认歌唱得好的歌手，本来就有能力也有实力去演绎其他歌手的歌，更重要的则是来自歌手的一些私人说法，许景淳：「如果这辈子，有些歌没有唱到，我真的会觉得很遗憾」；许景淳也说：「其实会让唱歌的人觉得幸福的歌真的并不多，我希望能唱一张让自己觉得很幸福的唱片」。
对于某些她心向往之经典作品，许景淳毫不掩饰的流露她的仰慕之情，以及急切想「占为己有」的热切，对她而言，能够演唱一些自己最爱的作品，就像得到一份珍贵礼物，而因为这样的情感也使她在演唱时，能从容地面对必然会有的，来自原唱者的压力，她说：「在当时，谁唱过这些歌似乎变得不重要了，在歌坛，过去感动自己的点点滴滴的回忆都被唤醒，我觉得我唱的是属于自己的歌，因为我听到的是自己的故事」。
也许因为曾经是这些歌的歌迷，也许因为这些歌曾经陪伴她度过生命里的重要时刻，也许这些歌记录了她的爱情故事，无论如何，都是因为有著真实的情感，才使得许景淳可以选择用自己的方式去重新诠释她的最爱，也让这些经得起时代考验的好歌，再一次以许景淳的姿态被认识，被流传，可以继续去找到它们的知音、陪伴它的歌迷，在每一个时代，在更多人的回忆里发生影响，留下证据。
精纯就是经典 流行开始发烧
——『纯·景淳』之发烧友
「Basic is classic」，精纯就是经典，本质才是永恒，『纯·景淳』的制作是从这样的角度和企图开始的，而在确定曲目之后，专辑已经掌握了一张好唱片最基本的四个要素：好词＋好曲＋好音乐＋好声音，剩下的便是抽象的经验和情感的极致发挥了。
金曲奖『天顶的月娘』黄金组合「陈进兴+许景纯」，埋首一年，将已经有著经典版本的10首歌，重新注入自己的想像和情感，对他们来说，这些歌原本意味深长的气质，让他们打算以史诗般的格局来呈现大时代的爱情，弦乐为主的编曲，让歌曲带著浓厚的古典气质，而编曲的悠远意境，有著浓厚的戏剧感，更使歌曲像是电影配乐，在电影原声带中，主唱的个人色彩变淡，许景淳的声音在这张专辑里以这样的表演方式，展现了她的功力，声音在音乐里从容地贴著编曲起伏，适度的留白，营造一个个像是长而缓的运镜下出现的画面，凝结的情感，沉静的气质，便歌声极富穿透力，也留给聆听著很大的想像空间。
『纯·景淳』的背后，其实有一个复杂的情感网路，以及自动转换机制，但最后都被还原成我们现在听到的再纯粹不过的『纯·景淳』。在加州Santa Monica的录音室，许景纯在制作人陈进兴和录音师的见证下，找到了自己的幸福，也实现了一直以来的梦想，更完成了一项重要的挑战，那就是做一张好唱片，做一张向顶尖耳朵挑战的发烧片，这张唱片从最单纯的企图出发，现在也从最简单的方式，切入市场，所以无论流行发不发烧，答案都在每个人耳朵里。
经过50年还是好歌的话 就是好歌了
——『纯·景淳』之久久最爱10首歌
从刘家昌到李泰祥，从罗大佑到李宗盛，从陈扬到黄国伦，从慎芝到钟晓阳，从张学友到王菲，从费玉清到齐豫，从陈淑桦到周华健，从五轮真弓到邓丽君，这些名好催生了这张专辑10首歌也恰如其分的彰显了这些名字的荣耀，让大师、名家、天王、天后的地位更不易动摇，更在他们的创作历程或演艺生涯之中，更有著不可磨灭的指标性意义。
