关于幻世狂想的狂想
最早听到幻世狂想是在小羊的ftp上看到一堆铁血金属的电子杂志上，其中一期上就有他们的介绍，还有个访谈，当然也有音乐——一首《最后狂舞》。不过那期上还有Rhapsody，于是这个中国第一交响力量金属就在我眼皮底下被意大利的交响金属大牌遮住了。之后偶然下到这张专辑，也没太在意，毕竟这已不是崔健的时候、唐朝的时候、魔岩三杰的时候，我们已经见识了太多的花样，摩登天空下就有那么多叫得上名字或叫不上名字的乐队，世界上任何风格的音乐在中国出现都不会令人惊奇。什么交响金属，不过是模仿Rhapsody，dark moor之类的赝品吧。
然而听音乐真的是需要心境。
最近闲来无事，从网上下了《九州》的电子书，盯着屏幕看到眼疼。本来对这些奇幻啊玄幻啊之类的也不感冒，只是因从小读古诗文及武侠的缘故吧，唯对九州有兴趣，而且用来杀时间的确不错。那日，看到正酣处，需有音乐助兴，把电脑里的文件夹翻了半天，发现了这张《乱世无双》，一听，简直像是直接给《缥缈录》谱的曲，甚合吾意！于是一口气听下来。
听惯了rhapsody、dark moor、nightwish听这张专辑，颇有一点听惯了metallica听超载的第一张专辑的感觉。其中模仿的痕迹自不待言，但初一听到我们还是会有点惊喜地赞叹：“中国也有这样的音乐了！”我们常说唐朝、超载在那个时候能抗出那样的金属作品实属不易，而现在能捣鼓出一张《乱世无双》这样的作品看来也不是轻而易举的，这从其乐队阵容就能看出来，光主唱就三位，加上女生合唱共七人，还不包括鼓手（不知道是没有鼓手还是招募的不算乐队成员）。据说在专辑发行上还遇到了很大麻烦，如今已经发行一年似乎也是反响平平，鲜有人闻。总之，在中国乐队如毛、看似一片繁荣的今天，要整点不一样的东西还是不容易啊。
来说这张专辑。应该说这是一张让人耳朵、眼睛都很舒服的专辑。流畅的旋律，间杂大段的solo，吉他与键盘竞飙，激昂与舒缓并举，超长的整歌和短小的纯音乐相间，有流行金属色彩的《Stand alone》，也有带点thrash鼓味的《冲出黑暗》。令人庆幸的是，词作者李天骥没有照搬西方乐队的词汇，敷衍满篇的上帝、圣火、天使之类。“歌词方面以描写战争和人的内心感受这两大类为主”，或许会被人嗤笑为幼稚、空虚，但却不失与所谓交响力量金属相匹配的华丽与大气。而且歌词很中国化，虽不像唐朝那样有古典诗意，但自有一种力量和张力，最像九州的味道，这也是吸引我注意的所在。缺陷所在，就是感觉与其自称的交响力量金属风格所比，既不交响，力量也不足。不知道这个风格是怎么定义的，但没有西方管弦乐的配合，不能叫交响吧。力量不足既表现在鼓点上，更表现在唱腔上，虽不敢奢谈nightwish，也不希望变成死腔，但至少得有点rhapsody、dark moor那样的力量感。或许中国人的嗓子就不适合这种风格，或许这也算中国化的表现吧。
《乱世无双》是专辑同名主打歌，应该说无论从词到曲都代表了整个专辑的基调和风格。歌词很有英雄气，且刚柔并备。编曲也无可挑剔，中间的solo也可圈可点。另外说一下，专辑附赠的两首歌曲，《旅行》个人感觉很有意思，很欣赏女声的和唱；而纯键盘演奏的《天马行空》并非如它显示的长达14分钟，而是只有5分钟，静音两分钟后还隐藏着一首乐队最早的作品《幻觉》的电台版。
现在看来，无论是九州还是幻世狂想，吸引我的只是一丝怀旧的情绪和一点斑驳的幻梦。我甚至不愿用“感动”二字来形容那种感觉，因为那些美丽却空玄的文字，那悦耳却讨巧的旋律，不可能带给你Nirvana或张楚的感觉。正如这个乐队的名字——幻世狂想，它如海市蜃楼般，无论雄壮或靡丽，都带着虚幻的味道。但我们这一代，从小就是在类似的虚幻中成长的。男孩子从小自有的一种英雄心理，在我们这一代，既没有乱世硝烟得以满足，甚至没有文革动乱红卫兵式的机会。能给我们一丝慰藉的是漫画、武侠、游戏，或者摇滚乐。记得小时候我的梦想就是创作一部像《圣斗士》那样的漫画，呵呵，现在看来这个梦想将永远成为梦想了。当我听着《乱世无双》时，那感觉或许和小时候看《圣斗士》，读《射雕英雄传》或玩拳皇的感觉是一样的。它们都给我一个梦幻的世界。然而人不可能永远活在童年，永远活在虚幻的世界。我们要面临成长，面临生存，面临考研，面临找工作，面临世俗却真实的一切。在去面对这些之前，再于那虚幻而美妙的空间中尽情遨游一番吧。
