这张专辑更像林奇执导一部雷德利 斯科特的科幻片之remix版

Metal，时至今日，和很多音乐类型一样，已经很难有个大家都认可的所谓“统一”的定义。

就像前几天看的Billie Eilish跟AI做的采访一样，她说现在，最应该废除的概念就是“音乐类型”。

有的金属继续走old school路线不动摇，有的探索更加极端更加niche的细缝，有的走向post rock有的走向core……有人逐渐远离金属掌控，有人却尝试如何以此为根基向多次元伸展。

比如Loathe。

这张新专I Let It in and It Took Everything，来自利物浦、成军不过5年的新乐队，就完美地在金属与钉鞋（shoe-gazing）、prog-rock、后摇、氛围甚至emo和吉他摇滚之间找到平衡，宛若一次遁向太空遭遇陨石群又和外星劲敌激烈对战而后再度无目的飘荡的孤独旅程。 空阔广远如末世的Theme之后，紧接着的Aggressive Evolution就清楚地打破美梦，也明确告知听者这张专辑的真实面目：metal, metalcore, hardcore, nu-metal, industrial, post-rock, post-metal……

Tow-Way Mirror简直是Radiohead早期的回魂，听到那优美而真挚的吉他音墙，恨不能瞬间就要泪目。

科幻电影配乐般的“451 Days”，用大量键盘铺陈氛围，里面甚至放入蓝调/爵士/Soul 名伶Nina Simone的采访采样。

New Faces in the Dark的前几秒简直就是个Smiths的80年代“钉鞋”迷离开场，然后瞬间转回传统嘶吼重歌，来回交替——你几乎能触摸到这只庞大生物的一起一伏的气息。

Screaming和Is It Really You?如此流行动听，前者让人不仅回想起90年代indie rock的吉他和nu-metal初露头角时的惊艳——就是一种奇异的怀旧和极具生命力的新鲜的结合体；后者的opening好像踏入《银翼杀手》世界：“Let's search the sky for a while, You and I collide like two stars for a while”，结尾处出人意料地回到箱琴，一场浪漫的悲剧的爱情就此飘散淡去无痕迹。

之后的紧挨着的两首终于爆发，Gored和Heavy Is the Head that Falls with the Weight of A Thousand Thoughts让听者再也不会忘记Loathe作为一支金属乐队的"出身"与“初心”，重得炸裂吼到过瘾。

最后的A Sad Catoon和专辑同名歌曲，就像影片第三幕的收尾，从最原始最放纵最爆裂缓缓回到航线，Reprise的采样，结尾曲的复古、诡异又美丽的opening将人拖进林奇的《穆特兰道》，若不是中间metal core像远古怪兽又一次爬回来毁灭世界，那迷离的结尾有如有极光闪耀的原始梦境，没有止境。 又重又好听又不土又不因为追新潮而恶俗，实属不易。

而这只是Loathe的第二张录音室专辑而已，曾经被叫做“Deftones接班人”的他们，显然已经开始脱离前辈的阴影，准备踏上自己的旅程。