横跨60到90年代的「我愿意」、「最爱」、「秋意浓」、「我只在乎你」、「滚滚红尘」、「潮骚」、「你是我所有的回忆」、「我站在全世界的屋顶」、「花心」、「晚安曲」，这10首歌加起来年纪超过一百岁，被以各式各样版本重新翻唱的次数也不计其数，有的被誉为流行音乐的经典已是毋庸置疑的事，有的正迈向经典，也是早晚的事，重要的是，这些歌都经过了时间的考验，或正在通过时间的考验。
流行音乐无论如何感人，或如何畅销，要成为真正的好歌或成为经典之作，最后的裁判还是时间。一首歌能够引起共鸣，并不容易，但更难的是能够一直留在乐迷的心里，甚至是不同世代的乐迷心里，成为他们生命里最重要的记忆。『纯·景淳』企图以这十首歌来证明不朽与新生命。50年后，当代流行音乐史上，你最难忘、最想听到，或许还是这10首歌。
翻唱的原因林林总总，或因复出，或因致敬，或因省钱，可是在记忆里，能够让人牢牢记住且久久回味的翻唱作品并不太多，而高质量的翻唱专辑更是少之又少。能够将翻唱歌曲演绎得灵气十足的歌手不多，林忆莲、王菲、张学友、齐豫、迪克牛仔、杨乃文、孙燕姿是让人印象较为深刻的几位。而事实上大多数歌手的翻唱，不是像商业环境下的卑躬屈膝，就是像才思枯竭后的唯唯诺诺，缺乏足够的诚意和挑战。
『纯·景淳』收集了许景淳的十首翻唱老歌，虽说这张作品算不上是能够体现歌手最高水平的顶尖专辑，但在翻唱大军队伍中间，也不失为一张精彩之作了。
许景淳是台湾歌坛的重要人物，她的声音值得所有音乐爱好者的聆听和欣赏。许景淳仿佛是以“曲高和寡”著称的，她的“曲高”到让她多次获得金曲奖的青睐，可是她的“和寡”也让其知名度远不及齐豫、潘越云等女歌手。许景淳让人敬佩的是她的坦率和真诚，从抨击五大唱片公司独霸台湾市场，到表示不会为眼前利益而屈从于市场，柔情的声音掩盖不了她对音乐品质的执着追求。
专辑中十首歌曲的选择相当用心，歌曲风格在统一的基础上，也为歌手演唱技巧的发挥提供了很大的空间。曲目的编曲也极为用心，大量弦乐的使用为整体氛围的营造作了重要的铺垫。而许景淳的演唱更是整张专辑最为出彩的地方，『秋意浓』、『潮骚』等歌曲中所展现出的非凡唱功让这些歌曲的魅力丝毫不亚于原唱作品。
唱谁像谁 不是谁唱谁谁都得像谁
——『纯·景淳』之「口水歌」
「我不排斥口水歌，我只是不太喜欢口水歌这个称呼，因为光用口水是唱不出感动人的歌的」，虽然许景淳这么说，但是许景淳唱口水歌，对大多数人来说，却似乎是一件理所当然的事。理所当然的是，一个被公认歌唱得好的歌手，本来就有能力也有实力去演绎其他歌手的歌，更重要的则是来自歌手的一些私人说法，许景淳：「如果这辈子，有些歌没有唱到，我真的会觉得很遗憾」；许景淳也说：「其实会让唱歌的人觉得幸福的歌真的并不多，我希望能唱一张让自己觉得很幸福的唱片」。
对于某些她心向往之经典作品，许景淳毫不掩饰的流露她的仰慕之情，以及急切想「占为己有」的热切，对她而言，能够演唱一些自己最爱的作品，就像得到一份珍贵礼物，而因为这样的情感也使她在演唱时，能从容地面对必然会有的，来自原唱者的压力，她说：「在当时，谁唱过这些歌似乎变得不重要了，在歌坛，过去感动自己的点点滴滴的回忆都被唤醒，我觉得我唱的是属于自己的歌，因为我听到的是自己的故事」。
