《死里复活》：让人看到中国民族音乐的更多可能性

因为太喜欢阿朵在《乘风破浪的姐姐》里《扯谎哥》的表演，我去听了一下她2018年发行的专辑《死里复活》。这张专辑曾进入第61届格莱美“最佳世界音乐专辑奖”竞选名单，从中你完全可以感受到什么是“新民族音乐”。

对于“中西结合”这件事，不少歌手都在努力。但从大部分作品来看，如今所谓的“M-pop”“C-pop”里的中国元素大多都逃不开古风、武侠等元素，根基还是欧美流行制作，这样的逻辑让其中的中式元素只成了噱头，有与没有并无多大区别。

而在《死里复活》中，所有电子制作都在为民族音乐服务。阿朵在这张专辑中唱自然、唱情感、唱重生，她用大量传统乐器将歌曲巩固在了边境的大地里，并用自己的民族演唱技巧和方言增添了氛围。根立住了，其他所有的电子元素就都是锦上添花了。

专辑里的前半部分可以看作“死亡”，也是制作痕迹比较重的几首。第一首《起初》来势汹汹，神秘、冰冷又壮阔，间奏中的电子合成器与唢呐交织，让人摸不透下一秒的走向。接着的《如你遇见她》《扯谎哥》一脉相承，在平衡好民族与流行的同时，不失澎湃的情感，这种无穷的生命力迎面而来，仿佛将人带进苗寨，与风、与火共同舞蹈，无需理智。

从专辑同名曲《死里复活》开始，情感归于平静，可以看作这张专辑“重生”的部分。阿朵用很多大自然的意向描写对“复活”的珍惜，在绿叶流水间逐渐学会爱。就像她对这张专辑的阐释：“我的生命裂了缝，阳光才能照进来”。

虽然这张专辑称不上完美无瑕，但也在同质化的市场里撕开了缝，让人窥见中国民族音乐的可能性。

这次《乘风破浪的姐姐》不仅展示了阿朵全新的音乐性，还让人看到了她从容的态度。那是一种基于实力的自信，也是经历过浮沉的淡定。

希望在这个节目里能看到更有趣的表演。