从小我出发，宣扬大爱主题

在表面上来看，蔡健雅的《DEPART》就是一张因为疫情而被创作出来的专辑，记录的是在疫情之下，蔡健雅的所见所闻，所思所想，一切由心而出，将感受凝聚在创作中唱了出来，理应就是一张很私人情绪化的专辑。从专辑的名字，再到先后释出的作品，包括《出走》、《Bluebirds》以及《Breakdown》、《那些小事情》等来听，来看，传递出最直接的就是疫情之下，关于独处，关于离开，关于向往，关于怀念的点滴感受。

但是《DEPART》专辑，或者说蔡健雅所要表达的，又绝不是这些表象式的情怀。细致地去聆听，去感受，会发现蔡健雅在借这张专辑宣扬的内容与主题很有大爱的特色，也很有人文的关怀，还有宏大的世界观，蔡健雅不过是以自我为中心点，辐射出了更深刻的思考与命题，继而令《DEPART》这张专辑在内容格局上变得很大，内涵性也更突出。

整张专辑在编曲的构架上很简单，以木吉他与弦乐的搭配为基底，在纯粹中也不失饱满的特色，另外还加入了电子吉他、爵士钢琴的演奏，让每一首歌独立而鲜活。在编曲方面，蔡健雅的减法做得简单却不单调，靠着转调以及不同乐器的演奏，带出层次感，可以说编曲非常加分。而在人声的表现上，蔡健雅配合不同的歌曲主题，旋律走向，编曲方式，在保留本质表达的基础上，通过混响的处理，让声线更显得生动，声音的情绪也更鲜明。其中与Carla Bruni、阿云嘎的合作是亮点所在，两次合作就像是分别与冷暖音色的交汇过程，搭配毫不突兀，贴合歌曲的意境与风格，是两次非常完美的合作。

当初单独听《DEAPRT》专辑中释出的几首单曲时，在听感上多多少少会有割裂感，如今将整张专辑从头听到尾，将这些单曲重整放入其中，会发现听感变得相当的顺滑与舒服，这就是一体的特色化，需要完整地聆听才能感受到魅力所在，显然曲目在排序上还是需要有讲究的。最后，以一句话来总结，那个令人欣喜的蔡健雅又回来了。