然而听音乐真的是需要心境。
最近闲来无事，从网上下了《九州》的电子书，盯着屏幕看到眼疼。本来对这些奇幻啊玄幻啊之类的也不感冒，只是因从小读古诗文及武侠的缘故吧，唯对九州有兴趣，而且用来杀时间的确不错。那日，看到正酣处，需有音乐助兴，把电脑里的文件夹翻了半天，发现了这张《乱世无双》，一听，简直像是直接给《缥缈录》谱的曲，甚合吾意！于是一口气听下来。
听惯了rhapsody、dark moor、nightwish听这张专辑，颇有一点听惯了metallica听超载的第一张专辑的感觉。其中模仿的痕迹自不待言，但初一听到我们还是会有点惊喜地赞叹：“中国也有这样的音乐了！”我们常说唐朝、超载在那个时候能抗出那样的金属作品实属不易，而现在能捣鼓出一张《乱世无双》这样的作品看来也不是轻而易举的，这从其乐队阵容就能看出来，光主唱就三位，加上女生合唱共七人，还不包括鼓手（不知道是没有鼓手还是招募的不算乐队成员）。据说在专辑发行上还遇到了很大麻烦，如今已经发行一年似乎也是反响平平，鲜有人闻。总之，在中国乐队如毛、看似一片繁荣的今天，要整点不一样的东西还是不容易啊。
来说这张专辑。应该说这是一张让人耳朵、眼睛都很舒服的专辑。流畅的旋律，间杂大段的solo，吉他与键盘竞飙，激昂与舒缓并举，超长的整歌和短小的纯音乐相间，有流行金属色彩的《Stand alone》，也有带点thrash鼓味的《冲出黑暗》。令人庆幸的是，词作者李天骥没有照搬西方乐队的词汇，敷衍满篇的上帝、圣火、天使之类。“歌词方面以描写战争和人的内心感受这两大类为主”，或许会被人嗤笑为幼稚、空虚，但却不失与所谓交响力量金属相匹配的华丽与大气。而且歌词很中国化，虽不像唐朝那样有古典诗意，但自有一种力量和张力，最像九州的味道，这也是吸引我注意的所在。缺陷所在，就是感觉与其自称的交响力量金属风格所比，既不交响，力量也不足。不知道这个风格是怎么定义的，但没有西方管弦乐的配合，不能叫交响吧。力量不足既表现在鼓点上，更表现在唱腔上，虽不敢奢谈nightwish，也不希望变成死腔，但至少得有点rhapsody、dark moor那样的力量感。或许中国人的嗓子就不适合这种风格，或许这也算中国化的表现吧。
《乱世无双》是专辑同名主打歌，应该说无论从词到曲都代表了整个专辑的基调和风格。歌词很有英雄气，且刚柔并备。编曲也无可挑剔，中间的solo也可圈可点。另外说一下，专辑附赠的两首歌曲，《旅行》个人感觉很有意思，很欣赏女声的和唱；而纯键盘演奏的《天马行空》并非如它显示的长达14分钟，而是只有5分钟，静音两分钟后还隐藏着一首乐队最早的作品《幻觉》的电台版。
现在看来，无论是九州还是幻世狂想，吸引我的只是一丝怀旧的情绪和一点斑驳的幻梦。我甚至不愿用“感动”二字来形容那种感觉，因为那些美丽却空玄的文字，那悦耳却讨巧的旋律，不可能带给你Nirvana或张楚的感觉。正如这个乐队的名字——幻世狂想，它如海市蜃楼般，无论雄壮或靡丽，都带着虚幻的味道。但我们这一代，从小就是在类似的虚幻中成长的。男孩子从小自有的一种英雄心理，在我们这一代，既没有乱世硝烟得以满足，甚至没有文革动乱红卫兵式的机会。能给我们一丝慰藉的是漫画、武侠、游戏，或者摇滚乐。记得小时候我的梦想就是创作一部像《圣斗士》那样的漫画，呵呵，现在看来这个梦想将永远成为梦想了。当我听着《乱世无双》时，那感觉或许和小时候看《圣斗士》，读《射雕英雄传》或玩拳皇的感觉是一样的。它们都给我一个梦幻的世界。然而人不可能永远活在童年，永远活在虚幻的世界。我们要面临成长，面临生存，面临考研，面临找工作，面临世俗却真实的一切。在去面对这些之前，再于那虚幻而美妙的空间中尽情遨游一番吧。
