相遇

吴青峰这版翻唱最显著的变化就是将原曲中作为主要伴奏乐器的钢琴替换为木吉他，相比下木吉他纤细的音色，在留白较多的编曲里更强调了这首歌淡淡的冷清感。 编曲方面按照官方给出的乐手名单，只有木吉他、电吉他、合成器、贝斯和鼓。但即便配置已经如此精简了，这首歌的贝斯和鼓的部分，以当下主流音乐的标准来看，也是出奇地简单。一套鼓里几乎只在歌曲的后半部分使用了一件底鼓，而贝斯大部分时候也仅仅是在和弦切换时跟着底鼓弹奏低音单音。当然毕竟吴青峰和小洋都玩乐队很久了，不可能一点对乐器加花的意识都没有，所以这种看似非常初学者的编曲方式，其实恰恰是有意地删繁就简。 这样的编曲也让我忍不住想起其他的一些歌，比如李宗盛《生命中的精灵》，其节奏声部几乎只用到了底鼓，最多只比《最难的是相遇》多用了几下镲片，鼓（连同《最难的是相遇》里的贝斯）在这几首歌曲里仅仅起到把歌曲的情绪稍微“垫高”了一点点的作用，又为了维持住简洁、平和的感觉而运用得克制到极点。相应地，这几首歌依然依靠其他声部保证了编曲的可听性——《生命中的精灵》用密集紧凑的吉他分解和弦，搭配以滑音、切分等撑住了歌曲；吴青峰《最难的是相遇》这首则更贴近当下很多编曲人用新颖音色抓住听众的方式。《最难的是相遇》的木吉他大部分都是简单的八分音符分解，但是用合成器PAD、效果器塑造了一层柔软、亦幻亦真的迷人氛围，清音电吉他的琶音也比较贴合这样的氛围。