那片海，连片天
不小心就看到娱乐台里，陈辰采访的黄磊小两口。
想起来，这位叫黄磊的老师，始终在我的似水年华中出现。是那位身着长衫的青涩书生，或者是那位依山傍水光脚散步的翩翩少年。
初时痴迷于他干净的脸庞，都说他的本职是电影，唱片只是玩票，却忍不住迷上他朴实无华的声音。买他的《边走边唱》，看他的MTV里忧郁的双唇和迷惘的眼神，听他洒脱的《啦啦歌》，还有用字正腔圆的京腔唱出来的《睡在我上铺的兄弟》，想梦中的小小少年，即是他了，他若是这样的姿态向我走来，我就沉溺在他的澄静里，不想清醒了。少女的幻想总有这样的场景，那个少年坐在你的身边，看着你的长发抚过你粉嫩的脸庞，他展颜笑了，春色在他的身后尽情肆虐，一眨眼的恬静就吞噬了澎湃，什么声音都可以听不见。那个时候，这个少年唱着的歌，没有未来。虽饱含温柔，却虚无缥缈。因为青春正茂，无需誓言。
后来他说他是一片海。那首歌的歌词伴着他敦厚的声线，总会在夜深时使得我安心。
“我的心像软的沙滩/留着步履凌乱/过往总有些悲欢/总是去而复返/人越成长/彼此想了解似乎越难/人太敏感/活得虽丰富却烦乱/有谁孤单却不企盼/一个梦想的伴/相依相偎相知/爱得又美又暖/没人分享再多的成就都不圆满/没人安慰/苦过了还是酸/我想我是海/冬天的大海心情随风轻摆/潮起的期待/潮落的无奈/眉头就皱了起来/我想我是海/宁静的深海/不是谁都明白/胸怀被敲开/一颗小石块/都可以让我澎湃。”
高三的很长一段时间里，唯有听这首歌，才会释然。想走得更远，走得更自我，于是即便做出了令人遗憾的选择，也不再回头。
这个时候的黄磊，一脸认真和坚毅，再次轻易地打动了我的心。我一直觉得我很难抗拒认真的男孩子，也许是因为我自身的浮夸和焦躁，于是潜意识里总是让我去尊敬这些认真而执拗的人。黄磊在这张专辑中选择的歌曲显然都留存着他自身气质的影子，他在这张专辑里写下的字句是范仲淹在岳阳楼记里的感慨，“把酒临风，宠辱皆忘”，是他诠释自己淡然并始终坚持的原因。
黄磊的个人风格太过明显了，始终掩不住的青涩和不安分，似乎他永远处于动荡的青春，他的热情是周遭太多人难以理解的。很多人评价他后来的《等等等等》与《似水年华》这两张专辑过于自恋，
在《等等等等》里，黄磊选择了十篇中国作家的近当代作品，对它们的某一部分用他的字词细化以诠释他对它们的想法，这样的做法无疑是挑拨的，而这张专辑明显也是趋向更小众的群体。读中国近当代作品的人少，认为这些作品值得诠释的人更少，而信服于黄磊的解读的人则少之又少。然而他还是这样做了，无畏惧销量也无畏惧跨足文学的深浅。
这张专辑里我个人喜欢的歌不少，包括《橘子红了》，《蝴蝶结》，《再别再别康桥》，《老车站》，当然最钟爱的，就是这首《等等等等》。也许是应当时的心情和发生的种种故事，虽然很多年以后我知道，当时爱上的并不是那一个人而是那种年少等待的感怀。听《等等等等》时，我不断地哭和想，也曾经为此重读了几遍沈从文的《边城》，沈从文的这本书始终是影响我成长的最重要的书之一。（我想起来某次玩真心话大冒险，童问我最想去什么地方，现在想来，应该是湘西吧。）我不愿意评说黄磊对这些作品都诠释得是好是坏，不管他在唱什么，它们都已经成为了雨天里的景，丝绸中的滑。
《似水年华》里，也许是我长大了。我第一次腻烦了他的表达。他在流畅的钢琴声里也要细细唠叨他的想法和细碎，然而这些都比不过他话语后的音乐。我那时甚至有些怜悯这曾经沉默的男人，他曾经的一个眼神，便抵过他超过一千个字的表达。自这张专辑以后，我开始对他表示从未有过的怀疑。甚至有一刻我也觉得他的自恋是过于明显的，一直到我有了些许的人生阅历，一直到我看见《夜半歌声》里他的妻子，孙莉。
节目里，孙莉的话不多，她坐在他身边，她不看主持人，她就看着他，始终看着他，那是怎样一种眼神，信任、依赖、坚定，全部是属于女人的美德。她看着他口若悬河，偶尔扬起嘴角，微微一笑，附和他的口吻。
于是我忽然明白这个男人为什么在《似水年华》里的口白。有多少，是他想表达，其实他还有多少，未曾表达。故事太多，反而难以开口。然而越是简单，越想倾吐。它们都属于年华，只有年华才会令这些字词出现，它们需要倾泻，需要留存，需要一个流淌的温床。而属于他们的幸福，却就在他们的眼前，谁也抢不走，谁也羡慕不来。
这个我喜欢了很多年的男人，像孩子一样看着他美丽的妻子开怀地笑。
于是，那片海重新浮现在眼前。那句歌词如扁舟又在心中淡淡地唱。
