每次心悸的时候，我就拿来听，成了我的一副心药。
第一次听还是在2013年的冬天，彼时刚经历一场车祸，在家休养。
心悸之于，在每天早晨听祂，等四十分钟的乐曲结束，起床洗漱也就结束了，心情也归于平静。
其曲
曲长41分51秒，也是这个曲子的名字，而专辑的名字是《箫乐冬炉》，整张专辑只有这一曲。
乐曲的即兴意味很浓，但是气质确实淡淡的，幽幽的，冷峻中透着温暖，完全给我一种江南冬季的那种潮湿和清冷，而在清冷中又有人情，有熨帖的抚慰，全曲妙就妙在此种浑然天成的气息里，绝不喧哗，绝不造作，就这样慢慢的，你自己都掉入这氤氲中，头皮也像做了轻柔的按摩，然后是呼吸的的稳定，心灵的放松。
以此故，每次心悸的时候，我就拿来听，成了我的一副心药。
繁体字，乐为 樂；药为 藥 。
说药是那种让人恢复快乐的东西（通常是草药，神农尝百草嘛），但从另外一种角度说，音乐也是让人恢复快乐的东西，不也是药吗？
其乐
先是以冬雨入耳，自然之声，自带一味清寒气质，然后是轻柔的钢琴和悠然的箫声，钢琴模仿雨滴，钢琴与箫声相互应和，一来一往，一往一来，像极了冬天窝在炉火边取暖是亲人间有一搭没一搭的聊天。冷中有暖，最可贵是那暖得你不觉得热情，只是自然，恰到好处。
箫声往往给人凄清的感觉，但是这里的箫乐尽管带着清冷气质，底蕴却是莫名温暖的。
后半段，音乐声落，雨声又起，听着觉得是路上的自行车悠悠地压过。小段的间歇之后又是钢琴声起，此时，街巷里各色人各色声在外面起来了，箫声继续唱和起来，雨声、箫声、琴声、冬雨里小街巷的环境声缓缓把人包围起来了。人似乎很自然地找到了所谓“胎息”。
其境
总觉得，这一曲是写冬雨里的江南小镇的。
去过一次乌镇，给我的感觉就是41’51″，或者说是《箫乐冬炉》。
有古意，但绝不刻意，倒有些遗世独立的感觉。仿佛一个小小古镇里，一对无名的父子，守着老宅子，自自在在过的生活：
“冬天来啦”
“嗯，下雨啦。”
“对啊。我去生火吧。”
“好呀，今天晚上想吃什么？” “冬笋出来啦，吃腌笃鲜好不啦。”
“要得呀，你把老婆孩子叫上呀。”
“小兰过几天就考完期末了，又要过年啦”
“过年好呀，过年吃汤圆，挂灯笼，贴春联，放鞭炮……小孩子最喜欢放鞭炮了”
“要等雨放晴。”
“冬笋多少钱一斤啊” “哟，比去年贵呢。”
“那也要吃的。”
……
类似这种，大概“悦亲戚之情话”就是这意味吧，
颇有些庄子意味。
其人
在听这张专辑前，我几乎不知道窦唯，也没有听过窦唯的摇滚。
所以，窦唯给我的第一印象就是《箫乐冬炉》。
因为《箫乐冬炉》，开始寻找更多窦唯的音乐，比如四季四部曲的其他三部，比如《雨吁》《语虚 何以言知》，再比如《天宫图》等等。另外还有电影配乐，以及早期的摇滚作品。
但这张专辑最为特殊，在窦唯的音乐作品里也有较高的地位，不仅仅是因为祂的豆瓣评分比较高，而是其中的人情是最重的。
也许是因为有窦唯父亲 窦绍儒 箫乐的加持，也许是因为在合成编辑音乐与环境音的自然协调，也许是父子之间用音乐的即兴唱和，总之这张专辑对我来说是复听率极高的。
如果是用CD听，感觉会更明显。窦唯的音乐已经不是表达自我，而是在造境，或者说是以乐移境，他和他的父亲，用钢琴和箫把江南的冬天用音乐交给了听者，是那么的中国，那么能将中国的美学自然而然地展现。
所以，这篇乐评不算什么，自自然然不带任何思绪和评价去听去感受，才是重要的。
