做一杯慢热的恒温牛奶
2007年11月18日
要开始学着翱翔，用那双含羞的翅膀
总是不安的张望，寻找着温暖的手掌
别了儿时的我，那些疯狂，还有那无忧无虑的幻想
不想等待希望，就算再多风浪，路还长相信总会发光
如果未来只是彷徨，明天的梦要怎么去闯
哭够了再来，也要挺着胸膛
如果未来风大雨狂，我的灵魂依然滚烫
逆风的方向去寻找晴朗的光亮
又是一个毕业的季节，有人兴奋，有人彷徨。终于要离开，离开那些熟悉并且习惯的环境，心中满满的是惆怅和感伤。是离别而感伤还是为未来而惆怅，也许谁也无法区分的清楚。
阔别了那些儿时的疯狂和不切实际的幻想，前方的路可能是满是荆棘也可能充满阳光。
终于，要开始自己学着翱翔，用那双含羞的翅膀；终于，要开始自己学着承受，用那双本不坚实的臂膀；终于，要开始学着坚强，用那颗彷徨不安的心灵……
不再习惯等待，如果心中满是彷徨，那未来的路怎么会充满光亮；不再揣着双手，而是挽起衣袖勇敢去闯，不管未来是否会遍体鳞伤。
毕业并不是人生中仅有的挑战，未来要面临的还有很多很多，要学着像威武的骑士，披上战袍，跨上战马，不左顾右盼，即使风大雨狂、逆风前行，也要勇敢向前闯。
－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－
刚刚看到的一个新晋的本地乐团fusion，才试听了一首推荐曲，一下子就被吸引住了。仅仅是因为前奏的旋律，是我喜欢的那种，简简单单的清爽，就像两年前第一次听倒zayin的《蓝色眼睛》。可惜fusion的front-man声音还不够有吸引力，毕竟像“吴青峰”这样魅惑的嗓音（不管你喜欢不喜欢）还真是千年难遇呢。
听第二遍的时候，被歌词也吸引了。上面那段歌词跟文字就是转自fusion的吉他手space，一直以来，都很喜欢那些歌词里能够给人带来力量跟希望的歌（情啦爱啦的一边去），虽然这些乐团一直被人垢病“伪摇”。于我而言，管他摇不摇伪不伪，那是一种对于生活的态度，摇滚乐就非得是愤世嫉俗目空一切的吗？因为这样就一直喜欢着Mayday跟Zayin，前者一直红到了现在而后者早已销声匿迹，也可以说压根儿就没有红过。
清晨第一道光，穿透了乌云给了我信仰
熄灭了一盏灯，一定会再为我开一道门
别低头，短暂的失落只是为了重生
不管这条路多狭窄，也不能阻挡我去跨越那悬崖
-------Zayin《曙光》
我和我最后的倔强握紧双手绝对不放
下一站是不是天堂就算失望不能绝望
-------Mayday《倔强》
《如果未来》是写给那些跨出校门在现实中追逐梦想的人，想起了两年前的自己，想起了第一次听到zayin的《骊歌2005》的时候，那个夏天正好我毕业。
选秀出来的偶像会有扎实的群众基础，人气高但是不持久，就像用微波炉热牛奶只需30秒但不稍10分钟就凉掉了。人气好比温度，作品就跟能量一样，是需要时间这个控制变量，逐渐累计以达到释放的那个临界点。好像偶们上海本土鲜见有乐团横空出世的，即便有也为了从underground走上地面来，也辗转去了北京。为什么呢，上海没这个氛围？貌似身边的“小文青”跟“indie派”的一抓一大把，但是大家都沉不下来没有这个耐心去做一件需要长时间才能看到的事情。周围人的节奏这么快，脚步这么匆忙，自己也等不起。讽刺地是，经常会有某某公司的行政总部设在了上海，难道是因为上海的楼高气派？于是乎北京成了制作成品的大工厂，上海就是一门市部。
