【韩国摇滚漫谈】韩大洙--嬉皮士与幸福之国（上）
韩国百大名盘第8位：
歌手：한대수（韩大洙）
专辑：1辑 《멀고먼-길》（漫长的路）
出版年份：1974
个人评价：四星
嬉皮士与幸福之国
每个人的成长经历里，或多或少都有着家庭的印迹，有时，你越想拼命摆脱它对你的束缚，就越是在不知不觉间受到它的影响。
韩大洙的出身可以用显赫来形容，祖父韩永京，在日据朝鲜时期毕业于平壤崇礼书院，并留学美国，在普林斯顿神学院获得了神学博士学位。朝鲜光复后，他回到韩国，参与创建延世大学，并担任第一任校长和神学院院长。父亲韩昌锡就读于首尔国立大学工程学院，并早早地与同样出身名门的钢琴家朴正子结婚，婚后不久就于1948年生下儿子韩大洙。按照这个剧情发展，作为名门之后，韩大洙的一生必然顺风顺水，风光无限，但现实有时比最俗滥的韩剧更加狗血，完全无从预料。就像阿甘说的那样，人生就像一盒巧克力,你永远不知道下一块是什么滋味。
朝鲜光复后，并没有迎来重建的曙光，而是按照雅尔塔协议被划分成由美军和苏军托管的两个地区，金日成和李承晚各怀鬼胎，都在秘密筹备成立各自的国家，号召统一的独立运动之父金九，不停地奔走于朝韩之间，希望能促成双方的合作，然而却收效甚微。
作为爱国人士，韩永京对此痛心疾首。在经过深思熟虑之后，他做出了一个惊人的决定，派自己的儿子前往美国留学，学习核物理。韩永京清楚的看到，当年是多么不可一世的日本人，是怎样的迅速屈服于美国的两颗原子弹之下。“所以，我们必须拥有核武器，以免再次失去我们的国家”，韩永京这样对儿子说。当时全世界最顶级的核物理学家，都集中在美国，于是韩昌锡谨遵父命，前往美国康奈尔大学，把不足二十岁的娇妻和刚刚过完百岁的韩大洙留在了韩国。
韩昌锡在康奈尔大学的学业一帆风顺，被认为是很有前途的核物理学者，甚至氢弹之父爱德华·泰勒博士都有意将其招至麾下。然而，突然之间，从1954年开始，韩昌锡和家里的联系全部中断，再无音讯。甚至，祖父韩永京在致电康奈尔大学校长询问此事时，校长居然说没听说过这个学生。无奈之下，韩永京只能报警，将案件交给FBI处理，韩昌锡就此失踪。
父亲失踪之后，母亲的情绪也不稳定，韩大洙只能和祖父母一起生活。祖父一直在利用自己的人脉，寻找儿子的下落，但结果却让人一再的失望。因为不想继续这种无尽的等待，母亲最后选择了改嫁，而祖父则带着韩大洙，于1958年举家搬到了美国，继续着无望的寻子之旅。
从小就缺乏父母之爱的韩大洙，性格多少有些孤僻，很难融入美国学校的生活。于是，在美国读完小学后，祖父将他送回了韩国釜山，就读于著名的庆南中学。现在的韩国总统文在寅，中学即就读于此校，只不过和韩大洙就读的时间刚好错过，并未碰面。
事情的发生总是那么吊诡，1964年，刚上初三的韩大洙接到祖父的电话，失踪十年的父亲，终于被FBI找到，不久就可以与家人团聚了。在成长过程中完全缺席的父亲突然出现，韩大洙也说不清自己到底是该高兴还是烦恼，他就怀着忐忑不安的心情，等待着大洋彼岸的召唤。
