说得不多，耳朵是是最好的点评家！完美的专辑。

还是转载自己博客上的，没花头的。
http://blog.sina.com.cn/s/blog_4bbf05ec01008c4s.html

    02年左右刚开始接触Lacrimosa，当时对哥特的概念仅仅是巴黎圣母院。听得最早的一首歌是《Der erste Tag》，这首歌能让我在墙角听上一下午，然后默默地抽泣...那时候我甚至都读不来“Lacrimosa”这个单词，不知道是发音“sa”还是“za”，也不清楚这读英语还是德语。不过Tilo和Anne就这样轻易捕获了我，从而屁颠屁颠地加入了全球无数哥特迷大军。不过我自认为还是一个伪哥特，很多经典哥特电影都没看过。难道我很排斥德古拉伯爵还是吸血鬼女巫？更别说哥特装扮啦，我除了极爱黑色其他似懂非懂也没条件去变身。而深层次的哥特文化需要极有底蕴的艺术修为，我又没半点。所以这是一篇伪哥特迷写下的哥特乐评，哈哈。
    废话了那么多。《Elodia》这张华丽凄美哀怨的哥特金属悲剧只有八首歌，分为三幕。献给希腊神话中爱与死的女神，爱或者死到最后都是相同的结局那就是毁灭...
    第一幕：《Am Ende der Stille》，《Alleine zu zweit》，《Halt mich》，《The turning point》。
    开场曲《Am Ende der Stille》那种压抑无比，却对生命冷淡的爱恨交织充斥着的整首歌。Tilo只唱了2分钟，而余下的6分钟却把哥特唯美与诡异相辅相成的气质散落在音乐的各个角落；《Alleine zu zweit》是很传统的哥特式男女声二重唱，Tilo的声音低沉阴郁，令人窒息。而Anne清澈飘渺，令人感伤。两人游走在邪恶与神圣的边缘，这就是94年后两种性格的以泪洗面；行云流水般的《Halt mich》象征着对万物的绝望以及理想的支离破碎，极为悲观；《The turning point》难得的英文歌，女主音/键盘手Anne一人承包，这首歌我比较关心的是Anne音域之间的变化，这和Tarja，Sharon她们有所不同。
 
    第二幕：《Ich verlasse heut' Dein Herz》，《Dich zu toeten fiel mir schwer》。
    我最喜欢的《Ich verlasse heut' Dein Herz》揭开第二幕。Tilo把他悲怆挣扎，却有极富激情邪恶的嗓音和性格让全曲气贯长虹。这是一首悲歌，即使再美也终将毁灭的人生态度。其中两段吉他solo和Anne的键盘solo以及最后两者合奏真是听得是如痴如醉；《Dich zu toeten fiel mir schwer》神秘华丽却又狂躁无比，个人认为是非常突显Lacrimosa对于摇滚乐和古典主义两者之间极巧妙融合的那种气质。每次听这首歌我总是像指挥家那般手舞足蹈。而结尾音貌似八音盒，我倒现在也不得知。
 
    第三幕：《Sanctus》，《Am Ende stehen wir zwei》
    我相信14分钟长《Sanctus》即使单独拿出来把其看做一段古典歌剧乐章也不为过。在伦敦交响乐团所构造浓浓的黑暗哥特氛围之下，Tilo王子般地站在舞台中心，伤感凄凉中带出无限迷人的色彩。即使是唱诗班的吟唱，疯狂的吉他solo都挽留不住高潮后的戛然而止；《Am Ende stehen wir zwei》再次出现男女二重唱，带有中世纪Dark风格，把听者缓缓地关进迷茫沉重的哥特黑色之中，以传统歌剧咏唱的方式结束。宣布这场三幕的哥特金属盛宴的完场...
 
    也许是边听边写还边思考的原因吧，今天写到这里头皮有点发麻。很佩服那些死忠哥特迷们。一次《爱摇》上封面是2006.10月来中国的Lacrimosa。标题是当哥特黑遇上中国红...无论是在北京广州还是在上海上音的现场，都可以看到很多中国哥特乐迷竟然可以毫不费力地跟上Tilo的德语，并且与Tilo和Anne进行交流。这令我很吃惊！采访中Tilo还是那副爱谁谁的样子，而Anne则依然低调沉闷。而无缘现场的我呢，当然是对杂志上的最经典的小丑标志做个标准的摇滚手势，也只能这样了，哈哈。
    自己认为写得比较笼统，并不能很顺畅地叙述完整。而专业乐评那种结构上的特点也正是我要学习的，呵呵。