Ziggy、Bowie、摇滚乐自杀者，究竟谁是谁？
提起Ziggy Stardust这两个英文单词，稍微对David Bowie有所了解的人都会知道，这是他最有名的一张专辑的名字。没错，做为一个“摇滚变色龙”，在40年的歌唱生涯中，David Bowie发行了30余张唱片，改变过无数次曲风，但只有这张1972年的专辑能被真正的称为“经典”。经典归经典，可是又有多少人知道Ziggy Stardust为何物呢？字典上是找不到相关解释的。
事实上，这张专辑的全称应该是：The Rise And Fall of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars，真够长的。从广义上讲，这是一张概念专辑，用一张专辑的长度讲了一个故事，而Ziggy Stardust是贯穿专辑始终的一个人物，一个来自外太空的摇滚明星。可为什么是要说是“从广义上讲”呢？因为相对于其它概念专辑，如The Who的Tommy或者Pink Floyd的The Wall，Ziggy Stardust并不是那么严谨与环环相扣。这不奇怪，“因为在专辑制作时并没有人把它当作概念专辑来制作，我们只是在完成一些歌曲，”专辑的制作人Ken Scott回忆说，“当然，专辑里的确有一个故事把一些歌曲串了起来，但那也只是‘一些歌曲’。”David Bowie自己也承认，专辑里的故事并不具体，尽管它有许多详实的细节描写。或者你也可以这样认为，专辑里的11首歌讲述了11个场景，而听者需要将这些片段联系起来，去猜测联想整个故事的情节。究竟，这个故事，或者这11个故事片段，都讲了些什么呢？
我们来看看这11个场景吧。
场景一：离世界末日还有五年（Five Years）。
Five Years是专辑的第一首歌，在简洁的钢琴伴奏下，Bowie将整个故事的背景娓娓道来。某天，人们突然被告知这样一个噩耗：五年后世界即将毁灭。歌曲是从一位少年的视角入手，他走在大街上，看到人们全部都失魂落魄、痛哭流涕。在电视的偶像节目中，在电话的窃窃私语中，人们谈论的永远是这个话题。很多人都濒临疯狂的边缘，一个姑娘拼命的殴打她的孩子，如果不是有人把她推到一边去那孩子一定会被打死；还有一个断臂的士兵，他一直在盯着一辆凯迪拉克的车轮，没准他下一个动作就是冲过去……
地球的毁灭与人类的堕落，究竟孰因孰果？歌曲里并没有答案，只有Bowie惨痛的嚎叫。“我们只有五年的时间了，”Bowie在最后唱到。他无法像歌曲最开始那样从容了，他的声音开始失控，带上了哭腔。
场景二：爱上的只是爱情，多么不靠谱（Soul Love）。
Bowie在这首歌中谐谑的讲述了各种爱，有离愁（Stone love），活人依恋着死者，一直跪在墓前凝视着墓碑；有浪漫（New love），男女相爱时的浪漫的语言只有他们自己能听的懂；甚至还有宗教（Soul love），牧师四处宣讲着对上帝之爱，尽管他是那么的孤单。而在副歌里Bowie口气一转：爱情来的太快，没有选择余地，真是不靠谱，尤其是如果我们爱上了爱情，那这种爱就更一无所是。
按照Ken Scott的说法，在专辑里有一些歌曲与Ziggy Stardust的故事并没有什么联系，这首歌就是一例，它不过是想缓冲一下歌曲Five Years带来的悲恸。也许在潜意识里Bowie想说：不要爱上摇滚明星，那可真是不靠谱。
场景三、场景四：救世主从天而降，化身为摇滚明星（Moonage Daydream、Starman）。
接下来的两首歌又回到了Ziggy Stardust的主题。午夜，一位少年看到窗外的空中出现异常，仔细看来原来是某个造访地球的外星生物——Ziggy Stardust。它雌雄同体，目光如电漂浮于空中；它让少年意乱情迷，仿佛做了一个漫长的白日梦（歌词Freak out in a moonage daydream中，freak out也是药物用high了的意思）。这个外星生物可非同一般，它是一个摇滚歌手，真真切切是一个“星人”（Starman，来自外星，也是摇滚明星）。甚至，少年打开收音机后发现，那里没有DJ，只有来自宇宙的摇滚乐。Ziggy对少年说：“希望这些来自外太空的声音能让你们真正的摇滚起来，不管你们最后是选择接受还是抛弃。”
