它好就好在，这并不是一张摇滚专辑，却充满摇滚精神

大幅度弱化鼓点和主唱，引入大量合成器，整合统一氛围

爱、血、吸血鬼、死亡这些词汇都是虚的，也并不是什么歌特专辑

专辑的整体思想是Mana一贯坚持的：我们终会和所爱的人重逢

这不是一张摇滚专辑，却充满了摇滚精神

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引申到一些摇滚精神的思考，以下全是跑题话

M+M成立之初，Mana和Kozi长夜不眠，谈上一晚又一晚的时候，得出的结论是：我们要做其他乐队做不到的事

他们晚点遇到的Yu~ki也是同类人

（M：我們在一起很久了，相互都很了解，因此歌曲不會走向錯誤的方向。其他樂隊成員也并沒有很在意想要成為音樂家，他們不會有“我必須演奏吉他”或者“我就是彈貝司的”這樣的固定思維，因此能夠給我各方面的各種意見，這些對我幫助很大。）

所以他们：在作编曲加入多少古典元素也好，放弃乐器也好，在台上跳舞演短剧也好，只要得出的成品是好的、美的，那大胆干，不用怕

90年代初期，M+M的演出让观众非常惊讶，不仅乐手不弹吉他，还跳舞，还在台上洒金粉，还会表演吸血鬼秀，一时之间，评价好坏各半

Mana觉得有批评是好事，我们照样继续，这也是摇滚精神

其实摇滚发展到90年代，已经成为反叛精神的代名词了

身为男人却能对外女装25年，身为吉他手却能在舞台上放弃演奏（这个放弃并不是说他下了多大的决心，而是在他的思维里，他觉得只要能给予观众最美的享受，吉他手就不用演奏——这是一种自然而然的想法），坚持25年不对外说话……这些就是反叛精神的具现化，在他50岁的时候，依然用美丽魔女的身份庆生，这简直摇滚至死

好运的是情投意合的队友也这么想，M和K，一个是Rebel，另一个是Iconic

虚无游戏的造型无疑是Kozi职业生涯最Iconic的一个。男性半剃头、一串耳环、艳丽的异色双瞳、夸张却妩媚的眼妆、层次丰富的唇妆、女性束腰、黑纱长裙，完美地模糊性别，雌雄同体，他是不被拘泥的Icon

而Mana，则用他的生命演绎Rebel。他美吗？舞台上美绝，但他在造型上却把自己局限女性这个性别上。无论是窑子老板娘、女仆、百合花、精灵、吸血鬼、修女、恶魔，Mana都选择了女性。到了MdM，他拥抱了雌雄同体的形象，自此以后一成不变。纵观他的职业生涯，其实就是一场漫长的反叛史，谁规定乐手要演奏乐器？成名之后妆容会慢慢变淡？为什么要说话？

最重要：他没有觉得非议对他有一丁点的伤害，他亦同样没有觉得做自己爱做的事要很大勇气——他只是觉得美，那么他就去做

他们又是互相影响的，固执强势的蓝与敏感多变的红。回到专辑上，虽然Kozi仅作曲2首，却让Mana接受了引入多种合成器制作歌曲的想法。

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又好像回到了专辑上，Mana是个长情又固执的人，他热爱一切黑暗元素，但是内心还是满满的爱

再会血蔷薇和神话都出现了茧的意象，为什么是茧？因为紫色的蝴蝶只是回到茧里睡觉了

以再会血蔷薇结束，是因为死亡也好、血液、吸血鬼、命运、虚无、什么都好，他们相信，越过这些，依然能找回心爱之人。终有重逢