可是电话却迟迟未到，事情远没有想象中那样简单。父亲被FBI发现时，生活在纽约长岛，已经与一位美国女人结婚，并带着九个孩子（相信大部分都不是韩昌锡的孩子，毕竟他失踪才十年，怎么算也不够时间生九个娃）。最重要的是，他完全忘记了自己的身份，以及过往的求学经历，甚至忘记了自己的母语，只能用英文与人交流。而且，他目前从事的工作是出版业，与他的学业完全没有关系。至于韩昌锡是如何失忆，并如何走到当时那个状况的，至今也无人能够给出一个合理的解释。
关于韩昌锡的遭遇，其实还有一些阴谋论的说法。1955年，经过我国政府的多次交涉与斡旋，钱学森终于回到了祖国，从此开始了两弹一星的事业。但对于美国政府来说，钱学森的回国，对他们来说是巨大的损失。如何避免类似情况再次出现，不再为他人作嫁衣裳，是个令人头痛的问题。刚好韩昌锡那段时间在美国学习，同为来自东亚的核物理学家，自然成为当局的眼中钉，尤其韩昌锡的求学目的其实和钱学森类似，都是要回去报效祖国的。韩大洙在接受媒体采访时，还特别提到了一部电影《美丽心灵》，他说据他的猜想，父亲应该就是被一个类似“Beautiful Mind”的计划所害，成功被人洗脑，失去了记忆。
好在经过祖父和姑姑的几番沟通，韩昌锡接受了自己是韩国人这个事实，并同意把十几年未曾谋面的儿子接来同住。于是，韩大洙于1965年再度赴美，和父亲以及继母生活在一起。然而，从未在一起生活过的父子俩，很难一下子建立亲密的关系，而继母本来就已经有九个孩子，完全不能接受这个凭空出现的韩国儿子。父亲的冷淡，继母的仇视，都让本就腼腆敏感的韩大洙深受伤害。他自己说，在父亲家居住的三年中，绝大部分时间他都躲在阁楼，抱着一把吉他，弹奏着自己谱写的歌曲，用音乐抚慰着自己的孤独。
1966年，韩大洙考入新罕布什尔大学兽医系，但这显然并不是他自己喜爱的选择，于是很快他就从学校退了学。然后在祖父的资助下，进入纽约摄影学校学习摄影。当时的美国，正值六十年代嬉皮士文化蔚然成风的年代，青年们身着奇装异服，留长发、穿超短裙，吸大麻，听摇滚乐，大喊着要做爱，不要作战的口号，用各种非主流的行为反抗社会，抗拒传统。纽约刚好是嬉皮士文化的重镇，在纽约摄影学校就读的韩大洙，从接触嬉皮士文化开始，就感觉自己终于找到了同类，一发不可收拾。对韩大洙来说，嬉皮士文化里最吸引他的，莫过于摇滚，尤其是鲍勃迪伦和琼贝兹，他们的音乐，让韩大洙感觉自己的人生，从此有了方向。
记得自己第一次看李安的《制造伍德斯托克音乐节》，就被里面嬉皮士的状态深深地打动。那真是一个神奇的时代，那么多人身体力行的去践行同一个理念，放心的把自己交给对方，共同参与创造乌托邦，成功把伍德斯托克变成了宇宙的中心。
不过可惜的是，韩大洙并没有等到伍德斯托克。因为天天和嬉皮士混在一起，完全忘记了家庭的存在，父亲最终找到祖父韩永京出面，希望韩大洙尽快结束这种荒唐的生活。韩大洙碍于祖父的压力，又不想回到父亲那死气沉沉的家中，最终选择了回国打拼，创立自己的事业。
1968年，长发飘飘的韩大洙，背着一把吉他，独自回到韩国。回国不久，就因为共同的爱好，结识了韩国民歌运动几位主将宋昌植、尹亨柱和赵英男。当时，宋昌植等人聚集在名为“C'est si bon”（也称为三时峰，电影《如此美好》的英文名就是C'est si bon，说的就是这个音乐室的故事）的音乐室固定演出，遇见了韩大洙之后，便引荐他见了三时峰的老板，并争取到了在那里首演的机会。
