接近神殿的不朽之作——《第九交响曲》

这首曲子太脍炙人口，仔细回想却也想不起第一次是在哪里听到的。有时看到一些自然美景或壮美恢弘的电影场景，脑海中便会出现欢乐颂的旋律，我想，这也许就是世界万物间的神秘共鸣吧。

第一乐章由弦乐A与E两个音在八度变化中的反复开始，遥远、朦胧，仿若是那有着阴影的黑夜，可在平静中却又有暗流涌动。紧接着，音乐由弱到强，旋律逐渐明朗起来，震撼人心。而后时而波涛汹涌，时而归于平静，仿佛人生的起起伏伏。在苦难中悲痛，在暂时的欢乐中安慰自己，循环往复。到最后，旋律不断加强，苦难不断重压在身上，可内心中的斗争信念也随着悲痛一层接一层的加强，最终达到顶点，呐喊出世界的种种不公。

按照交响乐的四乐章基本范式来说，第二乐章本应是慢板，但贝多芬在此使用了谐谑曲式。此乐章以急切的旋律为启，而后被称为“十足乡村式的愉快情调”。给人更多的是愉悦与希冀的感受，而不是痛苦与激烈的斗争。在进行到乐章的结尾处，旋律又变得急促起来。在我看来，第二乐章描绘的是人类与世界在前进发展过程中的种种矛盾，发展当然是主题，但在这过程中也当然会出现种种问题，欣快里蕴藏的不安、平静溪流之下奔流的暗涌，这便是生命的常态。

第三乐章，柔美抒情而富有诗意，节奏平缓、旋律悠长。这不是郁闷或沉闷的心情，而更像是经过前两个乐章的苦难与愉快后，进行的沉思与回忆。这是一种深刻的自省，在悠长之中回顾自己的一生，又在回顾中展望未来。在即将结束时，又响起了战斗的号角，但在幸福欢乐中，我们已做好迎接斗争的准备。

第四乐章开启，战斗也开始了。贝多芬思考了许久，才决定将合唱放入第四乐章，也正是这个决定，让《第九交响曲》成为伟大之列中的顶峰。在暴风骤雨一般阴沉激烈的引子后，贝多芬在原歌词中写道：“不，这将使我们想起绝望的时候，今天是胜利的日子，应该用歌舞来庆祝”。于是，依次奏出了前三乐章的旋律。最后，木管奏出了欢乐颂的雏形，这时，弦乐同时奏出了欢乐颂的旋律。就像历经千辛万苦，翻越重重阻隔，最终只为看那一眼海上日出的壮美景象。所受的一切苦难，一切不公，都被统统抛向脑后，因为这般单纯朴实、悠扬圣洁的旋律，象征的便是磅礴的生命力本身，歌颂它，就是在歌颂世界与宇宙。合唱部分的加入，使得整个交响乐进入了一个更高更加圣洁的境界，在拥有无限光芒的太阳的普照下，万物欣欣向荣，自由而欢乐，一切丑恶都躲藏到了地底的最深处。要追寻这欢欣的自由，必须伴有前三乐章的痛苦和变化，因为创造和痛苦是密不可分的。在这场欢呼自由的宏大乐章中，贝多芬在精神的殿堂中，与世人携手向前，迎接这世间万物统一的欢乐，就像战斗结束后升起的太阳，热烈而强壮。

在32岁那年，贝多芬耳疾加重，写下了遗嘱：

“……有时我甚至想到结束自己的生命，仅仅是艺术使命感让我住手。看来，我只有将我能够感受到的音乐完全奉献出来，才能离开这个世界。”

而他，在写下遗书的第二年，便创作出了昂扬奋发的《英雄交响曲》。他被誉为“乐圣”，不仅仅是他的音乐本身，而更是他本人绝不低头、顽强坚毅的斗志。他也会像我们每个人一样，在疾病缠身时低落郁闷。可他是贝多芬，最终他都会化悲愤为力量，不囿于自己小小的一隅池塘，而是放眼于全人类、全世界、全宇宙，将自己的爱意丝毫不吝啬的完全表达给世人，这便是超越疾病、超越物质的奔涌的生命力，也是《第九交响曲》给我们所有人的启示。