热情．慈爱．音乐---Eric Church的心与魂（三）
Soul的跨度比Heart更大。不变的是这张依然围绕着热情，慈爱和音乐。
一方面可以听见他粉丝较喜欢的不插电歌曲，例如开场曲Rock & Roll Found Me以那种形式诉说音乐拯救他的力量, On a levee at a break neck speed对应Heart on Fire中take me to the levee那句。
同时结尾曲Lynyrd Skynyrd Jones作为音乐粉虚构一位混种族小童的来龙去脉，也是对应Soul作为黑人音乐而他作为白人对这的欣赏，像是Bad Mother Trucker里的She made a name for herself, taught me how to spell R-E-S-P-E-C-T，或者是Look Good And You Know It搬来Motown的影响。
当然不少得早在Country Radio Seminar首度亮相的Jenny,又名给Jennifer Lopez的情书(误)，官方说法是给Generator/发电机的情书，嗯，更加疯狂了。
另一方面第二至四首应该是他生涯中最进取的曲风。前面已说到Look Good And You Know It有Motown味道，开头还是如此戏剧化， It’s not because you look so good it hurts/I’m just choking on the smoke of a bridge I burned是多么抵死的歌词。 Bright Side Girl开头虽然是不插电，但到过渡段厚重吉他的引入像是一道破开迷雾的光，也对应歌名。 Break It Kind Of Guy一开始其实很乡村的,但后来的hi-hats以及较急促的吉他让这首变得流行起来。另外不知道为什么这首的歌词会特别拿出来批评，虽然多数乐评欣赏的是他的叙事和玩字，但他的突破口Smoke A Little Smoke和Drink In My Hand都没有什么很高深的立意(不就是喜欢吸Cannabis和喝酒嗨)，这首采取的情境不也是fuck上司和对女人的挑逗？并没有跳脱他以前写过的东西。
可惜的是，这专虽然好的地方是真的好，一般的地方倒确实真的一般。
像现在电台打单曲Hell of a View，虽然Joanna Cotton在过渡段的高音是好听的，但钢琴在这里显得较为流水帐，整体愉悦的歌曲虽然喜闻乐见，但缺少他过往的一点忧愁(曲和词都是)，于是整首歌曲显得很安全牌。
前面提及的Jenny和Lynyrd Skynyrd Jones，不插电歌曲编曲真的没什么亮点，明白也许是想对比Heart头尾的吵闹编曲，但这两首都太过「低调」，也没有觉得很抓耳，请放弃在The Highway卫星电台推后者。
Bad Mother Trucker的旋律其实还行，但双关语多听后会觉得有点尴。
他近期最差的歌曲Where I Wanna Be是真的不是很好，一开头就是吉他版Crazyland，中间的口哨声想营造无忧虑的感觉但一般来说都不适宜放进歌曲中，最差的时刻还在最后的啊-啊-啊，个人觉得比前面的Break It Kind Of Guy要绷紧得多，像是醉酒时唱卡啦OK般尴尬。
再者，虽然第二至四首在这专来说算是好的，但亮点仍然不大，没有以前好。
唯一真的好的开场曲，最好的还是Joanna Cotton的那句And sang Billy Jo McAlister jumped off the Tallahatchie Bridge。
如果你到现在仍然不知道Joanna Cotton是谁，她是Eric Church御用的女和音，已经用了很多年。在Soul这专她得到最大的发挥。
回到刚才说的开头曲的那句，如果你的乡村历史了解够丰富，应不难看出或听出这是在致敬Bobbie Gentry的Ode To Billie Joe，明显地Eric Church并没有像Bobbie Gentry的人声，所以采用女声致敬味道才对。
Break It Kind Of Guy里面Eric Church有句「邀请」Joanna Cotton献声的环节(在Heart的Bunch of Nothing也有,但个人觉得这里更有用)，还有Bad Mother Trucker的和音，则是他树立的女性形象写照。参考之前出现在他的专辑里的女性人声(Rhiannon Giddens/Susan Tedeschi)或者现场女性人声(Lzzy Hale/Jazmine Sullivan)的特点：有灵魂，声音存在感最大化，甚至有时压住他的人声，一切都是暗示女性毫不比男性输蚀，比乡村口号式捧女歌曲更有意思。
较实际的用途则是修饰Eric Church的高/假音，他不是典型的vocalist，但他蛮喜欢高/假音， Joanna Cotton的人声是较自然的演绎，令他在演唱会不致于对自己人声逼太紧。
曾经想过为什么这二十四首歌曲会以这种方式拆分为三张专辑(除了噱头)，它们的颜色到底有什么含义(除了红加蓝变紫)，歌曲中的粗体字又有什么意思。当确定最后一条问题的答案是其实没有特别意思之后还是有点失望，但红蓝的配色令我想起The Matrix的红蓝药丸，即使蓝色专辑并没有像电影中所说无知而更近于玩乐，但红色专辑确实是带有一些冲击性的文字(首单)。重点是他两者都要，他像一般人一样喜欢玩乐，但对于难过的事情(留意Heart的专辑注脚是致敬他的演唱会经理人Marc Earp，&的是粉丝，Soul的则是主要创作人Casey Beathard的儿子Clay Beathard)，也不会过于气馁而会坚持挨过。想来还是容易欣赏的。
说烂的还是要说，这三张如果再压缩一点，后期多做一点而不像生产货品般如此固定(一天一首歌曲)，将会更加精彩。综合评分是3.5+/5 (7.5/10)，至于这张专辑…
7/10
歌曲排名
1. Rock & Roll Found Me
2. Look Good And You Know It
3. Break It Kind Of Guy
4. Bright Side Girl
5. Hell of a View
6. Bad Mother Trucker
7. Lynyrd Skynyrd Jones
8. Jenny
9. Where I Wanna Be
