HYUKOH-在20岁的境界歌唱的自然主义

2014年,四个21岁的小伙子一起组建了独立摇滚乐队hyukoh
2014年,hyukoh发行了第一张EP.《20》
今天我们来聊一聊韩国独立摇滚乐队Hyukoh发行的第一张专辑《20》

20岁,是对世界的感知不断扩张的年纪,是任何尝试都皆有可能的年纪,是有着即使失误或犯错也可以容忍的优势的年纪。20,同时还是一个不成熟的青春数字。正如专辑的名字,沉默少言的吴赫用自己的音乐,讲述着刚踏入20岁时,所经历的自我身份的认同,爱情的离开以及青年人的孤独与迷茫。

负责乐队作曲、编曲、歌词创作的主唱吴赫在海外度过了近20年的时间,从20岁开始在首尔生活,与同龄的朋友们组建乐队,纯粹且茫然地做着音乐,并以独立乐队Hyukoh的身份开始活动。这群个性十足的年轻人大胆地尝试着在韩国从未尝试过的新风格。
不同于其他甜蜜爱情初体验风格的乐队,hyukoh在歌词的撰写上,总是从青春的躁动以及对抗自我不安出发,让听众产生来自灵魂深处的共鸣。Urban R&B为基底的唱法和主唱慵懒粗狂中带有一丝温柔的音色,好似Childhood和Mac DeMarco的感觉。《20》是从10代到20代的感情述说,大多围绕着人与人之间的关系、社交、社会关系网尚未形成的时期所经历的许多烦恼而展开。总的来说歌曲的意识、节奏和结构编排得较为成熟,80s复古吉他、低音贝斯和鼓的完美搭配融合所凝聚的声音,真的很抓耳,给人一种不容错过的清新感。

《20》,流露出最多的就是“归属感”和“认同感”。

主打曲《Wi Ing Wi Ing》
是以踏入20岁时感受到的虚无感和厌世感为背景,从而创作的歌曲。欢快舒适的曲风下,隐藏着吴赫对人际关系处理感到的焦虑。开头的吉他一下将人们仿佛置身阳光下的意境,在夏天的某个午后蜷缩躺在折叠椅上,冰块浸润着青柠水,生活要是如此简单就好。
可是....唉!没有比社交更容易和更难的事情了。算了,不如什么都听不见,才更适合我,不如什么都看不见,才更适合我。《WI ING WI ING》唱出了20代的迷惘与空虚,对社会感到愤慨与无奈,想要有所改变却又因为自身的渺小而感到无力。与其放声呼喊希望,倒宁愿窝在家里自嘲自迂笨。在逃脱Social的过程中,将看似无边无际的人类孤独感和疏离感带到陌生的地方,同时也具备了美学的缜密性。

I Have No Hometown
身在故乡,犹如他乡。长期的海外生活所带来的漂泊感在这首歌里体现得淋漓尽致。20岁的自己像漂浮在不稳定的海面,不牢固的人际关系像洪水一样侵蚀着你,每天出门都会结交新的朋友,可经历过循环往复的漂泊后,只剩下自己独自消化远离与生疏。

印象的交流和交换会产生火花,但短暂的印象不过是零散的信息,重复这种零散的关系对任何人来说都是一种焦虑与折磨。怀念稻草横飞的麦田,记忆中依稀触碰的斑驳的石墙,吴赫时刻怀念着儿时的旧时光。可无论在哪里,他都是孤独的,没有属于他的群体,没有家乡可言。或许,我们都是既失去家乡而又无法抵达远方的人。

Ohio
I m stupid wanderer
Wandering poor fellow
Give up now live in the peace
That we made before
Ohio gentle wave
On ocean of recall
忧郁、梦幻与静谧,漫步海边伴随清晨的阳光诉说着自己的故事。Ohio所描绘出的意境着实让人沉醉。wander带来的飘荡感与坠入感,周遭一切事物的杂糅,好似吴赫呈现的内心深处的碎片化世界,迷失许久,最终追随宁静。

《WI ING WI ING》、《Ohio》等歌曲皆是吴赫高中时的创作,由于深受披头士、The Whitest Boy Alive、Swim Deep等乐队的影响,Hyukoh的曲风从迷幻、摇滚、电子到民谣呈现着多元面貌。
在世界潮流中,现代摇滚以最直观的方式,最快成为刺激年轻人感性的元素。Hyukoh在这一点称得上是典型的现代摇滚乐队。20岁的吴赫,已经具备了某种 “老成”的情绪以及准确的情感洞悉力,将那个世纪末的虚无与惘然直接带到我们看不见的现实中。更重要的是,与其他摇滚音乐相比,Hyukoh凭借其淡然、单纯、直白的音乐风格,成功地展现了现代摇滚初期乐队的色彩。