那天，韩大洙就像一个从天而降的男人，出现在三时峰的舞台上。和之前的歌手演唱的柔情歌曲完全不同，韩大洙用低沉而有爆发力的嗓音演绎了自己创作的歌曲，那些歌曲传承自鲍勃迪伦、琼贝兹和詹尼斯·乔普林，是台下观众从未听过的摇滚乐，很难说那是动听的，但它足够震撼，深入人心。它不拘泥于小情小爱，而是直抒胸臆，唱出自身的痛苦和灰暗的现实，唱出对自由的向往和对光明的呼唤。韩大洙虽然最早是在三时峰出道，但并没有和宋昌植他们被分类为“三时峰一代”，因为他是从纽约直接接受嬉皮文化的影响，做出的音乐，远远超过韩国当时的时代。从此，人们就称呼韩大洙为“韩国第一嬉皮”。
超越时代的人，注定是孤独的。就像前面介绍过的申重铉，1964年就出版了第一张摇滚专辑，但很难被大众接受，最后只能曲线救国，变成金牌制作人。韩大洙经过数轮演出，积累了一些名声，结识了不少朋友，这里面就包括我前面介绍过的金民基和杨熙恩，尤其是杨熙恩，因为有着一把琼贝兹式的好嗓子和对音乐的共同喜好，也被韩大洙引为知己。可是，韩大洙找不到一家唱片公司愿意发行他的专辑，一些媒体采访，也仅限于对嬉皮士的猎奇，而完全不理解他的音乐。
在地下活动了两年后，韩大洙没能等来任何唱片公司的合约，却等来了征兵函。于是，韩大洙于1971年加入海军，一直到1974年退伍，退伍后进入韩国先驱报当摄影记者，人生轨迹似乎和音乐完全没了干系。但其实韩大洙并没有停止他的创作，无处发表，就存到自己的脑海中，或者，让朋友来唱，也是个不错的选择。金民基的1辑里，就收录了韩大洙的名曲《风和我》，杨熙恩的3辑里，把韩大洙压箱底的作品《幸福之国》唱出了不同的味道。凑巧的是，这两首歌都大红大紫，成为名噪一时的歌曲。无心插柳柳成荫，作为词曲作者的韩大洙，就这么迎来了一次录制专辑的机会。
韩大洙精选了八首自己比较满意的作品，从另一位女民谣歌手方义京那里借了一把吉他，和几位录音乐手只用了八小时，就完成了专辑的录制。专辑名为《멀고먼-길》（漫长的路），封面是一张狰狞而扭曲的脸，怒视前方，望之令人生畏。这张恐怖的脸，其实是韩大洙的自拍，也许，他想传递的是这些年来郁郁不得志的愤懑心情吧。但不得不承认，这么丑陋且恐怖的封面，绝对令人过目难忘，效果一流。
说回音乐，韩大洙的1辑，音乐形式其实还是比较纯粹的民谣音乐，一把木吉他，常规的口琴，再加上部分风琴和大提琴，构成了极简的配置。他的摇滚内核，主要还是体现在演唱的随性、歌词的意境和内涵的深远上，这和早期的鲍勃迪伦如出一辙。而笔者完全不通韩文，所以对歌词的理解，只能借助于他人的翻译，不免会有谬误和错漏之处，还请见谅。
首先是开头曲《请给点水》，一上来便是含糊着嗓子喊出的歌词“请给点水，请给点水，口渴啊，请给点水”，然后话锋一转，唱到“水是爱情，搔着我嗓子的痒”，也就是说，水在这里并不是一个实指，而是一个意象，在这一段里，水象征着爱情。第二段不再说水，而是“我会走，我会去，翻过那座山”，这又变成了一种行动的意愿，一种勇气和决心，然后呢，“旅行途中要是遇上个女孩，我就活，和她一起活”，这部分明显受到嬉皮文化影响，人与人之间完全充满信任，为了共同的目标“翻过那座山”，分分钟可以“一起活”。到了第三段，又开始了“请给点水”，这次的水，不再是爱情，而是契机，“只要再下一场雨，我就会重新站起”，可是，“雨就是不降下来”，也就是说，契机迟迟不来，未来还只有等待，无尽的等待。
