Dear Sugi和你听的那些说唱不一样，它很Fusion、也很Jazz
音乐快消时代，偶尔也要对自己好一点，听点好的东西，那些可以细嚼慢咽加品味的好东西，所以这次推荐这么一张专辑，Dear Sugi的《Dear Sugi》，你也可以称为Dear Sugi的同名专辑。
Dear Sugi这个名字不算好记，不过你可以把它记成“亲爱的杉”。当然，在我的心目中，我更乐意把它记成秦四风的乐队。因为这支乐队的四位成员中，我最熟悉的还是秦四风，那个曾经拿过第28届台湾金曲奖演奏类“最佳作曲人奖”的音乐人秦四风。
让秦四风拿到金曲奖的专辑，就是他在2016年发行的《SEDAR》。这真的是一张可以五星推荐的Fusion专辑，合作乐手中，不仅包括像John Scofield这样殿堂级的爵士大师，也有常静这样的古筝演奏家，以及国内吉他手中的翘楚之一——贾轶南。
听秦四风在《SEDAR》中的钢琴演奏，最直观的感受，就是他的灵气。这种灵气，是没有被科班化的自由灵动，所以在他的音乐中，时而可以听到Thelonious Monk那样的魔幻、魔怪与大量不和谐音，时而又可以听到Bill Evans的那种温和、柔缓和细腻。
比起现在很多学院派的爵士钢琴演奏者，秦四风的音乐也让人更多体会到爵士音乐真正的精髓——野蛮、蓬勃、自由……
也就是在秦四风拿到台湾金曲奖的一个多月后，他又和Rapper戈锐共同发起了这支Dear Sugi乐队，而随着年轻贝斯手赵浩成和年轻鼓手李彦超的加入，一支四人乐团，也就此完整立项了。
Dear Sugi是一支非常典型的Jazz-Rap乐队，在这里有必要着重强调一下，虽然现在说唱音乐已经从小众出圈，成了主流风格体系的重要一员，但现在大家平时接触到以Trap为主要表现的Rap，虽然也叫Rap，但它和Jazz-Rap的属性却有所不同。
Jazz-Rap的不同，就在于它的音乐属性，主要是以Cool Jazz、Soul Jazz和Hard Bop作为结构，在完全Jazz化的乐境里，再延伸出Rap的表达。
从这个意义上来讲，华语说唱有很多，但实际上真正华语的Jazz-Rap却并不多，往远里说，之前崔健的《红旗下的蛋》和《无能的力量》，都是早期华语Jazz-Rap的经典代表之作。
因为整体上以Fusion作为主导，所以《Dear Sugi》这张专辑，甚至可以说除掉戈锐的人声之外，它本身就是一张非常好的Trio专辑。
而秦四风在这张专辑里，依然呈现出他的一个重要特点，即他不仅是一个演奏家，还是一个真正的音乐家，一个具有很多创造力和想象力，并且有着音乐开拓性的音乐家。
比如《繁衍》就用键盘音效，营造出一种很魔幻的不和谐感。《亲爱的梦I》里的氛围效果，更让作品有了一种实验音乐的效果，远远超出了七、八十年代经典Fusion的框架，比起此前的《SEDAR》专辑，也已经有了更超前意识的突破。
而《亲爱的梦II》里，那种进行曲式的鼓点进行，以及奇幻的管乐音效，同样已经接近于实验摇滚，也说明秦四风在音乐创造性上的不拘一格。
《小狗》的和声与即兴Solo，同样让人可以看到爵士音乐与舞曲、电子音乐的脉络，秦四风赋予作品的想象力与创造力，更是让人想到Fusion领域的大师Herbie Hancock，以及那个Fusion初兴的神奇的八十年代。
秦四凤在这张专辑里，在键盘的演奏上，也用了很多近似吉他效果的音色，像《别追了》里的演奏，就很有吉他拨弦的效果。这种音色多样性上的破界，就让《Dear Sugi》整张专辑，突破了Trio的限制，有了更强、更丰富的立体层次。
和之前的《SEDAR》不同，这次Dear Sugi乐队除了音乐风格走向不一样之外，还因为有人声的设置，所以让音乐本身带来更具象化的效果。
关于主唱戈锐，我还特意留心了一下网上的评价，还是有一些歌迷对于戈锐在Dear Sugi里的人声表现，感到很多不适应。
我的理解是，很多人还是会把传统的Rapper标准，套在戈锐身上。其实作为一张Jazz-Rap专辑的人声，戈锐在这张专辑里，同样和秦四风的演奏一样，并不是拘泥于某一种风格的标准化演绎，很多Soul、即兴人声等等元素的穿插，加上他本身比较扁平但强化情绪的音域，所以都让这张Jazz-Rap的Rap部分，确实和我们以前听到的并不一样。
但戈锐确实是一个很会掌控律动，并且在这个基础上，强化Hook和营造氛围的歌手。《我要挡着你》和《艺术家》等歌曲里，戈锐对于作品情绪的调动，Hook的梳理，都有着独到之处。而在《高兴》里，他在语速的处理上，也呈现出一个高水准Rapper的能力。
更重要的是，作为一张Jazz-Rap专辑，戈锐在作品里，还常常通过人声，与秦四风完成了许多互动，让乐器和人声完成和声对位及互补。
至于这张专辑的歌词部分，其实并没有让抽象的音乐，真正具象多少。我的理解，整张专辑的文字表达，更像是魔幻现实主义，你看到的大部分，都是魔幻般的梦境，只是在梦境的深处，还隐藏着许多现实的镜像。
欢迎你去寻找，欢迎你对号入座。
不得不说，Dear Sugi作为一支以爵士为主导的乐队，他们的音乐还是要有一定鉴赏门槛的。我还记得在《SEDAR》发行后，于某音乐平台的留言区，有歌迷质疑那张专辑，为什么能够叫爵士专辑。
我的估计，就是那种酒廊专用的Smooth Jazz，或者小野丽莎之类的作品，误导很多人以为只有那样的爵士，才能叫爵士，才会有面对Fusion，不知道Fusion也是爵士乐最重要的流派。
关于音乐审美的事情，也是任重道远啊！
