she's here to save pop.

日裔女歌手Rina释出了她的首张录音室专辑SAWAYAMA。在当今“00sPop已死”的论调下做出了一张高分pop专辑。 她的音乐来源有两个。 第一是日本音乐。从传统的日本R&B到现在流行的日本city pop或者是日本动漫/游戏的op，都能被她学到编曲和制作的精髓。 第二是千禧年兴起的电音舞曲pop风潮，由布兰妮引领并风靡直到2010s中期。这是她的主体风格，也是本张专辑的基石。有时还有少量的金属摇滚、EDM、抒情芭乐等欧美乐坛常见的元素。 Rina将两种格格不入的文化/音乐风格融合。以欧美的pop为主体，添加少量日本音乐元素，以此彰显自己的音乐特点。她的曲目内容大多探讨日本和欧美的文化冲突，传统家庭与现代观念的冲突等各方面“交融”的话题。当然，作为日裔英国歌手，音乐路上不被母亲支持理解的她在这方面很有发言权。 Track01 Dynasty 很大气的开场。编曲略有轰耳，想要以此营造史诗感。她的声音没能托起来这么厚重的backing。歌词很明显是摆明立场：我要建立自己的王朝，不受人摆布。 ♥Track02 XS 律动感和旋律的平衡做得很好。XS是excess的简写。人们有的贪欲使他们占有了太多资源。导致环境/社会问题大量涌现。“想要更多”永远是人们的本性。可惜之后没有就此有更多探讨。 Track03 STFU! 即为Shut the Fuxk Up！前奏的金属贯穿整首歌曲，整个vibe拉的很宏大很气派，在hook过后的念白与前方的宏大backing形成反差，且前后有一定的衔接。很容易看出她在表达自己的愤怒：积累了太多怨恨，想对所有歧视者说一句“闭上你x的嘴”。 Track04 Like The Boys 两性平权的探讨。中规中矩。 ♥Track05 Akasaka Sad Akasaka是东京的一个商业区，Rina和父母是日本移民，她时常到这里寻找家乡的感觉，却感觉和伦敦一样令人冰冷。hook部分如机器人一般的重复AKASAKA SAWAYAMA更能凸显其内心的冰冷无助。 Track06Paradisin' 日本电子街机游戏的制作风格，很有热血动漫的vibe。讲述童年故事，谈论过去的美好。音乐和立意基本是相符的，略容易腻。 Track07Love Me 4 Me 日本R&B风格很强。唱腔是标准的Jpop唱腔。她控诉社会对女性的约束过多，并提倡女性学会自爱，珍视自身价值。可惜hook略显弱势 Track08Bad Friend 制作非常像烟鬼的EDM。对人声的处理是她从未有过的尝试。在前面几首major keys大制作的轰炸下这首略显收紧。她回忆起了自己的过去，想着自己搞砸的关系，得出结论：我将太多不安全感投放在他人身上。这种社交的恐惧与焦虑是社会压力所导致的。 Track09**** This World (Interlude) 她又开始批判资本主义社会阶级的分化了。她希望年轻人去做这个不良社会秩序的解构者。 Track10 Who'sGonna Save U Now? 很有力量的vocal。唱腔结合了Gaga、Ariana、Christina等多位流行歌星的特点。问题在于到底是save who？哪些人无可救药了？她在之前批评了太多人太多群体，导致这里的“幸灾乐祸”没有一股爽劲。 ♥Track11Tokyo Love Hotel 个人的全专最佳。这个酒店本身情侣服务发达，不少情侣来此只为短暂的欢愉。东京酒店作为日本文化被世界各地人消费，而Rina认为这种文化不应该被那些不理解不懂得的人过度消费。毕竟这对于他们来说是一时冲动的爱恋，但对于Rina这样的日本后裔来说是无法取代的文化根基。 Track12 Chosen Family 她表达了对性少数群体的关怀，且是通过柔和的芭乐+电子音乐表达包容与尊重的主题。并没有落入俗套，只是bridge部分的电子元素略显突兀。 ♥Track13 Snakeskin 回到Rina首张EP的风格。结尾是Rina妈妈在生日时采访的录音。歌曲主体部分步步紧逼的合成器音效和逐渐拉紧的唱腔的确做出了急迫的氛围。Rina则表示自己要像蛇蜕皮一样蜕化。这种痛苦的过程与层层深入的音乐相得益彰，在可听性与艺术性上达到了较好平衡。 总的来说，这张专辑有很多新人首专的通病：试图探讨的主题过多。资源问题、种族问题、两性关系、家庭问题、文化归属与文化消费问题（个人认为最值得探讨）、个人成长、LGBTQ群体权益、阶级分化等等都塞进一张专辑，且曲序缺乏组织，导致听众很难理解她的概念或立意。Tracklist中几乎每一首都有自己独特的探索方向，且大多探索较为成功。这种风格融合的音乐很有可能是大势所趋。总的来说它目前已经成为了2020最佳Pop专辑，没有之一。