向热爱音乐的你推荐我最喜欢的20部音乐作品(1)

“此声听罢更无声” -- 网络诗歌
Mahler Symphony No.2: Resurrection (马勒 《第二交响曲:复活》)
体裁:Symphony (交响曲) 曲式:I. Sonata-allegro Form (奏鸣曲-快板) II. Rondo Form (回旋曲式) III. Ternary Form (三部曲式) IV. Binary Form (二部曲式) V. 多样的 欣赏难度:极难

聆听指南:
一开始弦乐的Tremolo(震音、碎弓)就制造紧张的气氛(0'02''),大提琴和低音提琴(Double Bass)演奏低沉的动机(0'07'')。在较多小节的三连音后,双簧管、英国管(English Horn)、单簧管一起吹奏出呈示部的主部主题(1'06'')。这里的织体并不复杂,各声部线条非常清晰。提琴奏响凌厉的乐句(1'46''),暗示巨人的死亡并不安详。圆号(French Horn)在为高潮铺垫(2'18''),乐团加入进来齐奏,随着大镲一声巨响(2'36''),本乐章来到第一次高潮。简短的连接部后(2'45''),小提琴在圆号(French Horn)的衬托下奏出柔美的田园风似的副部主题(3'06''),但同时弦乐组依然在演奏令人紧张不安的Tremolo(震音、碎弓),告诉听众还不能放松。展开部首先由主部主题继续发展(4'14''),后段由小号引导(4'48''),比呈示部的更加神采奕奕。然后在竖琴的映衬下(5'49''),展开部由主部主题过渡到副部主题。副部主题重新出现(0'00''),英国管(English Horn)则又吹出一段独有的田园风格主题(0'58''),弦乐将其扩大(1'14''),单簧管与竖琴再将其续写(1'22'')。两支圆号(French Horn)又接手这个主题(1'36''),而原本次一级声部的小提琴适时突出又旋即隐退;大提琴重复英国管(English Horn)演奏过的主题动机(1'55'');同时,大提琴和低音提琴(Double Bass)又悄悄奏起开头低沉的动机(2'11'');英国管(English Horn)和低音单簧管(Contrabass Clarinet)伴着这个动机吹奏出新的主题(2'26'');这已经是这个乐章出现的第四个主题了。突然,乐队齐奏并加速(4'253''),做了一个短距离冲刺。然后,副部主题由一支长笛和两架竖琴演奏回归(4'43''),并且后续跟着一段安详美好的赞美诗乐段(5'18'')。这时乐章开始的Tremolo(震音、碎弓)再次出现(0'00''),只是更加短促。低沉的动机再次响起(0'26''),只不过这回是木管迎接它(0'45'')。然后小号、木管、提琴组成清晰的复调对位(1'02'')。圆号(French Horn)将情绪逐步推向高潮(1'47'')。马勒要乐队每前进一步,停歇一小下(1'54'', 1'59'')。然后随着大镲声(2'29''),全员又开始加速冲刺。高潮过后,再现部到来,又是一遍开头的动机(0'01'')。主部主题一切似乎没变(0'13''),但低声部的提琴这回演奏更复杂的和弦。然后铜管和弦乐开始模仿对位(0'30'')。随后田园主题再次在中提琴上出现(1'58'')。尾声依然由提琴低沉的动机开始(0'01''),一切都慢慢下沉,渐渐变缓,最后小号一声C大调转C小调是马勒的标志(3'08'')。葬礼结束,英雄就这样死去。
第二乐章是一个舞曲乐章(0'00''),就像葬礼之后,人们会回忆过往的温馨画面。
