张信哲《慢慢走》：情歌王子的渐行渐“新”

唱歌30多年如一日的张信哲，仍然在音乐中继续给人带来惊喜。他刚刚发行的新歌《慢慢走》，从形式到内容，都显露出“情歌王子”歌唱之路的越走越远和渐行渐“新”。

“新”首先在形式上，这首歌的创作是来自“音乐创作营”的写作模式。张信哲及其制作团队Jim Lee、何启弘等，远赴瑞典，参与瑞典音乐人Erik Lewande与Gavin Jones所在的“Writing Camp”，为张信哲量声写作，共同写成了这首《慢慢走》。

瑞典作为世界上流行音乐能见度极高的国家，创作营的音乐写作方式已经比较成熟。此前，Erik Lewande与Gavin Jones已经多次为亚洲歌手写歌，包括包括少女时代、f(x)等、此次，他们希望为华语歌手“定向”写歌，经由唱片公司的牵线，他们向张信哲发出了邀请。

而华语方面赴约的两位成员Jim Lee、何启弘亦是有丰富创作经验的音乐人，也是张信哲的老搭档。在这首歌中，Jim Lee负责了与瑞典音乐人的共同编曲和制作，何启弘则负责歌词创作。

由此，《慢慢走》成为为数不多的，由外方音乐人主动邀约和定向创作、从中外音乐创作营产生，并由华语歌手演唱的作品。在张信哲的歌路上，这样的作品算新，在华语乐坛中，这种故事和模式也算新。

“新”还在歌曲呈现的音乐内容上。尽管这也是一首情歌，也是我们熟悉的“情歌王子”的声线，但与此前的一些张信哲经典歌曲不同，这首歌既非情绪大开大合的张信哲式“大情歌”，比如《过火》《爱如潮水》，也非《白月光》这样整体恬淡的“情歌小品”，而是一首介乎二者之间的作品。

它的旋律适度起伏在某种情绪区间，律动却切分明显。尤为让人印象深刻的是主歌到副歌过渡的Bridge部分，节奏突然由开始的平静淡然，转为短促的缩进。

此处“所有的是是非非风风雨雨都是岁月它在纪录爱过的标记”这24个字，是在一个乐句中一口气唱完的，中间没有任何换气点，这在张信哲的情歌中真的是不多见的。而此后的副歌，则再次回归开阔的音乐情境中。

也因为这段特殊的Bridge，让歌曲从主歌到桥段再到副歌，好像是做了一次深呼吸，带着一种呼吸感。坦白说，如果单听旋律和编曲，我真的想象不出此处张信哲唱会是一种什么效果，将会用哪表现语气，可他仍然将此诠释得信手拈来、自然从容，好像这样的难度在他这里，根本就称不上难。

除此之外，这首歌的难度和新意还体现在音乐情境的把握上。歌曲主题“慢慢走”，传达的是在感情中慢一点、细细品味过程的爱情观，既突出“慢”，又凸显对爱的积极和渴望。

张信哲的演唱很好地抓住了这一点，配合北欧“冷调”的编曲，他在主歌中缓缓道来，带人进入叙事情境，Bridge又以跳跃为主，体现情感的悦动，到了副歌，再随着歌词唱出人生感悟，上升了歌曲的表意情境。

张信哲的诠释刚刚好，多一份嫌多，显得说教，少一分又不足以凸显意味，体现出他对人生和情感的沉淀和感悟，正是张信哲在情歌之路走了30多年后，当下需要的、能体现优势和阅历的不一样作品。

其实，张信哲的音乐之路，也是他不断刷新作品表达方式的道路。他非但没有满足于“情歌王子”的金字招牌，像很多歌手一样吃老本、打情怀牌，反而不断将新鲜的内容和形式加入到自己的音乐中，让情歌在不同时期有不同的味道。

像是他一直大胆选用新人的作品。很多人不知道，张信哲10年前就已经收录过李荣浩的作品《牡丹忧》，那时李荣浩还隐于幕后，也是李荣浩较早写给别人的作品。而近些年，张信哲还不断收录周兴哲等新人的创作。

像是他也一直用新的形式和概念来做演唱会。他2018年的《歌 时代II》音乐会，将过往经典作品用古典音乐的方式重新演绎，还采用One Tack的方式进行记录，成为在北京国家音乐厅演出的第一位流行歌手。

而此次，在“音乐创作营”模式逐渐走入华语乐坛之时，张信哲又以一首新歌《慢慢走》走在了前面，显示出“情歌王子”的意涵仍在不断扩充。而与此同时，他30多年的音乐之路也越走越远，渐行渐“新”。（完）