胸怀被敲开，一颗小石块，都可以让我澎湃。
想起来，这位叫黄磊的老师，始终在我的似水年华中出现。是那位身着长衫的青涩书生，或者是那位依山傍水光脚散步的翩翩少年。
初时痴迷于他干净的脸庞，都说他的本职是电影，唱片只是玩票，却忍不住迷上他朴实无华的声音。买他的《边走边唱》，看他的MTV里忧郁的双唇和迷惘的眼神，听他洒脱的《啦啦歌》，还有用字正腔圆的京腔唱出来的《睡在我上铺的兄弟》，想梦中的小小少年，即是他了，他若是这样的姿态向我走来，我就沉溺在他的澄静里，不想清醒了。少女的幻想总有这样的场景，那个少年坐在你的身边，看着你的长发抚过你粉嫩的脸庞，他展颜笑了，春色在他的身后尽情肆虐，一眨眼的恬静就吞噬了澎湃，什么声音都可以听不见。那个时候，这个少年唱着的歌，没有未来。虽饱含温柔，却虚无缥缈。因为青春正茂，无需誓言。
后来他说他是一片海。那首歌的歌词伴着他敦厚的声线，总会在夜深时使得我安心。
“我的心像软的沙滩/留着步履凌乱/过往总有些悲欢/总是去而复返/人越成长/彼此想了解似乎越难/人太敏感/活得虽丰富却烦乱/有谁孤单却不企盼/一个梦想的伴/相依相偎相知/爱得又美又暖/没人分享再多的成就都不圆满/没人安慰/苦过了还是酸/我想我是海/冬天的大海心情随风轻摆/潮起的期待/潮落的无奈/眉头就皱了起来/我想我是海/宁静的深海/不是谁都明白/胸怀被敲开/一颗小石块/都可以让我澎湃。”
高三的很长一段时间里，唯有听这首歌，才会释然。想走得更远，走得更自我，于是即便做出了令人遗憾的选择，也不再回头。
这个时候的黄磊，一脸认真和坚毅，再次轻易地打动了我的心。我一直觉得我很难抗拒认真的男孩子，也许是因为我自身的浮夸和焦躁，于是潜意识里总是让我去尊敬这些认真而执拗的人。黄磊在这张专辑中选择的歌曲显然都留存着他自身气质的影子，他在这张专辑里写下的字句是范仲淹在岳阳楼记里的感慨，“把酒临风，宠辱皆忘”，是他诠释自己淡然并始终坚持的原因。
黄磊的个人风格太过明显了，始终掩不住的青涩和不安分，似乎他永远处于动荡的青春，他的热情是周遭太多人难以理解的。很多人评价他后来的《等等等等》与《似水年华》这两张专辑过于自恋，
在《等等等等》里，黄磊选择了十篇中国作家的近当代作品，对它们的某一部分用他的字词细化以诠释他对它们的想法，这样的做法无疑是挑拨的，而这张专辑明显也是趋向更小众的群体。读中国近当代作品的人少，认为这些作品值得诠释的人更少，而信服于黄磊的解读的人则少之又少。然而他还是这样做了，无畏惧销量也无畏惧跨足文学的深浅。
这张专辑里我个人喜欢的歌不少，包括《橘子红了》，《蝴蝶结》，《再别再别康桥》，《老车站》，当然最钟爱的，就是这首《等等等等》。也许是应当时的心情和发生的种种故事，虽然很多年以后我知道，当时爱上的并不是那一个人而是那种年少等待的感怀。听《等等等等》时，我不断地哭和想，也曾经为此重读了几遍沈从文的《边城》，沈从文的这本书始终是影响我成长的最重要的书之一。（我想起来某次玩真心话大冒险，童问我最想去什么地方，现在想来，应该是湘西吧。）我不愿意评说黄磊对这些作品都诠释得是好是坏，不管他在唱什么，它们都已经成为了雨天里的景，丝绸中的滑。
《似水年华》里，也许是我长大了。我第一次腻烦了他的表达。他在流畅的钢琴声里也要细细唠叨他的想法和细碎，然而这些都比不过他话语后的音乐。我那时甚至有些怜悯这曾经沉默的男人，他曾经的一个眼神，便抵过他超过一千个字的表达。自这张专辑以后，我开始对他表示从未有过的怀疑。甚至有一刻我也觉得他的自恋是过于明显的，一直到我有了些许的人生阅历，一直到我看见《夜半歌声》里他的妻子，孙莉。
节目里，孙莉的话不多，她坐在他身边，她不看主持人，她就看着他，始终看着他，那是怎样一种眼神，信任、依赖、坚定，全部是属于女人的美德。她看着他口若悬河，偶尔扬起嘴角，微微一笑，附和他的口吻。
于是我忽然明白这个男人为什么在《似水年华》里的口白。有多少，是他想表达，其实他还有多少，未曾表达。故事太多，反而难以开口。然而越是简单，越想倾吐。它们都属于年华，只有年华才会令这些字词出现，它们需要倾泻，需要留存，需要一个流淌的温床。而属于他们的幸福，却就在他们的眼前，谁也抢不走，谁也羡慕不来。
这个我喜欢了很多年的男人，像孩子一样看着他美丽的妻子开怀地笑。
于是，那片海重新浮现在眼前。那句歌词如扁舟又在心中淡淡地唱。
胸怀被敲开，一颗小石块，都可以让我澎湃。