第三乐章是一个谐谑曲(Scherzo),由定音鼓动机开始(0'02''),木管在拨弦下演奏鱼儿欢快巡游的主题(0'11''),源自马勒歌曲St. Anthony and the Fishes。马勒在这里加入了一把小木棍敲击大鼓边缘的“嚓嚓”声(0'16''),以及用弓背敲击琴弦的声音(col lengo)(1'04'')。B段突然出现一个铜管带来的高潮(4'04''),但又旋即消失,典型的马勒风格。而一个高潮不够,第二个到来后(4'47''),四支小号伴着竖琴吹起回忆的主题(0'01'')。一段美梦后,低音提琴(Double Bass)把我们拉回现实,A'段开始(0'00'')。中间两只定音鼓也有幸演奏回旋律(1'00'')。乐队蓄势发展,直到一阵狂暴的齐奏后(2'12''),第五乐章挣扎的乐思提前出现(2'32'');告诉听众主角的灵魂在一番挣扎后,多么绝望。最后乐队回到A段主题(4'07''),并在大锣(tam-tam)声中结束本章(4'47'')。
第四乐章紧接第三乐章,中间不间断;这段建议聆听时对照歌词翻译。一声大锣(tam-tam)后,天地混沌,世界黑暗。铜管奏起赞美诗乐段;这时女声高歌Urlicht(0'00''):“啊! 红艳的玫瑰 。人类处于巨大苦难中, 一无所有, 痛苦悲伤 。 我多希望去天堂!”双簧管复述了最后温馨的乐句(2'41'')。接着在Glockenspiel(钟琴、钢片琴)的的伴奏下(3'23''),较为急迫的乐段开始。女声歌唱亡魂拒绝天使劝返,急寻天堂的故事(3'30'')。
第五乐章(ImTempodesScherzos.Wildherausfahrend):依然中间不停顿,直接由第四乐章末尾进入,开始就用爆炸似的铜管告诉听众(0'00''),最终的审判到来了。本章采用分节诗的形式(我不知道专业术语叫什么),共划分为前后关联的十个乐段。
第一乐段(Langsam):圆号(French Horn)奏响那缥缈的、来自天国的动机(之后我想简称“天国动机”)(0'00''),昭示了上帝的存在;马勒在这里用铜管的不同音量塑造出距离层次感。接着双簧管应和(0'33''),象征尘世间万物响应上帝的号召。竖琴和弦乐则代表死去生灵化成的亡魂(1'04'')。铜管声起(1'11''),亡魂们亦作出回应。
第二乐段(Langsam):长笛和双簧管在弦乐的Pizzicato(拨弦)下吹奏复活的主题(之后我简称其为“复活主题”)(1'33'')。长号、小号依次奏响(2'04'', 2'19''),象征万物接受上帝的恩泽。弦乐的齐奏带动所有生灵,勇敢走出阴霾,沐浴圣光(2'34'')。圆号(French Horn)最后依然在微弱地吹奏出现过的动机(3'12'');似是远处飘来的呼唤。我非常喜欢这个乐章开始的复调对位,长笛和双簧管吹奏一个旋律,Pizzicato(拨弦)演绎的是另一个,需要注意才能听出来。
第三乐段(ImAnfangsehrzurueckgehalten):英国管(English Horn)首先奏响乞求恩赐的主题(之后我简称其为“祈求主题”)(0'02'')。随后,越来越多乐器加入(0'24''),演奏忽明忽暗的主题片段;众生一起焦急、惶恐地向上帝祈求救赎。
第四乐段(Wiedersehrbreit):长号微弱地吹起复活主题(0'03''),但是更加坚定。之后小号加入(1'03''),将主题逐渐拔高。在一声大镲响后(1'37''),伴随着弦乐集体演奏Tremolo(震音、碎弓),铜管将乐章推向第一个高潮(1'38'');卑微的亡魂也勇敢站出来,接受上帝的感召!
第五乐段(Moltoritenuto.Maestoso):此段是一个进行曲,先变奏了第二乐段的乐思(0'31''),然后在进行曲风格下,嘹亮的小号预示着亡魂们大步迈向复活之路(0'52'')。之后是一段织体较复杂的乐句,象征期待复活的亡魂们经历的长途跋涉。铜管异常响亮,打击乐同样庄严。然而当一切看似近在眼前时,马勒再次来了个短程冲刺(3'52'');阴郁的铜管将世界又带入黑暗!