好在即使fusion在北京依旧存有南方的气质。08年希望在上海fusion是一杯“漫热的恒温牛奶”。
2008年1月17日
今天，快递员送来了订购的CD，回顾自己第一次听到《如果未来》时写下的感想，原来已经有两个月的光景了。
上个礼拜的某天，以前的老同学在msn上兴奋地告诉我，学校的ftp已经有fusion的《如果未来》共享了，而且整盘专辑听下来感觉相当不错。我也去ukoo上搜了一下，下午才发的种子不稍半天下载量已经超过999，应该是挺受欢迎的吧。可惜，那个时候店里跟网上还没的卖，只好先down下来过过瘾。整个专辑里差不多有一半的歌曲以前在streetvoice里都有听过，这次完整地听下来，果然有被“电”到的感觉。
纵然五月天是自己的红旗，却相当不喜欢把新推的乐团跟五月天扯上关系，但凡贴上“内地五月天”标签的团，贴一个毁一个。我承认，第一次听到《如果未来》的时候，他的大气，让我不由自主地联想到了五月天的《倔强》。但仅仅只是这一首，只是因为立意情境的关系。如果把整张专辑听完，不难发现他们的音乐里，加入了更多电子成分，气质上更多了些许迷幻的色彩，为什么不是“内地的彩虹”呢？fusion有“融合”的意思，博采众长，或许今天我们还试图能在他们身上找到某位前辈的影子，假以时日，聪明如他们，fusion就是将融合各式气质的音乐推介出标榜他们自己的音乐风格。
fusion他们自己的特色。首先，就是vocal的声线。声音辨识度很高，几乎听了一遍就被他独特的声音吸引了，这个很加分。我把他们的歌介绍给身边几个喜欢台湾独立音乐的朋友，他们不约而同地都说leaky的声音跟青峰很像。很像吗？我看一点也不像嘛，到是跟uncle cracker有点像。现在再翻看以前写的文字，突然发现自己竟无意识地把leaky跟青峰作比较，可见潜意识里自己也是这么认同的。现在想来，青峰的声音细腻魅惑，leaky的声音有些哑哑还带着点娃娃音，要说两者有什么共通的地方，就是都“很特别”，独一无二的特质让听过的人就记住了这个声音，这首歌，这个团。
那位老同学很惊奇地说，fusion居然是85年次的小朋友。没想到吧，才20出头的小朋友就能带来这么大气的音乐，其实他们fusion的团历史也蛮悠久了。记得当时在网上看到过一个“上海乐团断代史”的帖子，列出的近百个乐团里，fusion的大名赫然在目，还有去年年末发片的兰色花园。这么多乐团里，在世道不景气在人心浮躁的年代里能够坚持下来能够有幸发片的寥寥无几。在baidu上挖了一些陈年的八卦，原来fusion也是前选秀时代的幸运儿，通过那次比赛，伯乐相中千里马。与现在大行其道的选秀宠儿不同的是，如今是靠选手的人气售卖音乐，说穿了比赛就是商家性价比最高的宣传手段，给选手最密集的曝光率，能够最快速度地推出作品，音乐究竟反映什么并不要紧，只要是那个受欢迎的人唱的就可以。幸而fusion是在几年前遇见了伯乐，当时的他们较于现在的选秀选手而言，几乎是“一无所有”，但伯乐相中他们的，应该是他们身上别人所不具备的对于音乐的纯真、悟性、执著，是颗“做音乐的好苗子”。几年的光景，他们可以“两耳不闻窗外事”地埋头于创作、排练、录制，不会的从头学起，不对的重新改过。公司并没有急功近利地推唱片，而是给了他们一个学习成长的环境，积累沉淀的过程。就像我很喜欢的那句在当当上的广告词“在浮躁的时代，做真诚的音乐”。
