回归五月天的音乐
回归五月天的音乐
我又听起五月天了，这算是一个回归吧。我发觉，始终只有他们的歌能给我一种宣泄的感觉。一首《离开地球表面》唤回了这种感觉，说实话，初次咋听这首歌，我是非常鄙视的，因为居然是我最讨厌的舞曲风格，我当时就觉得变了。直至现在他们出了新专辑《离开地球表面，jump!》（EP+演唱会选曲）。
许多人都说五月天变了，变得很流行，而且越来越流行了。如果在摇滚乐论坛上说五月天是支摇滚乐队，是会遭人鄙视和谩骂的，我似乎也加入了这支大军，跟着越来越疏离他们。所以，当他们第六张创作大碟《为爱而生》发行时，我发现很想再为他们写点东西，却总无从下笔，专辑里的音乐确实无法触动我。五月天失意第18届台湾金曲奖我觉得理所当然，最佳乐团最佳作曲等全数败给苏打绿，阿信回应说：台湾有许多用心做音乐的乐团。这是否说明五月天做音乐不够用心呢？当时我已经转而喜欢苏打绿了。
一个念头的产生，如果没发现它错误的话，它会维持很久，而且带着你渐行渐远。直至最近，一个网友无意间的一句话，带我走出了这个怪圈，她说：其实，他们（五月天）一直没变。也恰逢当时我心情处于低迷时期，我听起了《为爱而生》，当时一个人在家，便把音响开到最大，边拖地边跟着吼唱，已经有点发泄的感觉了，这感觉让我想起了以前听《疯狂世界》的时候，“我好想好想飞，逃离这个疯狂的世界，那么多苦，那么多累，那么多莫名的泪水……”五月天就是这样直接，有不满的都毫无掩饰唱出来，歌曲又跳到《离开地球表面》，通过低音炮再次听来相当有节奏感，这种摇滚舞曲的曲风此刻听来如此扣我心弦，跳着唱着，“一颗心噗通噗通的狂跳，一瞬间烦恼烦恼烦恼全忘掉，我再也不要再也不要，委屈自己一秒！”……活干完了，宣泄一通，汗流浃背，心情舒畅，到这里，我心里已经很坚定了：五月天始终是五月天，唯一能给我宣泄感的音乐！《抓狂》一曲很带劲，“很不爽，我很不爽，不要让我更不爽，快抓狂，我快抓狂，不要搞不清状况！”就是这样的音乐与直白的歌词，让我释放了压力，不爽就是不爽，没什么朦胧感与拐弯抹角的拗口抒发，更没有无病呻吟，我找回了当初喜欢上五月天音乐的感觉。
“她从心眼里喜欢看书（这在她们这类人中是少见的，这些人大多数对作家比对作家写的书、对画家比对画家画的画兴趣更大）……”在毛姆的《月亮与六便士》中，我看到这样一句话。我明白了那个怪圈是由于五月天太受欢迎了，我所知道的快乐秘方被太多人分享，嫉妒而已。现在我知道，那些疯狂的人，跟着巡回演唱会的足迹从这个城市飞到另一个城市，其实追逐的只是五月天，她们是那类对作家本身更感兴趣的人，脱离了对音乐的喜欢纯粹追星，我相当讨厌这些。而我所喜欢的，仅仅是他们的音乐，不管他们外表怎么变化，多么炫丽受欢迎，我想都与我无关吧，只要他们仍然用心做着自己的音乐，那就好了。有了这点自我觉知，我对音乐与艺人的看法算加深一层了。
回说台湾第18届金曲奖，入围最佳乐团的名单：亥儿、拾叁、苏打绿、Selfkill、Tizzy Bac、图腾、泼猴。一眼就能看出，非主流势力大大抬头，地下音乐浮上台面，而五月天已然是流行乐团了，列入竞争的话，显然格格不入，都是用心做音乐的乐团，地下和流行就是出名和不出名之分，所以许多现在喜欢苏打绿的人都担忧：多么像昨天的五月天啊！希望明天的苏打绿不会像今天的五月天……我觉得两个不同风格乐队之间是不存在比较的，能给我们心灵共振的音乐，就是我们喜欢的。
更新了观念，回归了起点，重听《为爱而生》专辑，看到当初阿信说：回首我们过去的每张唱片，我想大家会看到我们一路走来的一些改变，但是一些最基本的坚持还是在，我们希望能在这一张里面重新回到五月天的原点。确实，听者不用心体会，是无法从流行摇滚乐听出曾经的东西的，可以说，从多年前的《终结孤单》开始，五月天就以多音轨制作多弦吉他弹奏的乐曲为荣，《为爱而生》、《香水》、《宠上天》等就属于这类型直抒情感音乐，而致敬音乐也延续着：上一张专辑向“约翰列侬”（《约翰列侬》）致敬，这张专辑中，转而向全世界知识分子崇拜的偶像“切格瓦拉”致敬，这是五月天音乐中最富人文色彩的。有关爱情的，似乎也已经是必不可少的了，这类型缓缓道来的音乐一听就可以发现了，《天使》、《最重要的小事》都非常出色。阿信又说：虽然我们已经不再是当年十几岁二十岁的样子，而且甚至有些人都开始娶妻生子，不过五月天这个乐队是不会变的。我愿意去相信，相信音乐，无论五月天多流行多么不“摇滚”。
爱之深所以爱之生，所以为爱而生。因为爱着他们的音乐，所以才会在徘徊中执着。
“时间已经到了，向着光的方向出去吧！”
“现在吗？”
“就是现在，去活吧，去爱吧。”
