strange合成器先声
100/100 个人2009年度专辑
说实话 我其实对车库退潮后的合成器转型持半推半就（？）的态度 一方面这确实是大势所趋 但另一方面死在合成器手上的乐队也数不胜数（斜眼TS/AF）…
如果目光紧缩在09年 这年当是迷幻大年：The Horrors二专《Primary Colour》（“垃圾迷幻”）、The xx首专《xx》（“性冷淡极简”）、Animal Collective忘了多少专《Merriweather Post Pavilion》（“迷幻民谣流行”） 再加上这张《It’s Blitz！》 我认为其实很难比较这几张的优劣or历史意义 因为它们虽然质量高 但却在10年代黑人音乐大兴的风向下都没了后续 我挑的是自己最喜欢的一张来写 所谓年专也不过音乐xp向口糊云云…（？
先来一波快速的全专屁话式分析
《Zero》 开幕雷击 这张的先行曲 合成器批判者的始发地 主题很简单 就是转型的决心和跳舞音乐的本质爆炸 “教你如何从0开始逐渐变1”（？ 是这张最躁的曲子 摇就完事了 和再往下的《Heads Will Roll》都可以放进10年代各种舞曲专slay 它们很“精致” 但如果这张就这样往下 它们的迷人之处就要止步于此了…于是《Soft Shock》开始舞曲味减弱 而迷幻味加重 亮色合成器引入 Karen的vocal的攻击性下降 到《Skeleton》鼓的比重都开始下降 曲子竟有迷幻的圣歌味道 而编曲没有浪费这些合成器 YYY的旋律创作能力也显露出来 而《Dull Life》更像是将上述方式做个简单的结合和汇总…是的正经的专辑部分就到这里谢谢欣赏！！！！往下就有乱七八糟的尝试开始了：《Shame and Fortune》削弱人声 拿电吉顶上《Runaway》如果没有鼓完全就是成人抒情…？《Little Shadow》更是浑浊音墙轰死你不偿命 当然风格的纷繁还是在合成器摇滚里面绕 并且吉他摇滚影子有的时候也会冒出来摇摇手
好的好的差不多就这些
重点说的是可能被忽视的词 制作真的没什么“前卫”“实验” 就是一种“精致的粗糙” 这是技术、风格融合磨合等时代因素加成 很难再现 当然就这一点《It’s Biltz》已经足够attractive 说说词 《Little Shadow》的词我最喜欢 虽然用了看起来比较高级的意象 但说白了就是“缺爱”（我好聪明（？ 在一张如此躁动的专辑里插入抒情风不违和 词起到的调和作用不可低估 《Skeleton》用“干枯”的意象写对爱情永恒的渴望 《Dull Life》则是复仇反抗的幻想 《Hysteric》重复“You suddenly complete me”更令人难免联想 需要注意的是《It’s Blitz！》虽然没什么概念性 但是词的跨度却很大 并且毫不晦涩（甚至有些俗气…） 从这个角度来看《It’s Blitz！》确实具有流行意味 但是这张专辑又千方百计地告诉你这不是妥协 毕竟转型合成器压力不小 这个时候“真诚”的作用是多么重要啊…
诶诶 当然 我之所以会如此看重《It’s Blitz！》 除了这张专辑的丰满度非其他灌水合成器摇滚专可比拟外Yeah Yeah Yeahs本身作为车库乐队成功转型的实例意义以及他们的独特魅力也占很大一部分因素 摇头晃脑扭腰之际仍不失摇滚意识 这已经足够 10年代除了那种传统吉他摇滚和合成器摇滚接轨之际的粗糙感消失殆尽之外 Karen O的嗓子恐怕也找不到第二个（？ 《It’s Blitz》或许不能成为里程碑 却能成为一个焦点：代表着合成器摇滚站在一个躁动不安的角度 用着挑衅的眼神看着世界 一个不经意间撩一撩流行的头发 又扑回传统摇滚的怀里撒娇 笑里闹里带一点儿爱过哭过的忧伤 却在瞬间又跳起来 一切的情感都在强烈的节奏里爆开 电吉他适时地补一补 一切都到位了
足够好听 也足够真诚 也足够感人
其实合成器摇滚并不是什么妖魔化的东西 它也算摇滚乐一种自救的方式 虽然效果欠佳 在年轻一代逐渐变得“不知摇滚为何物 只知道摇滚很吵”的时代环境下 哭天抢地大呼小叫幽闺自怜“摇滚不死”没有意义 猛烈抨击合成器风搞内斗更是迷惑行为 我写这篇乐评也就是想说一句“《It’s Blitz！》很好听！不要忘记Yeah Yeah Yeahs！” 仅此而已 只用《Fever To Tell》和《It’s Blitz！》 Yeah Yeah Yeahs便已完成使命：完善车库 接轨迷幻 处于懒惰我不想再长篇大论给《Mosquito》平反（同名和Under The Earth真的好听阿巴阿巴） 不论摇滚未来发展到什么地步 仔细分析我们拥有的才是正经
best tracks：Zero/Heads Will Roll