也许因为曾经是这些歌的歌迷，也许因为这些歌曾经陪伴她度过生命里的重要时刻，也许这些歌记录了她的爱情故事，无论如何，都是因为有著真实的情感，才使得许景淳可以选择用自己的方式去重新诠释她的最爱，也让这些经得起时代考验的好歌，再一次以许景淳的姿态被认识，被流传，可以继续去找到它们的知音、陪伴它的歌迷，在每一个时代，在更多人的回忆里发生影响，留下证据。
精纯就是经典 流行开始发烧
——『纯·景淳』之发烧友
「Basic is classic」，精纯就是经典，本质才是永恒，『纯·景淳』的制作是从这样的角度和企图开始的，而在确定曲目之后，专辑已经掌握了一张好唱片最基本的四个要素：好词＋好曲＋好音乐＋好声音，剩下的便是抽象的经验和情感的极致发挥了。
金曲奖『天顶的月娘』黄金组合「陈进兴+许景纯」，埋首一年，将已经有著经典版本的10首歌，重新注入自己的想像和情感，对他们来说，这些歌原本意味深长的气质，让他们打算以史诗般的格局来呈现大时代的爱情，弦乐为主的编曲，让歌曲带著浓厚的古典气质，而编曲的悠远意境，有著浓厚的戏剧感，更使歌曲像是电影配乐，在电影原声带中，主唱的个人色彩变淡，许景淳的声音在这张专辑里以这样的表演方式，展现了她的功力，声音在音乐里从容地贴著编曲起伏，适度的留白，营造一个个像是长而缓的运镜下出现的画面，凝结的情感，沉静的气质，便歌声极富穿透力，也留给聆听著很大的想像空间。
『纯·景淳』的背后，其实有一个复杂的情感网路，以及自动转换机制，但最后都被还原成我们现在听到的再纯粹不过的『纯·景淳』。在加州Santa Monica的录音室，许景纯在制作人陈进兴和录音师的见证下，找到了自己的幸福，也实现了一直以来的梦想，更完成了一项重要的挑战，那就是做一张好唱片，做一张向顶尖耳朵挑战的发烧片，这张唱片从最单纯的企图出发，现在也从最简单的方式，切入市场，所以无论流行发不发烧，答案都在每个人耳朵里。
经过50年还是好歌的话 就是好歌了
——『纯·景淳』之久久最爱10首歌
从刘家昌到李泰祥，从罗大佑到李宗盛，从陈扬到黄国伦，从慎芝到钟晓阳，从张学友到王菲，从费玉清到齐豫，从陈淑桦到周华健，从五轮真弓到邓丽君，这些名好催生了这张专辑10首歌也恰如其分的彰显了这些名字的荣耀，让大师、名家、天王、天后的地位更不易动摇，更在他们的创作历程或演艺生涯之中，更有著不可磨灭的指标性意义。
横跨60到90年代的「我愿意」、「最爱」、「秋意浓」、「我只在乎你」、「滚滚红尘」、「潮骚」、「你是我所有的回忆」、「我站在全世界的屋顶」、「花心」、「晚安曲」，这10首歌加起来年纪超过一百岁，被以各式各样版本重新翻唱的次数也不计其数，有的被誉为流行音乐的经典已是毋庸置疑的事，有的正迈向经典，也是早晚的事，重要的是，这些歌都经过了时间的考验，或正在通过时间的考验。
流行音乐无论如何感人，或如何畅销，要成为真正的好歌或成为经典之作，最后的裁判还是时间。一首歌能够引起共鸣，并不容易，但更难的是能够一直留在乐迷的心里，甚至是不同世代的乐迷心里，成为他们生命里最重要的记忆。『纯·景淳』企图以这十首歌来证明不朽与新生命。50年后，当代流行音乐史上，你最难忘、最想听到，或许还是这10首歌。
