[一張影響我畢生的唱片]

沉溺depeche Mode 始於 A Broken Frame 内的一首《See You》。 時間回到82 年的一個星期天,無意間在朋友車上的收音機裏,第一次接觸和醒覺到什麽是自己追求的音樂!此碟讓我在人生中真正迷上一支樂隊,是那種前所未有的著了魔般的感覺,我深深被每一首作品觸動心靈,自此默默跟隨dM一起成長至今。初時dM仍是天真活潑的初生之犢,自A Broken Frame之後,他們都偏向灰調的世界觀,確實影響到我多愁善感的性格。
A Broken Frame 是樂隊的第二張大碟,也是樂隊的創作大腦Vince Clarke自大碟Speak And Spell離隊後的首張作品,相信A Broken Frame這個大碟名字是形容樂隊當時的處境的。正當樂迷都懷疑缺少了靈魂人物 Vince Clarke的dM會一沉不起的時候,隊員Martin Gore毅然堅負了作曲填詞的重任,加上聘請了Alan Wilder作爲客席樂手,純粹利用電子合成器(synthesizer)制作了此張80年代英倫New Romantic音樂風下經典的synth-pop 大碟。
A Broken Frame 是我擁有的第一盒英文卡式錄音帶。當然後來也收集了它的不同國家製造的黑膠碟、CD和12”Single。
初聽大碟的第一首曲目《Leave In Silence》馬上被它的壓迫感攝住了。“We have reached a full stop Nothing's going to save us from the big drop / We've been running around in circles all year Doing this and that and getting nowhere / I can't stand this emotional violence Leave in silence…” 沉鬱的和音、撕裂的電子聲效、高潮泆起的編曲把那種壓抑到要爆炸的張力發揮得淋漓盡緻。
正當我迷失於《Leave In Silence》地獄般的氣氛時,《My Secret Garden》的intro中一粒粒清徹的水滴電音卻瞬間把我帶到了天堂, 在催眠式的電子氛圍下,我看見了花,我看見了“我的秘密花園”。如果這是夢境,我寧願繼續沉睡……
《See You》有Martin式的柔和旋律,也有罕見的清新浪漫的歌詞,在冰冷的電子寒流裏滲透出淡淡暖意, 是碟内最容易被接受的Single 作品。在《See You》的MV裏還首次看到新加盟的迷人的Alan, 他對dM日後的編曲影響深遠!(題外話:95年Alan的離去是Ultra和Exciter變得沉悶的主因。)
聽說Martin是只懂寫中版和慢版歌的,《The Meaning Of Love》是極為少數快版節拍的舞池恩物,可能是Alan運用了loop的編曲,新鮮刺激而散發出一份充滿活力與年輕鼓動的激情,並把《See You》的暖意升華到沸點。少年不知愁滋味的dM 還在這二曲中大談愛情!
有趣的《Shouldn’t Have Done That》是全碟元素最豐富的實驗性作品,synthesizer模擬了土風舞、非洲敲擊、士兵步操等的怪異電子聲效,更巧妙的是outro的一段太空環境音樂與大碟ending曲目的intro一氣呵成。
作爲ending的一首低調中版《The Sun And The Rainfall》,肯定是碟内最被樂迷忽略的精品。雕刻得玲瓏剔透的電音,穿透著迷茫疏離的陰鬱氛圍,隱約帶出dM未來音樂的漸趨成熟的意式形態和出路。它把大碟的一個完整概念划上句號,“Things must change We must rearrange them…” 正正導出他們決心擺脫Vince Clarke離去的傷痛和陰影,重新上路!
A Broken Frame 是樂隊的第二張大碟,也是樂隊的創作大腦Vince Clarke自大碟Speak And Spell離隊後的首張作品,相信A Broken Frame這個大碟名字是形容樂隊當時的處境的。正當樂迷都懷疑缺少了靈魂人物 Vince Clarke的dM會一沉不起的時候,隊員Martin Gore毅然堅負了作曲填詞的重任,加上聘請了Alan Wilder作爲客席樂手,純粹利用電子合成器(synthesizer)制作了此張80年代英倫New Romantic音樂風下經典的synth-pop 大碟。
A Broken Frame 是我擁有的第一盒英文卡式錄音帶。當然後來也收集了它的不同國家製造的黑膠碟、CD和12”Single。
初聽大碟的第一首曲目《Leave In Silence》馬上被它的壓迫感攝住了。“We have reached a full stop Nothing's going to save us from the big drop / We've been running around in circles all year Doing this and that and getting nowhere / I can't stand this emotional violence Leave in silence…” 沉鬱的和音、撕裂的電子聲效、高潮泆起的編曲把那種壓抑到要爆炸的張力發揮得淋漓盡緻。
正當我迷失於《Leave In Silence》地獄般的氣氛時,《My Secret Garden》的intro中一粒粒清徹的水滴電音卻瞬間把我帶到了天堂, 在催眠式的電子氛圍下,我看見了花,我看見了“我的秘密花園”。如果這是夢境,我寧願繼續沉睡……
《See You》有Martin式的柔和旋律,也有罕見的清新浪漫的歌詞,在冰冷的電子寒流裏滲透出淡淡暖意, 是碟内最容易被接受的Single 作品。在《See You》的MV裏還首次看到新加盟的迷人的Alan, 他對dM日後的編曲影響深遠!(題外話:95年Alan的離去是Ultra和Exciter變得沉悶的主因。)
聽說Martin是只懂寫中版和慢版歌的,《The Meaning Of Love》是極為少數快版節拍的舞池恩物,可能是Alan運用了loop的編曲,新鮮刺激而散發出一份充滿活力與年輕鼓動的激情,並把《See You》的暖意升華到沸點。少年不知愁滋味的dM 還在這二曲中大談愛情!
有趣的《Shouldn’t Have Done That》是全碟元素最豐富的實驗性作品,synthesizer模擬了土風舞、非洲敲擊、士兵步操等的怪異電子聲效,更巧妙的是outro的一段太空環境音樂與大碟ending曲目的intro一氣呵成。
作爲ending的一首低調中版《The Sun And The Rainfall》,肯定是碟内最被樂迷忽略的精品。雕刻得玲瓏剔透的電音,穿透著迷茫疏離的陰鬱氛圍,隱約帶出dM未來音樂的漸趨成熟的意式形態和出路。它把大碟的一個完整概念划上句號,“Things must change We must rearrange them…” 正正導出他們決心擺脫Vince Clarke離去的傷痛和陰影,重新上路!