少年当然喜欢这些太空摇滚，他想，也许Ziggy会拯救我们的，毕竟离世界末日只有五年了。
场景五：想当摇滚明星？那可不容易（It Ain’t Easy）。
这是另外一首与Ziggy Stardust的故事没什么关系的歌，出现在整张专辑的中间部分。它不仅仅与故事没什么关系，而且是一首翻唱歌曲。一张概念专辑里居然会出现一首翻唱歌曲，这有没有搞错？
其实，这首It Ain’t Easy的出现在这里刚刚好。歌如其名，它的主题是：做什么都不容易，无论是爬上山顶观望下面的大海，解决心中的困扰，或者是让一个女人彻底的满足。当然，还有一些歌曲里没有讲的东西：“星人”Ziggy想要成为一个摇滚明星？那也不容易。
场景六：雌雄同体，粉墨登场（Lady Stardust）
想成为一个摇滚明星，那得需要十二万分的努力，无论你是一个平凡少年还是一个Starman。对Ziggy来说，这尤其如此。因为雌雄同体（歌词Lady Stardust sang his songs表明了它模糊的性别），观众们对它进行不断的嘲弄，嘲弄它脸上化的妆，嘲弄它的黑色长发。而Ziggy呢？它并不理会，只是在专心的唱那些黑暗与污秽的歌。渐渐的，它的乐队成员开始固定，歌曲写作走上正轨，它可以整夜的唱歌了，看上去会越来越好。
终于，有一些人认可了这支奇特的乐队，他们当中有放荡的女人和激动的少年，他们是一群铁杆歌迷。当有人对乐队进行侮辱时，会有一个和乐队一般打扮，穿着艳丽蓝色紧身裤的少年跳上台去，与捣乱的人对骂。
而Ziggy呢？它并不理会，只是在专心的唱那些黑暗与污秽的歌。
场景七、场景八：成名之后，老虎踩上了凡士林（Star、Hang On To Yourself）
“有人想要参军，有人想要控制世界，我为什么不能成为一个摇滚明星，挣一大笔钱，把我的照片散发给歌迷？”Ziggy说，“不仅如此，我还要让音乐不断变化，到时候我就能像摇滚明星一样入睡，像摇滚明星一样恋爱了。”
从场景七开始，Ziggy过上了摇滚明星的生活，越来越快的生活节奏让人无法放松心灵，而歌曲Star与Hang On To Yourself中千钧一发的情绪正反映了Ziggy迅速成名的整个过程。可是这种成名又能如何呢？它和它的乐队，“来自火星的蜘蛛”（The Spiders From Mars）一起巡演时，Ziggy会遇见狂热的骨肉皮，而它的乐队仅仅是在舞台上伴奏，每一个动作都小心翼翼，好像是踩上了凡士林的老虎（歌词We move like tigers on vaseline被认为是Bowie绝妙的一笔）。但大家都还在坚持着，音乐也在继续，但Ziggy好像不再是一个试图拯救地球的外星来客，而仅仅是一个追逐名利的凡夫俗子。
场景九：Ziggy弹起了吉他，它越走越远（Ziggy Stardust）。
故事讲到了现在终于到了最高潮，专辑的同名歌曲。乐队成员们对Ziggy的抱怨越来越大，某个成员说，Ziggy在台上和我们玩即兴，它把吉他弹的越来越不着边际，我想它成了超人，离我们越来越远，我们只是它的伴奏乐队；另外一位说，Ziggy顶着一头卷发，眼睛也被修饰的很好看，可是我们呢？我们这些伴奏乐手只能在他接见歌迷时坐在一旁喝啤酒；又有一位说，Ziggy现在这种状态简直是自渎，如果某一天那些乐迷杀了它，我说咱们就直接解散得啦！
Ziggy不管这些，它还在弹它的吉他。
场景十：靡乱之城，最后的疯狂（Suffragette City）。
Ziggy现在偏执并神经质。如果有人来拜访它，它会说：“嘿，让我一个人待会儿！”如果是来电话呢？它一概不接，只是把听筒交给助手，后来助手也非常不满离它而去。早就没有什么乐队了，Ziggy成了孤家寡人；也没有什么音乐了，Ziggy现在只是一个做爱机器，沉入了靡乱之城，它惟一在乎的就是胯下那个玩意儿应该怎么用。
靡乱之城是这样一个所在，你进的去，却买不起回程车票出不来，更何况，你一旦进去后就没有时间再检察自己的状况。就是这样。
最后一幕：摇滚乐的自杀者（Rock’n’Roll Suicide）
时间点燃了一只烟，你把它放到嘴边，可是你先吮到的竟然是根手指，然后是另外一根手指，然后才找到烟，天哪……
