Pitchfork：Depression Cherry翻译

《Depression Cherry》可能是beach house专辑目录中名字最愚蠢的，或者至少是最令人费解的，但从其他任何角度来看，这都是乐队向前迈出的无可挑剔的一步。Victoria Legrand和Alex Scally已经变得如此擅长编织梦境，以至于当他们把片场所有的灯光都打开时，仍然让我们眼花缭乱。

如果你把一个乐队视为一个长期的艺术项目，那么beach house一直都是完美的。Victoria Legrand和Alex Scally把每件事都做得很好：他们在暗淡朦胧与华丽风格间找到了理想的平衡，他们的声音以优美、平稳的速度发展;两张专辑之间的间隔时间刚刚好。甚至连他们的名字都很完美：海滨小屋是一个摇摇欲坠的，吸引人的空间，它们的存在本质上是超越时间的。如果一间海滨小屋发生了显著的变化-如果去年五月你留下的那本平装书还没有倒立着打开同一页，架子上聚集的灰尘和你离开的时候不一样时-你会不高兴的。

因此，向他们华丽音乐屈服的部分乐趣来自于感受这些坚实的边界所构成的舒适感。他们的音乐探索快乐的悲伤，以及悲伤的快乐，每录制一张唱片，他们都进一步加深了这种探索。他们最新发行的《Depression Cherry》可能是专辑目录中名字最愚蠢的，或者至少是最令人费解的(与《Teen Dream》、《Bloom》或《Devotion》的悦耳清晰相比)，但从其他任何角度看，它都是乐队向前迈出的无可挑剔的一步。他们的专辑可能是白日梦的理想配乐，但Scally和Legrand对他们的工作却非常清醒。

在这张新专辑中Beach house做出的最明显的改变就是对光线和角度的调整。他们剥离了《Bloom》中轰鸣的鼓声，提升了合成器和吉他的音质，给空灵的声音带来了一种新的物质性。在“Sparks”中，Scally复古风琴的keyboard patch是不和谐的，略微不适的混合在音乐表层，就像歌曲脖子上的一个小疙瘩；滑音吉他则带着一个易碎的边缘，暗示着真正的人类手指的参与；背景音混合在一起却只有几英寸，因此它们听起来不像是天上的唱诗班，而更像是一群忧心忡忡的人在低声的说出秘密。

这些细微的调整使乐队的音色保持了宏大的戏剧性，但也让你多闻到一些油彩的味道，感受到维多利亚时代的织物在你皮肤上的搔痒。当Legrand演唱到专辑中最醒目的歌曲“Space Song”时，“Tender is the night for a broken heart/ Who will dry your eyes when it falls apart”如歌词所示，她所唱的正是她一直所喜欢的那种高调浪漫的独白。但随后，一个嗡嗡作响、听起来很小巧的合成器突然的进入音轨，像一个滑稽的金属箔一样在舞台上游荡。就像他们喜欢的老式鼓机一样，这些鼓点给音乐一种天真无邪的感觉，让人联想到无声电影、社区戏剧作品和木偶剧。Victoria Legrand和Alex Scally已经变得如此擅长编织梦境，以至于当他们把片场所有的灯光都打开时，仍然让我们感到眼花缭乱。

“恍惚状态是我们生活中很重要的一部分，”Scally在最近的Pitchfork采访中谈到。我们将重复一件事三个小时，同时等待下一件事情自然而然地按我们所希望的方式发生，在《Depression Cherry》中，你几乎可以听到这些黎明时刻的到来。这些歌曲的骨骼结构更接近于舞蹈轨迹—有结构，有下降，有高峰，有转折—而不是传统流行歌曲写作的繁复，这种框架让Beach House可以随意伸展或精简它们的歌曲而不会迷失方向。在“PPP”中，Legrand在一段轻快的旋律和一段更加开放的口语表演之间交替，而Scally的琶音吉他则化成一条可见的银色线将两者缝合。与往常一样，支撑这一切的是持续音音管，在Beach House的歌曲中，Legrand手指几乎从来没有在根弦上放松过，你可以看到她在现场这样做-她一直用一只手按在键盘上，即使她的嗓音高涨，Scally的吉他闪闪发光，歌曲也会平稳接地。

在《Depression Cherry》的开场曲 "Levitation"的中，一个可爱的饱和D和弦慢慢地从一个微弱的高F嗡嗡声中打开，它永远不会从歌曲的边缘消失，这些持续音音管在歌曲中无处不在，表明Beach house的幻想中常带有宿命论的色彩：Legrand唱的第一句歌词是"There’s a place I want to take you." 这是一个具有象征意义的Beach house歌词-一种不指明目的地的承诺。事实上，它甚至不承诺到达:她只是想带你去那里。正是这种忧郁，这种几乎高高在上的强烈痛苦，使Beach house变得完美起来。听完乐队所有专辑的人会注意到—没错—Beach house从来没有像现在这样饱满和充满活力。

从Beach house低调的前两张专辑，到他们的首张Sub - Pop专辑《Teen Dream》，再到后来的《Bloom》，每次当我们感觉能抓住它时，Beach house都会离地面而去。这是一个光线的把戏，它诉说着萦绕不去的悲伤：他们温柔地提醒我们，令人难忘的经历总是回到日常生活的往返机票。