关于音乐的流水账

今天聊聊音乐。 作为一名中年伪文青、乐盲兼土摇爱好者，聊音乐纯个人感受，没啥乐理也没啥道理，随便说说。 国外音乐听得不多，高雅音乐听得也少，作为伪文青，又不能太俗，所以一般偏好安静的国内民谣和不那么吵的土摇。比如许巍、郑钧和朴树，魔岩三杰（窦唯张楚何勇）自然是听的，不过不多，有段时间常哼“蚂蚁蚂蚁蚂蚁蚂蚁蚂蚁没问题”，旋律上头，歌词洗脑。 流行音乐必须有港台，杰伦当然也听，不过更迷陈升，那个死胖子老爱乱说话，被封了。胖子像个吟游诗人，后期的音乐有点随心所欲了，诸如《青鸟日记》、《牡丹亭外》、《告诉妈妈》、《爱情的枪》……初听觉得这叫什么玩意儿，听多了上瘾。 果然是年纪大了，列举的歌都是十年前，歌手也都是上个世纪出土，哦不，出道的。这几年听的新歌手不多，梁博算一个。是的，前面铺陈了那么多，我是来安利梁博的。 梁博，八年前第一届好声音冠军出道，著名的“梁茶之子”（低劣的谣言，竟然有人信，不可思议），其实当时我也只是略有耳闻，听过他和黄勇翻唱的“北京北京”，除了觉得黄勇太油腻，小伙子挺精神，音乐上没啥特别印象。选秀节目出道的太多了，各种前浪后浪，最后几乎全死在沙滩上。 后来听说梁博回去读研，第一次还因为英语没考上，第二次上了，然后去美国学习音乐，14年出了同名原创专辑，听过几首，感觉还不错，但仅此而已，也没啥特别印象。 16年的一天傍晚，开车穿行在蜿蜒于山间的高速上，山丘不高，夕阳刚好落在山肩。电台放了梁博的《日落大道》，当时不知道什么歌，甚至也没听清几句词，当远处山边的夕阳斜照进车里，伴着歌曲间奏的肘风笛，还有结尾的吉他solo，意境真的牛逼了。读的书少没文化，一句牛逼走天下。 开始搜寻这首歌，找到梁博15年专辑《迷藏》，八首歌，那一年循环了几百遍，每周往返河源，车上都在放这张专辑。 从选秀时的“梁八首”，到迷藏的“梁八首”，保留一贯的简单质朴，比起首专，词曲创作更加成熟，开始显露编曲的才华。《日落大道》营造意境极为迷人，此外尤其喜欢《变了》，开始的喃喃自语，到最后“如果我哭了，那就止不住了”，爆发那么一下，直击内心，鼓点也恰到好处，百听不厌。 对了，《迷藏》采用“现场同期录音，现场实况收声、实时录制的模式”，不加修饰，完整呈现音乐录制原貌。不太懂，说是能够把优点和缺点无限放大，如果不是对自身音乐素养有足够自信，一般不敢这么干。一句牛逼就完事了。 随后陆续出了几首单曲，包括《给我一点温度》、《喜剧》、《鬼》、《一往深情》，梁博沉迷于编曲无法自拔，尤其是《给我一点温度》，恨不得每一个现场都编一个版本。编曲狂魔，诚不我欺。特别推荐一下2019大事发声版的《温度》，双吉他尾奏弹出琵琶的感觉，就如在凛冽的冬日早晨，太阳出来，驱散云雾，豁然开朗。 17年梁博参加歌手，唱了三首歌。 开场的《灵魂歌手》，编曲炉火纯青，用乐评人邓柯的话说，“打破了思维惯性但还能自成体系”，歌词直白，也是梁博一贯作风。 歌手版的《日落大道》，风笛间奏和吉他尾奏依旧让人沉浸其中，李健赞其“边缘、独立、自信、不妥协”，这也是一个创作者最应该保持的状态。 返场的《男孩》，算是小火了一把，旋律偏流行，朗朗上口，歌词也属上乘，“你的关怀，一直随身携带，无人的地方再打开”，描写出面对爱情小心翼翼却又满怀期待的复杂情绪。 短暂地参加几次综艺后，梁博又消失了，18年透露在准备三专，两年了还没出来。再次出现是19年春天，带着他的6首全新原创，参加了原创音乐节目——唱作人。 6首歌，带有明显梁博印记，却又风格各异。最喜欢《黑夜中》和《你会成为你想的那个人》。 《黑夜中》是《日落大道》的午夜版，编曲更大气，鼓点铿锵有力，中间梁博呐喊那一句，仿如天际传来，吉他solo灵动跳跃，每个音符仿佛都赋予了生命，想要从歌里跳出来，“星垂平野阔，月涌大江流”，是的，就是这种感觉。 很多人说梁博编曲顶级，作曲一流，作词三流。作词太直白，没有意境，比如二专的《拥有》，歌词多是主谓宾，几乎没有定状补，简单直接。《你会成为你想的那个人》却是另类，就词作而言，华语乐坛近年来少有的佳作。 在这首歌里，梁博不再拘泥于形式的统一，长短句结合，语感节奏极佳，各种修辞，层次分明，更重要的是言之有物，歌词其实是自己跟自己的对话，说出对过往的遗憾，现实的无奈，和未来的彷徨，同时又带有期许，既是自嘲，也是自勉，“你把昨天从嘴里吐掉，把明天倒在杯中摇一摇”，“这里的冬天又要来到，你这只候鸟还没逃跑”，写的是真好，修辞运用自然而然，所谓“文章本天成，妙手偶得之”，不正是如此。 返璞归真，洗尽铅华。歌如是，人亦如是。 梁博，三专该出了。