正是有了这样一个环境，等我们听完整张专辑的时候，能够体会到慢工出细活的精致。放眼望去我们内地的乐团，fusion身上最难能可贵的就是摆脱了乐队普遍标榜流派和技术却缺乏真实生活积淀的毛病。他们的歌词里，都是以真实的态度去写自己的生活（比方说，《时光轴》里描写的心绪变化，每个与他们同龄的孩子都曾有过，会感同身受）；他们的声音里，有校园学子的青涩，却并不是青春期摇滚的宣泄。（比方说，《如果未来》里，迷惘彷徨是依旧没有忘记自己肩负的责任，也是向前的动力）。如同fusion的词义一样，在整张专辑里，他们的风格并不统一，吸收融合了其他元素。《我的爱呢》舞曲的风格，神秘魅惑如同在夜店里，一丝颓废，一丝哀怨。《假设》里的西域风情，不竟让我联想到了大漠孤烟里的新龙门客栈。当初听到《谁》的时候，脑袋里竟浮现出浪客剑心在夕阳残血的暮色里，面对着插满茫茫无际的十字架的墓地。还有那首说唱《1,2,3》，每每听来，总有要想把它改成上海话的冲动，这首歌放在派对上大伙一起闹肯定格外high。写了那么多，一句话，fusion的《如果未来》是一张值得购买的唱片。
第一张的作品总是最值得期待的，因为是乐团这几年来的积累，是最完整也是最淋漓尽致的释放。成为职业艺人的fusion现在应该正忙于四处上通告吧，我已经有点贪心地期待他们下一张作品。从最初单纯的音乐人到这个阶段的职业艺人，他们应该也会有不少收获不少感悟，在不断成长不断积累吧。希望下张专辑，他们能够带来像苏打绿的《小宇宙》跟《城市》那样，让人对社会有思考有感触有深度的作品。上面罗罗嗦嗦那么多，不少都是看了他们吉他手DMspace后的感想，希望DM继续把这本“流水帐”报下去，聊聊数语也好，等若干年后再回顾，会惊奇地发现，那就是fusion乐团的成长史，是经历了怎样的困惑遭遇了如何的挫折，一直坚持不放弃，一直努力往前进，站在了现在的高度。
要开始学着翱翔，用那双含羞的翅膀
总是不安的张望，寻找着温暖的手掌
别了儿时的我，那些疯狂，还有那无忧无虑的幻想
不想等待希望，就算再多风浪，路还长相信总会发光
如果未来只是彷徨，明天的梦要怎么去闯
哭够了再来，也要挺着胸膛
如果未来风大雨狂，我的灵魂依然滚烫
逆风的方向去寻找晴朗的光亮
又是一个毕业的季节，有人兴奋，有人彷徨。终于要离开，离开那些熟悉并且习惯的环境，心中满满的是惆怅和感伤。是离别而感伤还是为未来而惆怅，也许谁也无法区分的清楚。
阔别了那些儿时的疯狂和不切实际的幻想，前方的路可能是满是荆棘也可能充满阳光。
终于，要开始自己学着翱翔，用那双含羞的翅膀；终于，要开始自己学着承受，用那双本不坚实的臂膀；终于，要开始学着坚强，用那颗彷徨不安的心灵……
不再习惯等待，如果心中满是彷徨，那未来的路怎么会充满光亮；不再揣着双手，而是挽起衣袖勇敢去闯，不管未来是否会遍体鳞伤。
毕业并不是人生中仅有的挑战，未来要面临的还有很多很多，要学着像威武的骑士，披上战袍，跨上战马，不左顾右盼，即使风大雨狂、逆风前行，也要勇敢向前闯。
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刚刚看到的一个新晋的本地乐团fusion，才试听了一首推荐曲，一下子就被吸引住了。仅仅是因为前奏的旋律，是我喜欢的那种，简简单单的清爽，就像两年前第一次听倒zayin的《蓝色眼睛》。可惜fusion的front-man声音还不够有吸引力，毕竟像“吴青峰”这样魅惑的嗓音（不管你喜欢不喜欢）还真是千年难遇呢。
