费力不讨好

手机码的，写到哪算哪

歌手的生活状态对音乐作品走向与质量有着巨大的影响，五年前的泰勒丝写不出lover，有了闺女的周杰伦也能操作出前世情人这样下行区间内的反包之作。

由于各种原因，张韶涵的音乐资源在同时代相近级别艺人中称不上倒数第一也可以争下倒数第二。不管是雄心还是被逼，没有唱片公司支持亲自动手的张韶涵鼓捣出的同名以及全面沦陷两张专辑全方位暴露出这种局面下张老板本人的各种短板：概念过时、审美糟糕、定位混乱不清。两张专辑扑街都扑的毫无水花实属情理之中。按常理而言，张韶涵的职业生涯大概率就这么flop下去直到毫无波澜为止。偏偏小概率事件发生了，歌手作为国内头号音综再次显示出了当时尚存的过气歌手肾上腺素充当者能力，硬是给张女士拉了回来。不过当时张韶涵糟糕的品味再次发作，后半程选歌如同中年男人酒局过后的ktv现场，令人直翻白眼，两次直播翻车也是败了不少好感。当然，这不影响张女士再多开一轮巡演。

张韶涵推出第十张专辑的大致背景便是如此。听完？全专我去查了相关信息，可以肯定的一点是，歌手回春使张女士信心大增，对这张专辑的准备工作完全推倒重来，企划等环节的话语权进一步提升。“不惧任何改变不拒各样突破不拘种种形式探索所有可能”这种假大空文案也确实和她在各种综艺节目传递出的姿态一脉相承。制作团队比起前两专也有进步，起码有一些眼熟的名字出现：比如从前慢的刘胡轶，和张靓颖合作多年的崔迪。最大的意外是宫阁，不知道张女士是怎么搭上这条线的。然而最后的成品实在是令人大跌眼镜。如果说销量的惨淡还可以甩锅宣发团队办事不力，那音乐本身质量低下，张韶涵本尊毫无疑问是第一责任人。当然，考虑到专辑的扑街性质，宣传不利或许还是一件好事，毕竟一万人听过的扑街作和两千人听到的扑街作相比还是前者灾难性后果更严重一点。

我们稍微捋一下这十首歌。

首波主打引路的风筝引入了三步舞曲风格，相比前两专单曲过差的制作水准有不小进步。可能是歌手之后有加强训练提升了张韶涵对自己唱功的自信，风筝一曲中对歌唱技巧还是有不小的要求，黄霄云想上当打之年唱这首歌可作为一个例证。

第二波主打还，问题开始出现。路数与风筝相仿，主题与风筝接近，同样缺乏流行性，两首连听下来的感受如歌词所言—“撞过的南墙”。

因我而起，全专头号粪曲。副歌部分一声声熬放密如羊叫似猫挠，充分体现出制作思路上的失控：张韶涵完全不清楚自己声线中的核心竞争力究竟是什么，或者说，完全不清楚自己有哪些雷区是必须避开的。高音部分容易变尖刺耳的问题在此曲中被主动着力放大，堪称新时代的自爆卡车。在表达上你也看不出与前两首歌有什么层次上的分别，更令人瞠目的是，这首单曲的mv偏偏是烧钱最多的，不由让人对张老板的审美口味打下一个大大的问号。

一般来说，专辑前三首做成这个样子，基本上就抢救无效了。

给还没出现的你，算是风格情绪上的一次小小拨乱反正，副歌部分诠释不功不过，张女士没有把握住展现唱商的机会。

别，和内地edm佼佼者宫阁的合作，词中疗伤成长破碎梦想的字眼让人大倒胃口。虽然这次成果不痛不痒打了水漂，但可以看看后续的发展。

作势装腔，本人口味里全专第二首能听的单曲。亮点在于jazz风格下张韶涵开始在低音区进行尝试。

无度，赵泳鑫在这张专辑里的第二首创作，没有因我而起那么粪，但也没啥好的

常我河，刚开始看了半天还以为是藏头彩蛋。河算是一个小亮点，因为在我这种强行拽气氛的track结束后你意识到听完这首钢琴抒情这张专辑终于可以say goodbye了

目前的华语乐坛有两种很让我厌恶的毛病：一是装神弄鬼神婆风，二是假大空废概念专，不幸的是以上二者被张韶涵？一网打尽。你也可以辩解总比上两张强，然而坐标系再怎么变动不会影响关于绝对位置的判断。暗黑神婆风变成了故作深沉莫名其妙的大段高音，概念巨制内里全都是突破改变之类没有任何智识的鸡血元素。张韶涵仿佛没有接受过起码的中学美学教育连动静结合刚柔并济的常识都一无所知，一味狂轰高音大歌唱着关于伤痛奋起迷茫升华的陈词滥调，你看不到除此以外张韶涵女士的其他切面，只剩下这么一个咬牙切齿苦大仇深恨不得拿上德州电锯把对家全都咔嚓了的人格形象。哪怕粉丝再怎么以暗黑女王身份辩解，这张专辑塑造出的音乐人格呆板无趣，听众听完全专，他得到的感受会接近于旁观一场主持人在台上青筋毕露拼命吆喝的销售员成功学年会，“你们在干啥？”

又回到最开始的那段话，个人认为做出这么一张专辑更多是张韶涵目前生活状态决定的。一方面高度自信，从低谷中爬起重新回到聚光灯下的经历让她充分信任自己的音乐把控能力。另一方面又受前尘往事影响，关于不快愤懑难平。所谓的暗黑风格只是换汤不换药的励志，她仍需要这些东西给自己加油鼓气。可惜没有人提醒她，一旦她找不到合适的制作人合作，那些糟糕的品味与唱商就会统统爆发让音乐作品成为千疮百孔的筛子。走出comfort zone诚然是勇气可嘉，然而如果不能找到真正适合自己的风格，那只不过是等死与找死两瓶毒药选一个罢了。放弃流行度可听性并不能直接转化为某种艺术形态的进步，实验失败的专辑称不上实验专辑，同理，尝试失败的突破也算不得突破。商业上的巨大失败如果不能让张韶涵警醒，那评论上的冷淡回应与恶评应该告诉她这是条走不通的死胡同。

这是个微妙的时间点，张韶涵已不再年轻她作为音色流歌手的本钱正慢慢流失，而时间却并未给予她唱商品味的提高来作为回报。哪怕她重听自己巅峰时期的专辑幡然醒悟，音色衰退资源缺乏的她想要再现“听见声音的光”的美妙也绝非易事。相比一众粉丝如同华晨宇粉丝一样自我洗脑xx是神专，我还是先祝愿张韶涵能找到实力达到陈伟水平的制作人吧。