【韩国摇滚漫谈】野菊花的意义

韩国百大名盘第1位：

歌手：野菊花乐队（들국화）

专辑：1辑 《들국화》（野菊花）

出版年份：1985

个人评价：五星力荐

一直认为野菊花的这张专辑，是可以对标老崔的《新长征路上的摇滚》和罗大佑的《之乎者也》的，而《行进》，就相当于《一无所有》或是《鹿港小镇》。

然而我还是太天真了，因为在野菊花之前，韩国就涌现了申中贤、山之音、宋昌植、爱与和平、Songolmae、韩大洙、金民基、金秀哲的小巨人、岩浆等无数摇滚歌手和乐队，而我们这边，在老崔或者罗大佑之前，是一片摇滚的荒漠。

所以野菊花的真正意义，是让摇滚走进了大众，走进普通人的生活，打通摇滚和流行的壁垒和隔阂，获得人们的认可和关注。

在这张专辑发行之后，许多如今为韩国听众耳熟能详的摇滚歌手和乐队陆续出现，比如1986年，三大重金属乐队复活、SINAWE和白头山就都发行了各自的处女作，在韩国掀起一股摇滚乐的复兴运动，而野菊花的这张专辑，就被视为1980年代新摇滚音乐的开端。

至于野菊花到底好在哪里，我想每个人都会有自己的答案，对我来说，听了很多韩国摇滚，其实大部分乐队和歌手，都能追本溯源的找到他们的欧美原型，毕竟摇滚乐这东西是舶来品，模仿是不可或缺的必经之路。但如果要找出一支能代表韩国摇滚且有自己独创性的乐队，还非野菊花不可。这点倒是和老崔非常类似，如果说老崔做的是中国特色的摇滚乐，那么野菊花做的就是韩国特色的摇滚乐。有趣的是，在北京的某次大型活动上，野菊花的全仁权还就真和老崔同台演出过。

野菊花刚成立时阵容相当华丽，主唱全仁权，之前已经有过数年的演出经历，并于地下出版过非正式的个人专辑，而贝斯手崔圣园本来也是以创作型歌手混迹于各个演出场所之中，键盘许成玉、吉他手赵德焕也都是业内高手，专辑录制时，还拉来了著名的吉他手崔国熙、鼓手朱赞全助阵。封面上虽然只出现了四人，实际参与人数远远不止。

专辑里全仁权只贡献了一首歌的创作，那就是传世的经典《行进》。也许会有朋友不解，这首听起来平淡无奇甚至有些过时的歌曲，为何能有如此高的声誉。因为，当时处于全斗焕统治时期，白色恐怖与娱乐至死并行不悖，表面看来歌舞升平，真要谈个国事，分分钟南营洞伺候。关于那个时期的韩国社会现状，可参考郑智泳导演的《南营洞1985》。而在这个背景下，能够唱出“行进，行进，下雨就淋着雨，下雪就迎着雪，行进，行进，我会行进，我会唱歌，直到天亮”，这股类似《假行僧》式的决绝，鼓励人们去前行去努力去抗争去歌唱，无异于黯哑的夜色中出现的一抹烟火，在某种意义上，将其理解成韩国的《blowin' in the wind》 ，丝毫也不为过。

崔圣园贡献了另一首经典《那就是我的世界》，描写了与社会格格不入特立独行的个体坚守自我的宣言。这首歌，应该是野菊花歌曲中被无数后辈歌手翻唱次数最多的，大概它更符合现代社会人人追求个性的现状吧。

说到翻唱，我倒是想起了Guckkasten在我是歌手第二季舞台上翻唱的《行进》，那也是河铉雨小哥接近极限的一次演唱，把《行进》诠释出豪放与悲壮，是兼具原曲意境和Guckkasten迷幻色彩的成功改编，值得一听。

作为中国听众，接受韩国音乐，绝大部分都是从影视剧原声而来，而野菊花的音乐，曾在无数的影视作品中出现，我试举两例。一是《请回答1988》，里面的阿泽疯狂喜欢野菊花，剧里几乎把野菊花以及后来全仁权单飞时期的歌曲一网打尽，出现最频繁的是出自此专的《每天和你》，几乎都当做转场的背景音乐了。二是2019年张律导演的《福冈》，里面探讨的东亚文化一体化，中国部分出现的是金瓶梅，日本则是村上春树的《刺杀骑士团长》，而代表韩国文化的，就是三个人在小酒馆里听到的野菊花的《直到天亮》，恰好是此专的最后一曲。