Future Nostalgia / Pitchfork长评+Apple Music采访自译

· Dua Lipa / Future Nostalgia

7.5 / by Anna Gaca - Associate Editor - POP/R&B

自译转载请标明出处——原文地址： https://pitchfork.com/reviews/albums/dua-lipa-future-nostalgia/

这位如日方升的流行歌手的第二张录音室专辑收录了一系列精致，硬核的pop-funk风格的歌曲，有着如同Kylie Minogue般的灵动的迪斯科氛围。

“人们总是谈论着英女魔咒啊第二张专辑定成败这种很可怕的事.” Dua Lipa在近期与Apple Music的采访中如是说，“但，就我个人而言，如果你要我回到录音室啊再去重复做‘New Rules’那种东西，我可能会死。我感觉自己处于一个怪圈——一个”好像能够做点什么，但是永远都不能被称作是成熟的艺术家”的怪圈。所以，抛开2017年大受欢迎的成功的同名专辑往前看，她选择了“往后看”，“我其实在这张专辑上动了不少’时空穿梭‘的小心思”，像是从充满生命活力的Disco（Don’t Start Now）到八十年代极具力量美的流行乐(Break My Heart)再到Debbie Harry一般的念白(Levitating)，但与此同时这张专辑又听起来那么具有未来感。

“这张专辑对我而言是一种新的开始，所以我想把我小时候常听的那种音乐——你知道的就是那种无论怎样你一听就能跳起来的那种音乐，Moloko啊Jamiroquai啊，我想把他们的元素运用到我的新专辑中。”在Future Nostalgia这张专辑里，Lipa也表现了一些比较私人的情感特质，像是分手-再恋爱这种个人经历。尽管她的个人生活已经发生了翻天覆地的变化——从亲密关系到通宵趴体（但我的朋友们还是用同样的方式对待着我，从某种意义上来说我也没有变太多。）她还是在每次备受关注的时候尝试为女性发声。“对我而言，（我所看重的）是那些杰出的女性和那些能够给我们力量的事物，我想表达出一种-女性也可以在音乐领域大胆尝试新鲜的事物，她们同样‘可以穿裤子‘，你知道我是啥意思，我们的音乐太缺乏女性的声音了。”

并不是每一张流行专辑都能有Dua Lipa首专那样的成功。“New Rule”——这首以自知自重为主题的流行乐成为Dua Lipa职业生涯上重要的转折点，这首歌也是她延期八个月发行的首专的第六支单曲。在那之前Dua Lipa的艺术人格是“英裔阿尔巴尼亚混血”流行歌手，而在“New Rules”之后发布的一系列新单曲——和Calvin Harris合作的大热单曲“One Kiss”；与Diplo和Mark Ronson合作的复古单曲“Electricity”；都是能够巩固她在流行乐坛的地位的高光时刻。三年之后，Dua Lipa的发行周期又完全不同了——她的个人第二张大碟“Future Nostalgia”提前一周发行，表面上看起来好像是因为疫情，其实大家都心知肚明——是因为有粉丝提前偷跑泄曲。

首发单曲-一首Pop DJ风格的基础流行乐“Don’t Start Now”。Future Nostalgia是一系列精致，硬核的pop-funk风格的歌曲，有着如同Kylie Minogue般的灵动的迪斯科氛围，将八十年代的流行乐和九十年代的俱乐部文化风格特质放大。Lipa和她的黄金队伍——Stephen “Koz” Kozmeniuk, Ian Kirkpatrick, Stuart Price, Jeff Bhasker在复古流行乐复兴这条路上显然走得更远一些，他们试图给听众营造一种华丽的舞池时空扭曲的感觉——“如果把Olivia Newton-John1981年同名的那首Hit《Physical》和《Hung Up》里面的那些弦乐元素一起放在搅拌机里打碎重组”会有什么神奇的效果呢？Future Nostalgia就像是一次性把Madonna的三个不同时期放到了一起，又像是Giorgio Moroder开始做Blog House。它有所有的那些经典的舞曲的元素，它专注于舞池发生的当下的享乐与狂欢，并不会去担心明天太阳升起之后会发生什么。

其实今年已经24岁的Lipa已经为今日的成就所努力近十年了，她的野心很大。在错入模特行业之后她更加明白了自己想要的是什么——对于Lipa来说，当然就是Warner Records的合同了。后者致力于将她打造成能与“Rihannas”“Lady Gagas”分庭抗礼的流行巨星。她在歌曲创作方面充分表现出她的天分，这个在她的职业生涯早期创作的单曲“Hotter Than Hell”就可以听得出来。她那种“酷我嘻哈”和极具先锋时尚感的形象在某种意义上而言已经确立了她的Diva地位。“没有人能告诉我应该做什么，适合做什么。”——早在2017年她就宣布了-她拥有完全的创作自由，而且那还是在她第一张专辑发行之前。

在今时今日大部分流行乐坛的新秀都在强调一种“个人叙事”和“情感诉求”的时候，Lipa另辟蹊径——她散发着一种令人愉快的冷酷感。她的优势就是她的个人风格以及强烈的好胜心；良好的音乐品味——具体而言就是那些没什么人记得的八十年代的极有意思的流行乐；当然还有她的好嗓子——像是在与Martin Garrix的商业合作曲里都能大放异彩。Future Nostalgia没有慢歌，没有抒情乐，从头跳到尾。可能最有情感温度的，有个人叙事特色的就是那首“Pretty Please”吧——伴随着厚重而又洗脑的Bassline,诉说着那些可以让人忘却一切烦恼的美好性事。当Lipa在与Tove Lo合写的那首“Cool”上唱出“You got me losing all my cool/’Cause I’m burning up on you,”她立马加了一句“In control of what I do.”，既押韵又极具态度。

Future Nostalgia 是Lipa迄今为止最为强劲有力的“宣言”和“立场表达”：所有的作品都是个人意志的选择和表现。开篇序曲专辑同名就表明了一种非常摩登又不失老派风范的立场——“No matter what you do, I’m gonna get it without ya/I know you ain’t used to a female alpha”

复古的放克曲风为她个人意志的宣言“量体裁衣”。但恰恰也是这种“宣言”在专辑快要结束的时候让人大跌眼镜——“那种自信的大胆的态度不再。” 首先是在“Good in Bed”里用了“bad/mad/sad”这样的韵脚，然后在专辑尾曲——“Boys Will Be Boys”里，伴着Funk的节拍她严肃地探讨着社会中那些性别歧视的问题，巧妙的歌曲桥段排列消弱了歌词的文学意味。但是用这样的歌做结束曲恰恰有一种“Party戛然而止”的感觉。在这首歌上Lipa表现出来的严肃的语气与专辑前十首歌都不一致，很奇怪的是恰恰是这样一首发自内心的，具有社会现实意义的歌曲却削弱了Future Nostalgia整张专辑的长处——她的骄傲，她的完美无瑕。