——《为爱而生》文案
我又听起五月天了，这算是一个回归吧。我发觉，始终只有他们的歌能给我一种宣泄的感觉。一首《离开地球表面》唤回了这种感觉，说实话，初次咋听这首歌，我是非常鄙视的，因为居然是我最讨厌的舞曲风格，我当时就觉得变了。直至现在他们出了新专辑《离开地球表面，jump!》（EP+演唱会选曲）。
许多人都说五月天变了，变得很流行，而且越来越流行了。如果在摇滚乐论坛上说五月天是支摇滚乐队，是会遭人鄙视和谩骂的，我似乎也加入了这支大军，跟着越来越疏离他们。所以，当他们第六张创作大碟《为爱而生》发行时，我发现很想再为他们写点东西，却总无从下笔，专辑里的音乐确实无法触动我。五月天失意第18届台湾金曲奖我觉得理所当然，最佳乐团最佳作曲等全数败给苏打绿，阿信回应说：台湾有许多用心做音乐的乐团。这是否说明五月天做音乐不够用心呢？当时我已经转而喜欢苏打绿了。
一个念头的产生，如果没发现它错误的话，它会维持很久，而且带着你渐行渐远。直至最近，一个网友无意间的一句话，带我走出了这个怪圈，她说：其实，他们（五月天）一直没变。也恰逢当时我心情处于低迷时期，我听起了《为爱而生》，当时一个人在家，便把音响开到最大，边拖地边跟着吼唱，已经有点发泄的感觉了，这感觉让我想起了以前听《疯狂世界》的时候，“我好想好想飞，逃离这个疯狂的世界，那么多苦，那么多累，那么多莫名的泪水……”五月天就是这样直接，有不满的都毫无掩饰唱出来，歌曲又跳到《离开地球表面》，通过低音炮再次听来相当有节奏感，这种摇滚舞曲的曲风此刻听来如此扣我心弦，跳着唱着，“一颗心噗通噗通的狂跳，一瞬间烦恼烦恼烦恼全忘掉，我再也不要再也不要，委屈自己一秒！”……活干完了，宣泄一通，汗流浃背，心情舒畅，到这里，我心里已经很坚定了：五月天始终是五月天，唯一能给我宣泄感的音乐！《抓狂》一曲很带劲，“很不爽，我很不爽，不要让我更不爽，快抓狂，我快抓狂，不要搞不清状况！”就是这样的音乐与直白的歌词，让我释放了压力，不爽就是不爽，没什么朦胧感与拐弯抹角的拗口抒发，更没有无病呻吟，我找回了当初喜欢上五月天音乐的感觉。
“她从心眼里喜欢看书（这在她们这类人中是少见的，这些人大多数对作家比对作家写的书、对画家比对画家画的画兴趣更大）……”在毛姆的《月亮与六便士》中，我看到这样一句话。我明白了那个怪圈是由于五月天太受欢迎了，我所知道的快乐秘方被太多人分享，嫉妒而已。现在我知道，那些疯狂的人，跟着巡回演唱会的足迹从这个城市飞到另一个城市，其实追逐的只是五月天，她们是那类对作家本身更感兴趣的人，脱离了对音乐的喜欢纯粹追星，我相当讨厌这些。而我所喜欢的，仅仅是他们的音乐，不管他们外表怎么变化，多么炫丽受欢迎，我想都与我无关吧，只要他们仍然用心做着自己的音乐，那就好了。有了这点自我觉知，我对音乐与艺人的看法算加深一层了。
回说台湾第18届金曲奖，入围最佳乐团的名单：亥儿、拾叁、苏打绿、Selfkill、Tizzy Bac、图腾、泼猴。一眼就能看出，非主流势力大大抬头，地下音乐浮上台面，而五月天已然是流行乐团了，列入竞争的话，显然格格不入，都是用心做音乐的乐团，地下和流行就是出名和不出名之分，所以许多现在喜欢苏打绿的人都担忧：多么像昨天的五月天啊！希望明天的苏打绿不会像今天的五月天……我觉得两个不同风格乐队之间是不存在比较的，能给我们心灵共振的音乐，就是我们喜欢的。
更新了观念，回归了起点，重听《为爱而生》专辑，看到当初阿信说：回首我们过去的每张唱片，我想大家会看到我们一路走来的一些改变，但是一些最基本的坚持还是在，我们希望能在这一张里面重新回到五月天的原点。确实，听者不用心体会，是无法从流行摇滚乐听出曾经的东西的，可以说，从多年前的《终结孤单》开始，五月天就以多音轨制作多弦吉他弹奏的乐曲为荣，《为爱而生》、《香水》、《宠上天》等就属于这类型直抒情感音乐，而致敬音乐也延续着：上一张专辑向“约翰列侬”（《约翰列侬》）致敬，这张专辑中，转而向全世界知识分子崇拜的偶像“切格瓦拉”致敬，这是五月天音乐中最富人文色彩的。有关爱情的，似乎也已经是必不可少的了，这类型缓缓道来的音乐一听就可以发现了，《天使》、《最重要的小事》都非常出色。阿信又说：虽然我们已经不再是当年十几岁二十岁的样子，而且甚至有些人都开始娶妻生子，不过五月天这个乐队是不会变的。我愿意去相信，相信音乐，无论五月天多流行多么不“摇滚”。
爱之深所以爱之生，所以为爱而生。因为爱着他们的音乐，所以才会在徘徊中执着。
“时间已经到了，向着光的方向出去吧！”
“现在吗？”
“就是现在，去活吧，去爱吧。”
——《为爱而生》文案
