8.7/10

SOPHIE 《Oil of Every Pearl‘s Un-Insides》

8.7/10

2021年1月30日四点多，SOPHIE爬上雅典的家的屋顶看月，跌落身亡。

在这张专辑之前，这个英国音乐制作人的身份都是神秘的，无论是她本人还是她制作的听觉和视觉艺术都似乎无法被定义。在《Oil of Every Pearl‘s Un-Insides》，她的第二张LP里，她总算写着自己的东西唱着自己的歌。这是一张非常具有攻击性，复杂而色情的舞曲/电子音乐专辑，还很pop/artpop，到处埋着炸弹和惊喜。

第一遍听完对Faceshopping极其喜爱，可以看见她玩着最酷的文字游戏，像写一首前卫的诗一样写音乐。艺术又很多很多种可能，她做到了最极端最爆裂的那种，却还保持着未知感，在金属乐器碰撞出的音符里埋藏最stunning的secret code: “Artificial bloom / Hydroponic skin / Chemical release / Synthesize the real / Plastic surgery / Social dialect / Positive results / Documents of life” 按pop术语来说bridge的部分还安插了恶魔&天使附体般的假音吟唱，被电子效果扭曲成泡泡状，婀娜而危险，visionary music名不虚传。

专辑里到处有这种金属实验元素：Ponyboy，Faceshopping和Not Okay尤为明显，在这些歌里SOPHIE一会儿是sadist一会儿是masochist，用堪称放荡的态度以“性”为出口展现她的力量，让听众像是置身一间充斥金属对撞而水汽弥漫的性癖手术室。

除了这个突出的特点，还能看出本专在试图建造一个“珍珠/幻想的海”的概念，现在很少有不谈自我发觉的好专辑，这张当然也谈了，但是是借珍珠这样一个光怪陆离的非平面材质反射出来的。首单It's Okay to Cry里的teardrop即pearl；track 4 Is It Cold in the Water又构建了水汽肆横的世界，让人窒息，像在一个紧闭的贝壳里呼吸；track 5 Infatuation和track 7 Pretending又加强了海洋宏大的窒息感——一场濒死的梦境。

值得一提的是，Pretending里闷闷的警笛声和马达声都达到了水下的效果，六分钟没有vocal，却达成了自省的感动，类似情况我在Arca的《Mutant》里感受过，实在是声音实验之大成功。不过这还不能称为严格意义的实验音乐了，比起Arca等神婆SOPHIE还是很pop的，不太实验。详情可以见track 8 Immaterial，没什么多说的，这首太好听了，几乎每一个节拍都在bounce，甚至能看到珍珠一个个开心地迸裂。

我是在听了Let‘s Eat Grandma的《Hot Pink》和《Falling Into Me》才粉上SOPHIE的。她去世后Charli XCX悲痛欲绝，Arca等送上哀念。确实，她要是还活着的话过不了多久也能加入神婆行列。在唱着“Scalpel, lipstick, gel”, “Reduce me to nothingness”的同时她也唱着“Just know whatever hurts, it’s all mine / It’s okay to cry, it’s okay to cry”, “Immaterial girls, immaterial boys”。在进攻之后她蜷缩为一团，准备下一次进攻。在被解读无数次后她证明了艺术的魅力在于其裹挟着不可解读性的美丽。

最后，尾单Whole New World / Pretend World不知道在干嘛。前半部分没表达出什么，还很重复很ear-unfriendly；后半部分有点track 7 Pretending的意思但又没它做得彻底。九分钟不知道在干嘛（允许我arbitrary一点）。本来想给9.0+的，ugh。