再来看看名曲《风和我》，一开始是口琴渲染的旋律，然后是吉他的渐入，低沉的吟唱，很深情。歌中唱出了对风的向往，因为“无尽的风，吹过险峻的高峰，穿过树叶间的，自由的风”，然后又把风拟人化，“如水一般在悬崖上方起舞的你，无名、无实、无官的你”，这种状态，确实是我喜欢和欣赏的，所以，“你这样的人生，我也要这样过”。自由自在，无忧无虑，不为世俗功名所累，同样是爱好自由的人们追求的理想状态，只是，别忘了，风能吹过险峻的高峰，排除艰难险阻，在悬崖上方起舞，而向往风的人，就未必能做到了。
最后，来试着分析一下韩大洙最有名的歌曲《幸福之国》，首先，从配乐和演唱上，一把木吉他和一把口琴，就是一首节奏非常欢快的乡村民谣歌曲，韩大洙的人声处理，非常像鲍勃迪伦。所以，还得从歌词入手。从“拉开帐幕，用我狭窄的眼睛，试探这个世界”开始，描绘的就是一个理想国的样子，“想听到春天和鸟鸣，想大笑和哭泣，触碰我的心灵，我将前往幸福之国“，也就是说，幸福之国并不在这，而在彼岸，而如何到达，还得通过“进入空想中，陶醉于思考”，就能听到“儿童玩耍的声音”，到达幸福之国。然后是表明态度，“雨声和雷声，我都将战胜，我将要起舞，去往幸福之国”，因为我的奋斗和抗争，才能去往幸福之国，而“低着头的你”，闭着眼沉睡的民众，你只有“睁开眼，去看，去听”，别等到“早晨醒来，就再也寻不着了”，所以，还是“抬起头来，手抓着手，越过青春和诱惑的末章，咱们一起去往幸福之国吧”。说白了，这首歌和《晨露》殊途同归，都是面对灰暗的现实，《晨露》是书写郁闷的心情，从而引发出走和行动，而《幸福之国》则把终点抛出，告诉大家，只要抬起头来，去看，去听，不再默默忍受，终会找到属于我们自己的幸福之国。
至于其他几首，各有各的特点，均有不俗之处，我个人比较偏爱《一夜》和《印象》。
六年的音乐生涯，才酝酿出韩大洙这张厚积薄发的《漫长的路》，一经发售，便大受欢迎，成为韩国民谣摇滚的里程碑式专辑。专辑大获成功后，韩大洙备受鼓舞，立刻着手准备第二张专辑《橡胶鞋》，并很快于1975年2月面世。专辑融合了更加纯粹的民谣摇滚以及当时风靡一时的印度音乐，做了非常国际化的尝试。因为《漫长的路》封面遭到了不少歌迷吐槽，《橡胶鞋》的封面换成了韩大洙的一幅摄影作品，一双挂在铁丝网上的橡胶鞋。因为橡胶鞋是平民百姓的常用鞋，铁丝网和橡胶鞋的对比不言而喻。不过可能影射过于明显，又赶上清洗文化界的大麻事件，相关部门也给出了相应的惩罚。非但在《橡胶鞋》刚刚上市就将其全部收缴，顺便把《漫长的路》也列入禁令，韩大洙也被禁止演出。韩大洙的歌手之路，刚刚开始，便被扼杀在摇篮里。
心灰意冷的韩大洙，只能离开这个伤心地，回到美国，另谋生路。一直要等到1989年，全斗焕下台，五共结束，韩大洙的禁令才被解除。已过不惑的韩大洙，怀着一颗赤子之心，再度回到韩国，开启他的音乐生涯第二春。因为韩大洙的3辑同样入选百大，我们会在那张专辑的介绍中，继续韩大洙的音乐旅程。