听第二遍的时候，被歌词也吸引了。上面那段歌词跟文字就是转自fusion的吉他手space，一直以来，都很喜欢那些歌词里能够给人带来力量跟希望的歌（情啦爱啦的一边去），虽然这些乐团一直被人垢病“伪摇”。于我而言，管他摇不摇伪不伪，那是一种对于生活的态度，摇滚乐就非得是愤世嫉俗目空一切的吗？因为这样就一直喜欢着Mayday跟Zayin，前者一直红到了现在而后者早已销声匿迹，也可以说压根儿就没有红过。
清晨第一道光，穿透了乌云给了我信仰
熄灭了一盏灯，一定会再为我开一道门
别低头，短暂的失落只是为了重生
不管这条路多狭窄，也不能阻挡我去跨越那悬崖
-------Zayin《曙光》
我和我最后的倔强握紧双手绝对不放
下一站是不是天堂就算失望不能绝望
-------Mayday《倔强》
《如果未来》是写给那些跨出校门在现实中追逐梦想的人，想起了两年前的自己，想起了第一次听到zayin的《骊歌2005》的时候，那个夏天正好我毕业。
选秀出来的偶像会有扎实的群众基础，人气高但是不持久，就像用微波炉热牛奶只需30秒但不稍10分钟就凉掉了。人气好比温度，作品就跟能量一样，是需要时间这个控制变量，逐渐累计以达到释放的那个临界点。好像偶们上海本土鲜见有乐团横空出世的，即便有也为了从underground走上地面来，也辗转去了北京。为什么呢，上海没这个氛围？貌似身边的“小文青”跟“indie派”的一抓一大把，但是大家都沉不下来没有这个耐心去做一件需要长时间才能看到的事情。周围人的节奏这么快，脚步这么匆忙，自己也等不起。讽刺地是，经常会有某某公司的行政总部设在了上海，难道是因为上海的楼高气派？于是乎北京成了制作成品的大工厂，上海就是一门市部。
好在即使fusion在北京依旧存有南方的气质。08年希望在上海fusion是一杯“漫热的恒温牛奶”。
2008年1月17日
今天，快递员送来了订购的CD，回顾自己第一次听到《如果未来》时写下的感想，原来已经有两个月的光景了。
上个礼拜的某天，以前的老同学在msn上兴奋地告诉我，学校的ftp已经有fusion的《如果未来》共享了，而且整盘专辑听下来感觉相当不错。我也去ukoo上搜了一下，下午才发的种子不稍半天下载量已经超过999，应该是挺受欢迎的吧。可惜，那个时候店里跟网上还没的卖，只好先down下来过过瘾。整个专辑里差不多有一半的歌曲以前在streetvoice里都有听过，这次完整地听下来，果然有被“电”到的感觉。
纵然五月天是自己的红旗，却相当不喜欢把新推的乐团跟五月天扯上关系，但凡贴上“内地五月天”标签的团，贴一个毁一个。我承认，第一次听到《如果未来》的时候，他的大气，让我不由自主地联想到了五月天的《倔强》。但仅仅只是这一首，只是因为立意情境的关系。如果把整张专辑听完，不难发现他们的音乐里，加入了更多电子成分，气质上更多了些许迷幻的色彩，为什么不是“内地的彩虹”呢？fusion有“融合”的意思，博采众长，或许今天我们还试图能在他们身上找到某位前辈的影子，假以时日，聪明如他们，fusion就是将融合各式气质的音乐推介出标榜他们自己的音乐风格。
fusion他们自己的特色。首先，就是vocal的声线。声音辨识度很高，几乎听了一遍就被他独特的声音吸引了，这个很加分。我把他们的歌介绍给身边几个喜欢台湾独立音乐的朋友，他们不约而同地都说leaky的声音跟青峰很像。很像吗？我看一点也不像嘛，到是跟uncle cracker有点像。现在再翻看以前写的文字，突然发现自己竟无意识地把leaky跟青峰作比较，可见潜意识里自己也是这么认同的。现在想来，青峰的声音细腻魅惑，leaky的声音有些哑哑还带着点娃娃音，要说两者有什么共通的地方，就是都“很特别”，独一无二的特质让听过的人就记住了这个声音，这首歌，这个团。
