如同西孟加拉双头男孩和Anne Frank在解剖台的偶然相遇

今天晚上又仔细听了两遍。从07年开始到现在，总计应该听了一百遍有余。

我个人最喜欢的流行音乐（广义的）专辑。

这是一张年代模糊的专辑，封面来自于20世纪早期的一张明信片，风格是民谣，摇滚，朋克甚至爱尔兰民歌的混合。这种模糊感与专辑的核心表述相关：一个双头男孩和生于1929年的Anne Frank的跨时空相遇。

双头男孩最早的例子出现在18世纪的西孟加拉，出生时，正常头颅顶连着一个寄生头颅。西孟加拉的双头男孩4岁时，死于毒蛇攻击。Anne Frank生活在的德占时期的荷兰，是个犹太女孩，在恐惧中活到15岁，最后死于集中营。将怪物般的双头男孩与被视作怪物的女孩类比，毒蛇与纳粹类比，再由毒蛇意向一路挖掘入圣经传统。Jeff Mangum建立起一座哥特大厦，用其扭曲的声音唱出《歌剧魅影》，混杂着一种猥亵的解剖学的乐趣，如同《马尔多罗之歌》的断章。

所有录音均被压缩，作失真处理。不完整的频谱常常突出Mangum的ee长音 - Sea, Semen, Sweet, Tree, Ear, Sheets, Dream, Cheek, Teeth。在对Jesus的呼告中，ee长音几乎变成哭泣。最后全专辑以Leave一词结束。But don't hate her when she gets up to leave, 随后是Mangum放下吉他，从一个木凳上站起的声音。He与She已经模糊，或者Anne Frank已经成为那颗寄生的头颅。又或者不是头顶头的连生，而是像古希腊神Janus一样背靠背，一面望向过去，一面望向未来，正如封面的手鼓，两面均可发声。

叙事的哥特性被独特的配器强化了。一组偏于进攻的乐器，锯琴，失真的吉他，暴烈的鼓属于双头男孩，而爱尔兰风笛，手风琴则属于Anne Frank。两组乐器交锋，留下一地狼藉，位于期间的便是Mangum的可高可低的声音。

声学的物质性在专辑里被发挥到极致。Mangum在倒数第三曲Ghost中唱：

And she goes

And now she knows she'll never be afraid

To watch the morning paper blow

Into a hole where no one can escape

随后紧接着一首untitled，一首爱尔兰风笛曲，仿佛歌者被吹进了一个洞里 "Blow Into a hole where no one escape"。直至在最后一曲里，双头男孩与Anne Frank相遇。吹管乐器的管道被描述为一种时空穿越，一种超验体验，如同《2001：太空漫游》接近黑石的体验。或许也可视为舞蛇人通过木笛迷惑恶魔之曲。2007年的某天，我被这舞蛇之乐迷惑，从此不能停止舞蹈。