郑钧：我最喜欢的一张专辑
现在才来评论一张五年多以前的专辑，显然是我太闲了。
很偶然的听到了，然后就慢慢但坚决的陷了进去，到今天已经听了快半个月。
偶然喜欢的是<简单粗暴>，出人意料的旋律，迅猛的、不讲道理的气势，让我听得很HIGH。
接着就爱上了<苍天在上>，高亢悲凉，真正的长歌当哭，让我想起陈子昂的登幽州台歌。
因为这两首歌，才特意搜出整张专辑来从头听。首先吸引我的还是<爱上当>这样的快歌，骨子里我就喜欢这样激烈极端的情感。
<溺爱>是不知不觉间喜欢上的，听的时候只是觉得柔软之极，旋律和歌词就慢慢印在了脑子里。貌似和激烈情绪相反的慢情歌，却同样是一种极致的情感——柔软到不敢触碰，让人刺痛。
<1/3理想>的轻缓迷茫，<怪现象>的淡淡自嘲，让整张专辑丰满了起来，郑钧也可以平静从容的表达。但不管怎样表达，他的歌总是带着很深的绝望。
无论是有些挣扎有些激昂<雷池>，还是爱情小品般的<FrenchKiss>，甚至翻唱的<流星>，动听的旋律优美的歌词之下，都是抹不去的绝望。
一向感觉郑钧是个绝望的人，彻底的悲观主义者。
朋友有句名言:“温暖如许巍，敏感如朴树，绝望如郑钧，我都喜欢。”听完这张专辑，我要说：我也都喜欢，尤其喜欢郑钧。
许巍连痛苦都安然，敏感的朴树清澈寒冷，他们优美的音乐抚慰我们的心灵。
郑钧的绝望是灼热的，打进人心底，把人心撕开的绝望。我说过，骨子里我最迷恋这样激烈极端的情感。
郑钧的音乐个人特色极其鲜明。有个猜想，他的歌词里出现最多的字很可能是“我”。
从赤裸裸开始，他的音乐就一直坚持表达着自己的内心世界。在当年的摇滚风潮中这很独特，那时的摇滚都有很强的批判性和政治色彩。何况郑钧的第一张专辑实在太流行了，让他立刻成了一位明星，所以郑钧在很多人的印象里一直在流行和摇滚之间。
这十几年间世界的变化如此剧烈，恍如隔世，当年以摇滚为武器批判世界的人们纷纷在时代的变化中茫然失语，丢失了表达方式。郑钧很幸运的不在其中。
另一个危险是完全退回自己的内心世界，音乐变成自我的呓语，失去和世界交流的能力。郑钧竟然也没有。
这张专辑最大的特点就是，郑钧成长了。他仍然只歌唱自己的内心，但他的内心能感受到的世界变大了，变得更加辽阔高远，于是，表达的情感也就更深沉炽热。所以曲风的多样和丰富反而让他的个人特色更加鲜明，更加坚定。
我一直想，大概，只有绝望的人才能如此坚定。
最后说说缺点吧，郑钧的歌，传唱性是越来越差了。当年就觉得赤裸裸里面的很多歌难唱，没想到，这么多年过去，他竟然有本事把歌写的越来越难唱......
他的歌声余音绕梁，听完之后，常常在工作时、发呆时、走路时、半梦半醒时、一觉醒来时突然浮现，在脑海里回荡。越听越想听，所以我说自己陷了进去。
而这样的时刻，当我试图把脑海里的歌声哼出来，总是痛苦的认识到，自己唱功太差了，不，是根本没有唱功。我很确定，没人带着，这张专辑里半首歌我也唱不下来。
郑钧这家伙写歌时就没考虑过让人民群众怎么唱！
总之，这是我最喜欢的一张专辑。喜欢一首歌不难，难的是里面每首歌我竟然都喜欢。：）
很偶然的听到了，然后就慢慢但坚决的陷了进去，到今天已经听了快半个月。
偶然喜欢的是<简单粗暴>，出人意料的旋律，迅猛的、不讲道理的气势，让我听得很HIGH。
接着就爱上了<苍天在上>，高亢悲凉，真正的长歌当哭，让我想起陈子昂的登幽州台歌。
因为这两首歌，才特意搜出整张专辑来从头听。首先吸引我的还是<爱上当>这样的快歌，骨子里我就喜欢这样激烈极端的情感。
<溺爱>是不知不觉间喜欢上的，听的时候只是觉得柔软之极，旋律和歌词就慢慢印在了脑子里。貌似和激烈情绪相反的慢情歌，却同样是一种极致的情感——柔软到不敢触碰，让人刺痛。
<1/3理想>的轻缓迷茫，<怪现象>的淡淡自嘲，让整张专辑丰满了起来，郑钧也可以平静从容的表达。但不管怎样表达，他的歌总是带着很深的绝望。
无论是有些挣扎有些激昂<雷池>，还是爱情小品般的<FrenchKiss>，甚至翻唱的<流星>，动听的旋律优美的歌词之下，都是抹不去的绝望。
一向感觉郑钧是个绝望的人，彻底的悲观主义者。
朋友有句名言:“温暖如许巍，敏感如朴树，绝望如郑钧，我都喜欢。”听完这张专辑，我要说：我也都喜欢，尤其喜欢郑钧。
许巍连痛苦都安然，敏感的朴树清澈寒冷，他们优美的音乐抚慰我们的心灵。
郑钧的绝望是灼热的，打进人心底，把人心撕开的绝望。我说过，骨子里我最迷恋这样激烈极端的情感。
郑钧的音乐个人特色极其鲜明。有个猜想，他的歌词里出现最多的字很可能是“我”。
从赤裸裸开始，他的音乐就一直坚持表达着自己的内心世界。在当年的摇滚风潮中这很独特，那时的摇滚都有很强的批判性和政治色彩。何况郑钧的第一张专辑实在太流行了，让他立刻成了一位明星，所以郑钧在很多人的印象里一直在流行和摇滚之间。
这十几年间世界的变化如此剧烈，恍如隔世，当年以摇滚为武器批判世界的人们纷纷在时代的变化中茫然失语，丢失了表达方式。郑钧很幸运的不在其中。
另一个危险是完全退回自己的内心世界，音乐变成自我的呓语，失去和世界交流的能力。郑钧竟然也没有。
这张专辑最大的特点就是，郑钧成长了。他仍然只歌唱自己的内心，但他的内心能感受到的世界变大了，变得更加辽阔高远，于是，表达的情感也就更深沉炽热。所以曲风的多样和丰富反而让他的个人特色更加鲜明，更加坚定。
我一直想，大概，只有绝望的人才能如此坚定。
最后说说缺点吧，郑钧的歌，传唱性是越来越差了。当年就觉得赤裸裸里面的很多歌难唱，没想到，这么多年过去，他竟然有本事把歌写的越来越难唱......
他的歌声余音绕梁，听完之后，常常在工作时、发呆时、走路时、半梦半醒时、一觉醒来时突然浮现，在脑海里回荡。越听越想听，所以我说自己陷了进去。
而这样的时刻，当我试图把脑海里的歌声哼出来，总是痛苦的认识到，自己唱功太差了，不，是根本没有唱功。我很确定，没人带着，这张专辑里半首歌我也唱不下来。
郑钧这家伙写歌时就没考虑过让人民群众怎么唱！
总之，这是我最喜欢的一张专辑。喜欢一首歌不难，难的是里面每首歌我竟然都喜欢。：）