那位老同学很惊奇地说，fusion居然是85年次的小朋友。没想到吧，才20出头的小朋友就能带来这么大气的音乐，其实他们fusion的团历史也蛮悠久了。记得当时在网上看到过一个“上海乐团断代史”的帖子，列出的近百个乐团里，fusion的大名赫然在目，还有去年年末发片的兰色花园。这么多乐团里，在世道不景气在人心浮躁的年代里能够坚持下来能够有幸发片的寥寥无几。在baidu上挖了一些陈年的八卦，原来fusion也是前选秀时代的幸运儿，通过那次比赛，伯乐相中千里马。与现在大行其道的选秀宠儿不同的是，如今是靠选手的人气售卖音乐，说穿了比赛就是商家性价比最高的宣传手段，给选手最密集的曝光率，能够最快速度地推出作品，音乐究竟反映什么并不要紧，只要是那个受欢迎的人唱的就可以。幸而fusion是在几年前遇见了伯乐，当时的他们较于现在的选秀选手而言，几乎是“一无所有”，但伯乐相中他们的，应该是他们身上别人所不具备的对于音乐的纯真、悟性、执著，是颗“做音乐的好苗子”。几年的光景，他们可以“两耳不闻窗外事”地埋头于创作、排练、录制，不会的从头学起，不对的重新改过。公司并没有急功近利地推唱片，而是给了他们一个学习成长的环境，积累沉淀的过程。就像我很喜欢的那句在当当上的广告词“在浮躁的时代，做真诚的音乐”。
正是有了这样一个环境，等我们听完整张专辑的时候，能够体会到慢工出细活的精致。放眼望去我们内地的乐团，fusion身上最难能可贵的就是摆脱了乐队普遍标榜流派和技术却缺乏真实生活积淀的毛病。他们的歌词里，都是以真实的态度去写自己的生活（比方说，《时光轴》里描写的心绪变化，每个与他们同龄的孩子都曾有过，会感同身受）；他们的声音里，有校园学子的青涩，却并不是青春期摇滚的宣泄。（比方说，《如果未来》里，迷惘彷徨是依旧没有忘记自己肩负的责任，也是向前的动力）。如同fusion的词义一样，在整张专辑里，他们的风格并不统一，吸收融合了其他元素。《我的爱呢》舞曲的风格，神秘魅惑如同在夜店里，一丝颓废，一丝哀怨。《假设》里的西域风情，不竟让我联想到了大漠孤烟里的新龙门客栈。当初听到《谁》的时候，脑袋里竟浮现出浪客剑心在夕阳残血的暮色里，面对着插满茫茫无际的十字架的墓地。还有那首说唱《1,2,3》，每每听来，总有要想把它改成上海话的冲动，这首歌放在派对上大伙一起闹肯定格外high。写了那么多，一句话，fusion的《如果未来》是一张值得购买的唱片。
第一张的作品总是最值得期待的，因为是乐团这几年来的积累，是最完整也是最淋漓尽致的释放。成为职业艺人的fusion现在应该正忙于四处上通告吧，我已经有点贪心地期待他们下一张作品。从最初单纯的音乐人到这个阶段的职业艺人，他们应该也会有不少收获不少感悟，在不断成长不断积累吧。希望下张专辑，他们能够带来像苏打绿的《小宇宙》跟《城市》那样，让人对社会有思考有感触有深度的作品。上面罗罗嗦嗦那么多，不少都是看了他们吉他手DMspace后的感想，希望DM继续把这本“流水帐”报下去，聊聊数语也好，等若干年后再回顾，会惊奇地发现，那就是fusion乐团的成长史，是经历了怎样的困惑遭遇了如何的挫折，一直坚持不放弃，一直努力往前进，站在了现在的高度。