你走过咖啡馆，却不想进去吃点什么，因为你觉得自己已经活的太久了；你面对着墙壁，墙上空无一物，只有钟表在嗒嗒的响，它仿佛在提醒你，还有人在等待新歌呢，可是……
也许你已经忘记了，你其实是一个摇滚乐的自杀者。
在故事的最后就是这样，Ziggy极度的恐惧与迷惑。不管曾经有过什么豪言壮语，现在它的生命都已经被报销掉了。可是它同时也在想，自己其实并不孤独，有无数的摇滚明星都是这样。至于那个还有五年就要毁灭的地球，哦，救世主都没有了，谁还会在乎它？
故事讲完了，但仅仅把故事讲圆还不是这张专辑的精妙。更为绝妙的是，这张专辑中的Ziggy Stardust仿佛就是David Bowie自己。女性装扮，涉及太空题材的歌词（如他早期的名曲Space Oddity）, 模棱两可的性取向，这些都是Ziggy与Bowie的共同之处；此外，1972年正是David Bowie发表处女作的第五年，在专辑发行后，Bowie与他的乐队以“Ziggy Stardust And The Spiders From Mars”为名进行了一年多的全球巡演，诸如此类的事件不胜枚举，它们有些是Ziggy这一人物的创作原乡，有些是商业噱头，但更多的是Bowie自己对Ziggy这个角色的认同与代入感。有时他相信，自己真的是Ziggy Stardust，一个摇滚明星，一个摇滚乐自杀者，他分不清舞台上的Ziggy与舞台下的Bowie。于是，Ziggy的故事对Bowie来说仿佛成了一个预言：五年之后的1977年，在David Bowie的专辑Low发表之前，他真的几乎被可卡因耗干了生命，他险些真的成为一个摇滚乐自杀者。
其实不仅是David Bowie，你可以把许多人代入到Ziggy Stardust这个角色当中，Jim Morrision、Janis Joplin、Brian Jones，他们都是摇滚乐的自杀者。甚至，这种代入并不仅仅限于摇滚乐，“由于Ziggy可以被看作是一个空的容器，你可以把你自己代入进去，”David Bowie在一次访谈中这样说。因此，Ziggy Stardust的故事就有了无限的可延展性，每个人都会看到时代的堕落，都会成为一个失败者，成为一个摇滚乐自杀者，听众会被这种观念触动并惊醒。也许这就是这张专辑的最妙之处吧。
事实上，这张专辑的全称应该是：The Rise And Fall of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars，真够长的。从广义上讲，这是一张概念专辑，用一张专辑的长度讲了一个故事，而Ziggy Stardust是贯穿专辑始终的一个人物，一个来自外太空的摇滚明星。可为什么是要说是“从广义上讲”呢？因为相对于其它概念专辑，如The Who的Tommy或者Pink Floyd的The Wall，Ziggy Stardust并不是那么严谨与环环相扣。这不奇怪，“因为在专辑制作时并没有人把它当作概念专辑来制作，我们只是在完成一些歌曲，”专辑的制作人Ken Scott回忆说，“当然，专辑里的确有一个故事把一些歌曲串了起来，但那也只是‘一些歌曲’。”David Bowie自己也承认，专辑里的故事并不具体，尽管它有许多详实的细节描写。或者你也可以这样认为，专辑里的11首歌讲述了11个场景，而听者需要将这些片段联系起来，去猜测联想整个故事的情节。究竟，这个故事，或者这11个故事片段，都讲了些什么呢？
我们来看看这11个场景吧。
场景一：离世界末日还有五年（Five Years）。
Five Years是专辑的第一首歌，在简洁的钢琴伴奏下，Bowie将整个故事的背景娓娓道来。某天，人们突然被告知这样一个噩耗：五年后世界即将毁灭。歌曲是从一位少年的视角入手，他走在大街上，看到人们全部都失魂落魄、痛哭流涕。在电视的偶像节目中，在电话的窃窃私语中，人们谈论的永远是这个话题。很多人都濒临疯狂的边缘，一个姑娘拼命的殴打她的孩子，如果不是有人把她推到一边去那孩子一定会被打死；还有一个断臂的士兵，他一直在盯着一辆凯迪拉克的车轮，没准他下一个动作就是冲过去……
