钢筋森林过后，野花远渡东洋

在「野花」的时候，我曾经说过，「野花」是忆莲一次主体性的彰显，意味着一种有意识将自己融入客观性的主体性——回归女性，回归内心，回归自我。不同于「野花」，「Open Up」是一种别样的尝试，钢筋森林过后，野花东渡西洋，在异域他乡之上孑然绽放，体现的是一种跨文化的主体间性（intersubjectivity）——听见他者的声音，展示另类的思考。正如忆莲在「Open Up」的歌本中所说的一样，OP是忆莲试图用音乐搭建起的一个文化乌托邦，在某种程度上亦代表中国文化与世界音乐的一次交流与碰撞。 「Remember」可以说是点题之作。“OM-TA-RE-TU-TA-RE-DURE-SOHA”，当绿度母心咒在前奏响起，忆莲的野心与格局不言自明。“众生皆苦，佛渡世人”，忆莲的祷告带着一点神性，而这种神性又来自一种普世的悲悯。 Now just before we carry on 在我们继续之前 Capture the spark before it's gone 在火花消失之前抓住它 Brighten our souls and lead the way 照亮我们的灵魂，引领我们的道路 Hear us say, Hear our universal prayer 听我们说，听我们普世的祈祷 Shohei Narabe的编曲亦是极具特色，胡琴琵琶浑然天成，在西洋的曲式里注入了东方韵味，流露出干净、空灵、温暖、恬静、自然的况味，是极具New Age风格的实验佳作。 这是一张很有国际化格局的专辑。从制作团队上来看，小田和正、Dick Lee、米仓利纪、铃木结女、李泉、黄韵玲都是各个国家地区非常出色的音乐人，而跨域粤、日、英三语的语言构架和融汇Funk、Jazz、R&B、Hip-hop等黑人元素的编曲高级且性感，不仅继承了忆莲从City Project确立的都市气质，而且完全释放了忆莲身上的灵动与叛逆。不是“夜已深，还有什么人，让你这样醒着数伤痕”，在OP里，她在「Pieces of Mind」活泼洒脱：“Leaving trouble ahead”，在「Go for It！」 无所畏惧，“ここにおいで We'll Make It! （快来吧！我们可以！）”，在“大好きな人生”里热情洋溢：“あたらしい日がはじまる　今（现在，新的一天开始了），是难以言喻的生动，像个快乐的精灵，在音乐的疆域里，与来自不同地区、不同背景的音乐人激情碰撞，拓宽自己的疆域。 The music in this album embodies such a space. It is representative of the harmonious sharing of Eastern and Western cultures... the mingling of divergent people in a colorful collaboration as they come from all over Asia, United States and the United Kingdom.正如忆莲在专辑内页中的寄语一样，OP孕育了一种跨主体性的文化想象，这种想象是在与他者的对话中完成的，从“我”投射到“他”，再从“他”映照会“我”，这种文化上的交互与融合代表了90年代华语音乐人走向世界的顶级水平。