生命不息，归零不止

作为专辑的命名，《0》既恢宏壮阔，又细致入微。0，意味着周而复始，往复循环。在道家思想里，强调“循环往复即是道”，道的法则就是从无到有，再从有到无的过程。是的，0很大，大到可以涵盖宇宙洪荒，万物枯荣。0，是一无所有，又蕴含着无限可能。正所谓“道生一，一生二，二生三，三生万物”。0很小，小到呼吸之间，触手之内。 从一个呼吸开始，到一个呼吸结束，终点即是起点，0探索的主题，不外乎存在、生命和宇宙的关系，这种思索的精神并不是忆莲的首创。在古人那里，这种思考有时候是诗意的表达——如太白所言，“夫天地者，万物之逆旅；光阴者，百代之过客。而浮生若梦，为欢几何？”；而到了忆莲这里，则化成了音乐的哲思——0，一切的起点，又是一切的终点。从《breathe in… breathe out》开始，到《一呼…一吸》结束，在0的辩证之中，忆莲试图从中搭建起一个完整的音乐宇宙。 宇宙起源理论认为，宇宙诞生于距今约140亿年前的一次大爆，而太阳系至今亦不过才50亿年光景，更遑论人类。因此，从某种意义上说，人类的一切记录、历史与文明拉到宇宙尺度上都毫无意义——万物潮起又潮落，我们终将要归零。于是，我们要问的是，“What am I supposed to be?”，换而言之，在宇宙的尺度上，在时间的裂缝中，人类有任何存在的意义吗？由此，忆莲引出了《breathe in… breathe out》，这是人类入世的开始，亦是生命意识的初醒。哲学家康德曾用仰望星空的隐喻来引证纯粹理性的崇高，正是由于“想象”与“抽象”的能力，由于对浩瀚星空的敬畏与好奇，人才之所以为人。接下来一首《太阳系》正是这种意识的映射，当人类脱离肉体的束缚，随着灵魂潜入太空，从无限遥远的高度与未来思考生命、人类与宇宙的宿命，我们能看到的是什么——是人世悲欢离合的辗转，“幻觉浮出，笑得空无，哭得满足”，如幻影般虚无。是神圣龌龊的《魅惑》，“天国是我，妖魔是我”，金箔磷火却也松不脱原来的我。是霸权与毁灭的土壤，“这是基因的遥控，还是支配的诱惑？”，我们不得而知。在短短39'18''的时间里，忆莲用清冷的音色勾勒出一幅包裹着炭火的异世图，却不让人觉得轻松，如果人间的真相就是如此，生命是否有存在的必要，文明又是否只是一场虚空？ 忆莲并非没有意识到这个问题，于是我们看到忆莲又把全专拉回到对生命意义的探讨之中。从遥不可及的《太阳系》再拽回到生活一切微小的存在，我们首先触摸到的是丝丝絮絮的《纤维》，意味着记忆、情感与联结。而苍茫天地间，一线《晨光》将昼引入夜，亦引出“我们又爱上”的美好与希冀。至《归零》，则是一次能动性的全然涌动至归零，则是一次能动性的全然涌动，归零是虚无，亦是新生，在一阵又一阵Reset席卷而来时，热泪随之奔涌——或许人类并不伟大，但这个物种拥有非同凡响的勇气和对生活的掌控，这正是人类值得歌颂的地方。我们有诉说，有记忆，有体验，有联结，就有了历史文化的印记，文明智慧的传承，以及一切人世沉浮的体验。剥离掉了他者，我们依然是一切。 不同于《盖亚》外向疾呼的冲击与震撼，《0》将思索的角度切换到了内向的自我求索，从宇宙的辽阔到个体的渺小，再延伸至对人类的命运探讨，我们从中感受到的是无限的辽阔。当然，辽阔之中亦不乏一丝沮丧，这种沮丧来自于意义感的追寻，不如说一场存在主义危机——如果说在无垠的时空之中，我们的宿命就是归零，尘归尘，土归土，人类、生命、文明之存在何在？现代人往往在意结果，追求永恒，却时常轻视过程，否定当下，而恰恰是后者，才能勾勒出个体经验的种种面貌，告诉我们——宇宙很大，生命更大。尼采说，“时间本身就是一个圆圈”，或许生命亦是，生生不息，循环不止。归零是一种中止，但又是一种重置，万象归零，但生命不息，或许这正是意义之所在。