DISCO：当代青年入坑复古Disco的教科书
2020年是疫情笼罩下全世界惶恐不安的一年，而在音乐界，却是音乐人重温黄金时代音乐的美好，集体拥抱Vintage Music的一年。在Lady Gaga，Dua Lipa，Jessie Ware，Roisin Murphy等舞曲艺人交出自己的答卷后，Kylie姗姗来迟，回到上世纪自己最熟悉的曲风中，在年末之际交出了一份教科书般的答卷。这是一张可以让当代听众接触Disco风格的优质入门专，制作上紧扣Disco的基本特点，点缀黑人音乐元素与传统合成器音色，为当代青年展示了上世纪末Disco音乐的发展与辉煌。
Disco音乐，最早源自于黑人音乐中的R&B，Soul，Funk，后期在地下舞厅与同性恋俱乐部中广泛流传开来，于上世纪70年代中期进入主流流行。70年代末80年代初，随着ABBA，The Bee Gees，Donna Summer等Disco艺人的成功，电影Saturday Night Fever的热映，主流艺人的作品纷纷加入Disco元素“赶潮流”，Disco音乐迎来了顶峰。
一种音乐风格的“盛极而衰”，往往就在一瞬间，随着Disco音乐的火热，乐界的anti-disco情绪也在逐渐增长，主要在传统的白人摇滚乐迷中蔓延。在1979年七月21日，芝加哥电台DJ发起的Disco-sucks运动成为了转折点——成千上万的青年带着大量的Disco唱片在棒球场上当场销毁，随着熊熊火光，Disco音乐迅速消失在主流视野之中。
Disco并没有完全死亡，这种动感的音乐深深影响了80年代至今的流行音乐，电子音乐与舞曲文化。Synthpop，Dance-pop的兴起，House的诞生与Disco音乐密切相关，在这些风格下出产音乐的Madonna，Cyndi Lauper，Wham！，Duran Duran，Eurythmics等流行巨星也深受disco音乐的启迪。在Disco的熏陶下长大，走红于80年代的Kylie Minogue，创作这种音乐可谓是驾轻就熟。
Kylie的DISCO与女歌手推出的“复古”专辑的不同在于，其他人只是蜻蜓点水般涉猎复古元素，披着复古的皮，实则还是迎合着当下流行风格的“假复古”（此处重点点名Dua Lipa），Kylie创作了一本当代青年领略Disco音乐之美的教科书，在专辑的音乐性，视觉性，理念性上完成了对过去Disco黄金时代最纯粹，最本真的致敬。
音乐上，她紧紧把握住了复古Disco的四大核心元素——简洁规整有力的4/4拍Dancing Beats，温柔魅惑的人声配唱，流畅的旋律推进，精悍抓耳的吉他/键盘hook，同时配以上世纪末期的黑人音乐元素与合成器音效，打造了一场酣畅淋漓，五光十色的80年代复古Disco舞会。
《Magic》、《Miss a Thing》、《Real Groove》作为全专旋律最为出众的歌曲，Kylie分别用键盘、提琴、吉他三种经典配器驱动全曲，呈现了Disco音乐经典结构的迷人之处，仿佛名曲Staying Alive的再现；《Monday Blues》与《Unstoppable》则呈现了Funk与Disco融合的无限可能，后者更是在间奏加入了New Jack Swing的节奏调节听感，复古黑人味十足；
《Supernova》、《Last Chance》、《Dance Floor Darling》以Euro Disco重节奏打底，辅以Daft Punk般的电子人声处理，特别是《Dance Floor Daring》后半段的变速加速与电吉他处理Auto Tune人声仿佛摇滚版的Modern Talking高歌名作Brother Louie；《I Love It》致敬Earth，Wind&Fire早期的Disco作品；《Where Does the DJ Go？》加入了90年代特有的搓碟音效与人声切片，充满复古Hiphop元素;
先行曲《Say Something》则是全专唯一的一首Synthpop，Synthwave歌曲，前半曲复刻80年代的经典，让人联想到A-Ha，The Human League，Eurythmics等人的经典名作，后半曲则跳入当代Synthwave大潮中，在电子音效和和声声场中柔情迷离；尾曲《Celebrate You》则使用与首曲相同的键盘和弦，前后呼应，在温暖的弦乐包裹中淡出完美结束全专。
Kylie用温柔的“舞曲”嗓将广泛涉猎的音乐元素紧紧拴在动感有力的节奏之上，用流畅的旋律推进加速冲刺，仿佛打开了70’s&80’s的Disco排行榜金曲合辑。其悦耳程度让人很难相信是同一张专辑里收录的歌曲，做到首首都是主打，首首都能循环，几乎回到Kylie千禧年间黄金创作期的专辑水平，上一张如此注重旋律和节奏的流行专辑还要追溯到Katy Perry的《Teenage Dream》。在当下重氛围轻旋律的制作潮流下，坚持推出这样一张“过于好听”的专辑难能可贵。
视觉上，DISCO的Artwork还原了Disco音乐五光十色的视觉呈现，将霓虹，闪光，Disco球，光带，发光跳舞台与大块的荧光色块进行结合，复刻出Disco亚文化中地下，炫目，极致单纯的廉价快乐，与昏暗，迷离，情欲的原始魅惑。与专辑相继推出的The INFINITE DISCO Real Groove Live更是利用灯光技术与炫彩舞美打造了一场美轮美奂的Disco伊甸园。
理念上，不是Chromatica的自我救赎与痛苦内核，也不是Future Nostalgia的小情小爱，而是回归Disco舞池文化的内核——魅惑的身体，极致的舞动，纯粹的释放，廉价的快感。在疫情肆虐的2020年，人们需要这样一张简单的纯Disco舞曲专辑，放松紧绷的神经，坠入舞池的狂欢，忘却所有的痛苦，让那些悲欢离合，随着狂舞的汗水肆意飞溅，一身清爽，乘着Disco的诺亚方舟，通向极乐。
DISCO令人着迷的，远不仅是它所呈现出来的复古瑰丽的Disco音乐世界，而是它所传递的一种声音，一种温柔却有力的鼓励——乐观坚强的面对苦难与不堪，相信自我的无限潜力，以爱之名，卸下重负，尽情舞动。
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总体评分：A
cut：Magic/Miss a Thing/Supernova/Say Something/Dance Floor Darling