第六乐段(Wiederzurueckhaltend):长号再次奏响祈求的主题(0'03'')。一段祈求得不到回应后,又一次爆发到来(1'34'')。而后它们的呼唤终于感动了上苍,上帝再次回应(2'03''),象征万物生灵的乐队重新平静下来(2'20'')。
第七乐段(Sehrlangsamundgedehnt):悠远、深邃的圆号(French Horn)再次奏响天国动机(0'02''),表现天国之门的打开。之后小号孤独地回应(0'37''),像一支火把试图照亮黑夜;马勒依然利用铜管的不同音量来扩大空间感,哪怕只有几个单音,听众也不会感觉无聊。几声长笛示意上帝派出来的夜莺探访人间(0'57''),小号的Fanfare(一种常用于开场的短暂小号乐段)代表万物开始回应上帝(1'02'')。短笛(Piccolo)和长笛再次响起(1'18''),开始与小号呼应,表达上帝的使者与尘世取得接触。
第八乐段(Langsam.Misterioso''Auferstehn,jaauferstehnwirstdu'' &Langsamppp.Nichtschleppen.''Wiederaufzubluehnwirstdugesaet''):合唱以极弱的ppp音量开始(0'01''),唱起渴望重生的颂歌;素材源自复活主题。女高音独唱出现(2'09''),与合唱构成层次感。铜管紧接着用温暖、明媚的色调将主题升华(2'34'');这里圆号(French Horn)使用阻塞的演奏方式,让声音更浑浊不至于抢戏。最后男声合唱也加入进来(0'00''),歌颂复活。女高音的独唱再次出现(1'37''),代表亡魂请求上帝接纳。这个乐段像春雨般滋润,也满载光明与温暖。
第九乐段(Etwasbewegter.''Oglaube,meinHerz,oglaube''):此乐段以女中音歌声为开始(0'02'')。她歌唱的是临别之歌,亡魂将离开这个世界,奔向天堂。小提琴奏出临别时的感伤(0'55'');最后,他最后再看一眼这个世界。男生合唱突然加入(1'47''),说明他已下定决心;与尘世告别后,他掉转头,直步迈向重生!
第十乐段(MitAufschwung,abernichteilen.''OSchmerz,duAlldurchdringer):此乐段以小提琴合奏然后女中音和女高音歌唱为开始(0'00'', 0'09'')。当大合唱达到最顶峰(1'45''),他已与尘世的一切告别,迈入天国之门,超脱一切,灵魂升华!所有乐器和歌手以最大音量重述最宏伟的复活主题(2'18'')!经历过一个多小时的艰难旅程,马勒描述的巨人从倒下、挣扎、祈求,终于再次重获新生;这一幕感人至深。如果你不能体会这一幕的感动,那你不能领略古典音乐最深的魅力。
背景介绍:

这部交响曲的首乐章原本是一部单独的葬礼进行曲,描写马勒《第一交响曲:巨人》中的英雄死去的故事。但因无人愿意演奏,所以随后马勒在创作第二部交响曲时将其作为了第一乐章。
我们的宇宙诞生于一场大爆炸;最初生命诞生于浑浊的海洋。我们的祖先,现代智人10万年前走出非洲。世界有多大?我们小时候以为世界只有眼前的村庄、城市;长大一些,知道还有个国家,有首都等大城市;成年后,我们可能出国,足迹遍布几个大洲。但或许很多人不知道,人类的探测器,如今已穿越柯伊伯带,向着太阳系外的世界走去。人类对音乐的认识也经历这样一个过程。最初我们以为音乐就是好听的儿歌,长大些发现一些摇摆的神曲很有趣,再大一些知道那些经典的老歌,然后我们接触外国文化知道那些流行天王。但很多人不知道,人类的音乐已经到了难以想象的复杂程度,各种技法已臻化境,表达的感情也足够丰富、细腻。这是我最喜欢的音乐作品,也是我认为最感人的音乐作品,令无数古典音乐爱好者饱含热泪。

我最喜欢由伯恩斯坦指挥维也纳爱乐在教堂的演出版本。推荐去Youtube等地方观看它的视频。