地球的毁灭与人类的堕落，究竟孰因孰果？歌曲里并没有答案，只有Bowie惨痛的嚎叫。“我们只有五年的时间了，”Bowie在最后唱到。他无法像歌曲最开始那样从容了，他的声音开始失控，带上了哭腔。
场景二：爱上的只是爱情，多么不靠谱（Soul Love）。
Bowie在这首歌中谐谑的讲述了各种爱，有离愁（Stone love），活人依恋着死者，一直跪在墓前凝视着墓碑；有浪漫（New love），男女相爱时的浪漫的语言只有他们自己能听的懂；甚至还有宗教（Soul love），牧师四处宣讲着对上帝之爱，尽管他是那么的孤单。而在副歌里Bowie口气一转：爱情来的太快，没有选择余地，真是不靠谱，尤其是如果我们爱上了爱情，那这种爱就更一无所是。
按照Ken Scott的说法，在专辑里有一些歌曲与Ziggy Stardust的故事并没有什么联系，这首歌就是一例，它不过是想缓冲一下歌曲Five Years带来的悲恸。也许在潜意识里Bowie想说：不要爱上摇滚明星，那可真是不靠谱。
场景三、场景四：救世主从天而降，化身为摇滚明星（Moonage Daydream、Starman）。
接下来的两首歌又回到了Ziggy Stardust的主题。午夜，一位少年看到窗外的空中出现异常，仔细看来原来是某个造访地球的外星生物——Ziggy Stardust。它雌雄同体，目光如电漂浮于空中；它让少年意乱情迷，仿佛做了一个漫长的白日梦（歌词Freak out in a moonage daydream中，freak out也是药物用high了的意思）。这个外星生物可非同一般，它是一个摇滚歌手，真真切切是一个“星人”（Starman，来自外星，也是摇滚明星）。甚至，少年打开收音机后发现，那里没有DJ，只有来自宇宙的摇滚乐。Ziggy对少年说：“希望这些来自外太空的声音能让你们真正的摇滚起来，不管你们最后是选择接受还是抛弃。”
少年当然喜欢这些太空摇滚，他想，也许Ziggy会拯救我们的，毕竟离世界末日只有五年了。
场景五：想当摇滚明星？那可不容易（It Ain’t Easy）。
这是另外一首与Ziggy Stardust的故事没什么关系的歌，出现在整张专辑的中间部分。它不仅仅与故事没什么关系，而且是一首翻唱歌曲。一张概念专辑里居然会出现一首翻唱歌曲，这有没有搞错？
其实，这首It Ain’t Easy的出现在这里刚刚好。歌如其名，它的主题是：做什么都不容易，无论是爬上山顶观望下面的大海，解决心中的困扰，或者是让一个女人彻底的满足。当然，还有一些歌曲里没有讲的东西：“星人”Ziggy想要成为一个摇滚明星？那也不容易。
场景六：雌雄同体，粉墨登场（Lady Stardust）
想成为一个摇滚明星，那得需要十二万分的努力，无论你是一个平凡少年还是一个Starman。对Ziggy来说，这尤其如此。因为雌雄同体（歌词Lady Stardust sang his songs表明了它模糊的性别），观众们对它进行不断的嘲弄，嘲弄它脸上化的妆，嘲弄它的黑色长发。而Ziggy呢？它并不理会，只是在专心的唱那些黑暗与污秽的歌。渐渐的，它的乐队成员开始固定，歌曲写作走上正轨，它可以整夜的唱歌了，看上去会越来越好。
终于，有一些人认可了这支奇特的乐队，他们当中有放荡的女人和激动的少年，他们是一群铁杆歌迷。当有人对乐队进行侮辱时，会有一个和乐队一般打扮，穿着艳丽蓝色紧身裤的少年跳上台去，与捣乱的人对骂。
而Ziggy呢？它并不理会，只是在专心的唱那些黑暗与污秽的歌。
场景七、场景八：成名之后，老虎踩上了凡士林（Star、Hang On To Yourself）
“有人想要参军，有人想要控制世界，我为什么不能成为一个摇滚明星，挣一大笔钱，把我的照片散发给歌迷？”Ziggy说，“不仅如此，我还要让音乐不断变化，到时候我就能像摇滚明星一样入睡，像摇滚明星一样恋爱了。”
从场景七开始，Ziggy过上了摇滚明星的生活，越来越快的生活节奏让人无法放松心灵，而歌曲Star与Hang On To Yourself中千钧一发的情绪正反映了Ziggy迅速成名的整个过程。可是这种成名又能如何呢？它和它的乐队，“来自火星的蜘蛛”（The Spiders From Mars）一起巡演时，Ziggy会遇见狂热的骨肉皮，而它的乐队仅仅是在舞台上伴奏，每一个动作都小心翼翼，好像是踩上了凡士林的老虎（歌词We move like tigers on vaseline被认为是Bowie绝妙的一笔）。但大家都还在坚持着，音乐也在继续，但Ziggy好像不再是一个试图拯救地球的外星来客，而仅仅是一个追逐名利的凡夫俗子。
