年少轻狂为你谱的新愁，他日你们还记的否？
音乐的文学性：抒情的丰富和节制
《斟情手记》包含了梁文福从新谣开始的抒情作品，这里的斟，是字“斟”句酌，更是把丰富的情感“斟”满人心，他的创作让人看到音乐和文学的另一种可能性，堪比发现一片新大陆的喜悦。梁的作品总有很深切很丰富的感情，但在辞章和旋律的创作上却又遵循节制的原则，显得宽阔温润。“美在适当”我相信适用任何一种艺术中。过度抒情加上音乐的增温煽情，不知节制，便会流于伤感主义，所以当我们听市面的歌曲太久，总容易处在一种极端自恋，自怜，颓废，甚至憎恨和绝望的情绪之中，并反过来影响自身的言行。
在个性接近抹平，经验日益萎缩的时代，艺术探索似乎显得很困难，创作者情感单一，难以涉及广阔社会画面，触目所及的歌词大多流于公共经验之中，唯独情爱可以不断翻出新花样，即使创作者根本没有五花八门的情爱经验，但虚构幻想同样可以让我们甘愿买单。大多能听到的歌词主要在表述欲望宣泄感性，辞章的探索在萎缩（歌词不论是直抒胸臆还是立象尽意），一味宣泄阴暗，美丑价值观混乱，有些歌词多用低俗，狠辣的字眼，甚至有些10万＋的文章还大方为这的歌助威，宣称“这是反应人性和人生”。每每听到这些音乐在大街小巷肆虐的时候，我的感受和看到那些贴在墙上的扫黑除恶的标语一样，不禁为现代人和青少年的美学品格感到忧虑。只要一分析，很清楚市场和资本在其中扮演了主要的作用，音乐不再是对艺术的探索，或是真善美的指引，而是音乐工业对大众口味的迎合，迎合的点主要是来自情爱，戾气，欲望。这样的迎合成了粗糙时代的大合唱。
白话以后诗与歌分开，“乐教”早已经取代“诗教”，流行音乐是距大众最近的艺术，对人们影响深刻，一个不怎么阅读的人可以轻松用上流行歌词表达自己的心情，街头巷尾流行音乐能快速上耳上嘴甚至上心，小说太长，诗歌太难，散文费脑，戏剧费钱，相对后者长期和需要耐心的审美培养和表达，流行音乐对人们影响更快更容易。低俗，狠辣的字眼明明用于掩盖自己情感的粗糙和简陋，以及对语言艺术的掌握不够的借口，明明只是单纯作为欲望和戾气的鼓吹手，却非要以此为“人性”，真的不得不怀疑创作者的审美，知识结构与价值立场，他们是否配得上如此大行其道？更何况，人不仅有欲望更有节制，歌词文字不只有宣泄还有义理，音乐不只有反应现实更有广阔指引。
每次听听梁文福歌，能感受到音乐的美学品格还未消失殆尽，他说他总以写诗的心情来写歌，但字里行间并不深奥晦涩，不媚俗大众的口味却又能被市场接受，有情感和欲望更有哲思和节制，有伤感有嘲讽更有希望和豁达，一个乐质兼美的高度，为什么不是创作者努力的方向呢？
《细水长流》《我将背影留给你们》
“人愿长久，水愿长流”，“我将背影留给你们，这样就不再离开你们”对少年时光和友谊的留恋，一目十行绝不会有什么问题，但细细品味，乐质兼美，令人回味；
《记住你的电话号码方法》
追爱男生用花样方法记住电话号码，仍旧失恋，让听着无奈又忍俊不禁；
《深拥》
“你说过一片沧海只有一次曾经”，使用“曾经沧海难为水”熟悉的喻象，写出新意的歌词，“拨着你的黑发 拨着你的忧虑/将你所有情绪 都扣在我的衣襟”，旋律和女生和声十分柔和，这样的拥抱多么深情！
《我望着镜中的你》
现在的我和过去的我对话，淡雅的句子勾勒出成长的变化，年华早已在镜中流逝，我们还是曾经的自己吗？
《说时依旧》
三毛重遇初恋彼此似乎恍若隔世，“重提当年事，泪眼笑荒唐” 寥寥数语，寸寸柔肠 ，堪称华语流行乐中叙事歌曲的典范之作，但相遇与重逢终归是美丽的存在，梁的谱曲和林慧萍版本的翻唱更让人悸动；
《我读过他的酒窝》
周策纵的诗歌，恋爱中的人，在专心阅读对方身上的一切，因为“酒窝”，想起同样经典的《梨涡浅笑》；
《红豆词》
富有激情创意的曲调，是自己听过《红豆词》最好听的通俗谱曲， “年少轻狂为你谱的新愁，他日你们还记的否？”尽管笑称这是“狗尾续貂”也足见创作者的旧学功底，南方二重唱翻唱也很棒；
《只是经过》《另一首歌另一个伤心的故事》《让夜轻轻落下》
在感情的路上，会怀疑，不满，无奈，悲伤，但几乎不陷于顾影自怜的心态，有感情更有哲思，得体的辞章和动听的旋律里，依然能把这样的感情表达的淋漓尽致，“等着黑夜轻轻落下，将你我来覆盖，等着黎明来安排”，真是太美的比喻了。
