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冼星海、殷承宗 《黄河钢琴协奏曲》
体裁：Piano Concerto （钢琴协奏曲） 曲式：I.Ternary Form （三部曲式） II. Binary Form （二部曲式） III. Ternary Form （三部曲式） IV. 自由曲式 欣赏难度：较易
聆听指南：
第一乐章《黄河船夫曲》A段在滚滚鼓声中（0'00''），小号与小提琴一同奏响好似“船工号子”的动机（0'07''）。钢琴一入场就是高能的琶音（0'24''），像波涛汹涌的河水。接着出现的动机营造出船夫在河面上奋力划船（0'39''），与波涛抗争的画面。而后钢琴的华彩乐段中（1'59''），船夫们终于挣脱激流，踏着浪花顺利上岸。B段迎来了一个木管合奏的抒情主题（2'20''）。船夫上了岸，环顾四面青山，松口气。一段钢琴刮奏后A段的精简版跟着《保卫黄河》片段出现（3'04''），似乎表达船夫重新驾船驶回河面。这一乐章可以和《黄河大合唱》对应乐章对比听，借助歌词帮助理解。
第二乐章《黄河颂》开始用大提琴拉奏冼星海雄壮的旋律（“我站在高山之巅 望黄河滚滚 奔向东南”）（0'00''）。我们仿佛看到一条在时间长河上绵延5000年的巨龙静静卧在世界的东方。随后钢琴经一组琶音由低到高接过这一乐章的主题，复述整个主题（1'11''）。一个古老而又骄傲的民族在深情诉说自己的历史。第二乐章最后，在钢琴铿锵有力的《义勇军进行曲》动机中（3'24''），中国进入了新的时代。画面中仿佛出现一面红旗迎风飘扬。
第三乐章《黄水谣》、《黄河愤》开始，短笛（Piccolo）吹奏出陕北高原质朴的旋律（0'00''），画面回到黄土高坡。随后钢琴在一组行云流水的琶音后奏起了动人的《黄水谣》（0'22''）。殷承宗这一段用钢琴模拟古筝的演奏真叫赏心悦目、玲珑剔透。在这段人人想跟着哼唱的旋律中，一定藏着不少中国人的故乡。但突然，钢琴曲风骤转，一串低声部深沉阴郁的小调和弦打破了原本宁静、美好的画面（2'18''）；日本侵略者到来了。“山河破碎风飘絮”，作为B段的《黄河愤》出现。在一组竖琴的和弦过后（3'09''），钢琴用一组近乎疯狂的轮指模拟古筝演奏B段主旋律（3'14''）。经过弦乐的模进后，钢琴迎来一段华彩（4'52''），叙述人民遭受的苦难和压迫，以及人民的反抗。“国破山河在！”悲愤的琶音后（6'14''），终于，A段《黄水谣》主题重现，象征着侵略者被赶跑。这段主题由交响乐团演奏主旋律，钢琴辅以雄浑激昂的琶音（6'20''）。鲜花重新盛开在最古老的土地上。
第四乐章《保卫黄河》是所有人中学都学过的。开始先是铜管齐奏响亮的由陕北民歌改编的《东方红》主旋律（0'06''），然后是钢琴那雄狮般力拔千钧的模进（0'17''）。殷承宗1970年首演时这段震撼力爆棚。余下部分主要采用Canon（卡农）似的复调手法，多声部竞相演奏《保卫黄河》主旋律（“风在吼 马在叫 黄河在咆哮 黄河在咆哮”）（1'11''）。首演版还加入了有我们民族特色的乐器琵琶，其他版本大部分去掉了。经过钢琴几次转调后（3'38''），铜管奏出最响亮的一次主旋律（3'51''）。接下来钢琴低声部演奏主旋律，高声部演奏震音和琶音（3'57''），势能逐渐续满，直到全曲的高潮--《东方红》。这时交响乐团演奏主旋律，钢琴用琶音伴奏（4'41''），随后巧妙嫁接到《国际歌》上（6'01''），并于此结束。
创作背景：
1939年，爱国作曲家冼星海在延安创作出《黄河大合唱》初稿，1941年在他人帮助下完成整部作品。1968年，因词作者光未然在文革中被打为反派，《黄河大合唱》被迫停演。得到上级允许后，殷承宗、储望华等人联合中央音乐学院多名师生一起，用近一年时间靠着集体的智慧，依托《黄河大合唱》创作出《黄河钢琴协奏曲》。
我就在黄河边长大。这部钢琴协奏曲描绘的就是我脚下的土地。迄今为止，《梁祝小提琴协奏曲》和《黄河钢琴协奏曲》依然是我们中国音乐的巅峰之作。真的非常推荐1970年首演版的视频录像（国内在哔哩哔哩可以搜到）。老一代音乐人的演奏极具感染力，是后世无法企及的。在那个艰苦的年代，艺术家们创作出高度至今鲜有达到的作品。我也想过很多次为什么这个丰衣足食的年代，少了最感人至深的顶尖艺术作品？我假设了两个答案：1. 艰苦的环境逼迫人把杂念剔除，同时精炼艺术表达；2. 使命感。