场景九：Ziggy弹起了吉他，它越走越远（Ziggy Stardust）。
故事讲到了现在终于到了最高潮，专辑的同名歌曲。乐队成员们对Ziggy的抱怨越来越大，某个成员说，Ziggy在台上和我们玩即兴，它把吉他弹的越来越不着边际，我想它成了超人，离我们越来越远，我们只是它的伴奏乐队；另外一位说，Ziggy顶着一头卷发，眼睛也被修饰的很好看，可是我们呢？我们这些伴奏乐手只能在他接见歌迷时坐在一旁喝啤酒；又有一位说，Ziggy现在这种状态简直是自渎，如果某一天那些乐迷杀了它，我说咱们就直接解散得啦！
Ziggy不管这些，它还在弹它的吉他。
场景十：靡乱之城，最后的疯狂（Suffragette City）。
Ziggy现在偏执并神经质。如果有人来拜访它，它会说：“嘿，让我一个人待会儿！”如果是来电话呢？它一概不接，只是把听筒交给助手，后来助手也非常不满离它而去。早就没有什么乐队了，Ziggy成了孤家寡人；也没有什么音乐了，Ziggy现在只是一个做爱机器，沉入了靡乱之城，它惟一在乎的就是胯下那个玩意儿应该怎么用。
靡乱之城是这样一个所在，你进的去，却买不起回程车票出不来，更何况，你一旦进去后就没有时间再检察自己的状况。就是这样。
最后一幕：摇滚乐的自杀者（Rock’n’Roll Suicide）
时间点燃了一只烟，你把它放到嘴边，可是你先吮到的竟然是根手指，然后是另外一根手指，然后才找到烟，天哪……
你走过咖啡馆，却不想进去吃点什么，因为你觉得自己已经活的太久了；你面对着墙壁，墙上空无一物，只有钟表在嗒嗒的响，它仿佛在提醒你，还有人在等待新歌呢，可是……
也许你已经忘记了，你其实是一个摇滚乐的自杀者。
在故事的最后就是这样，Ziggy极度的恐惧与迷惑。不管曾经有过什么豪言壮语，现在它的生命都已经被报销掉了。可是它同时也在想，自己其实并不孤独，有无数的摇滚明星都是这样。至于那个还有五年就要毁灭的地球，哦，救世主都没有了，谁还会在乎它？
故事讲完了，但仅仅把故事讲圆还不是这张专辑的精妙。更为绝妙的是，这张专辑中的Ziggy Stardust仿佛就是David Bowie自己。女性装扮，涉及太空题材的歌词（如他早期的名曲Space Oddity）, 模棱两可的性取向，这些都是Ziggy与Bowie的共同之处；此外，1972年正是David Bowie发表处女作的第五年，在专辑发行后，Bowie与他的乐队以“Ziggy Stardust And The Spiders From Mars”为名进行了一年多的全球巡演，诸如此类的事件不胜枚举，它们有些是Ziggy这一人物的创作原乡，有些是商业噱头，但更多的是Bowie自己对Ziggy这个角色的认同与代入感。有时他相信，自己真的是Ziggy Stardust，一个摇滚明星，一个摇滚乐自杀者，他分不清舞台上的Ziggy与舞台下的Bowie。于是，Ziggy的故事对Bowie来说仿佛成了一个预言：五年之后的1977年，在David Bowie的专辑Low发表之前，他真的几乎被可卡因耗干了生命，他险些真的成为一个摇滚乐自杀者。
其实不仅是David Bowie，你可以把许多人代入到Ziggy Stardust这个角色当中，Jim Morrision、Janis Joplin、Brian Jones，他们都是摇滚乐的自杀者。甚至，这种代入并不仅仅限于摇滚乐，“由于Ziggy可以被看作是一个空的容器，你可以把你自己代入进去，”David Bowie在一次访谈中这样说。因此，Ziggy Stardust的故事就有了无限的可延展性，每个人都会看到时代的堕落，都会成为一个失败者，成为一个摇滚乐自杀者，听众会被这种观念触动并惊醒。也许这就是这张专辑的最妙之处吧。
- 表演者: David Bowie
- 发行时间: 1972
- 流派: 摇滚
- 出版者: Virgin Records
- 专辑类型: 专辑