走出自我的勇气
《七日谈》是2006年朱哲琴再次联手何训田打造的全新力作，暌违歌坛十年之久的她在新唱片中融入了这些年的人生感悟，凝练出新的“泛亚洲”音乐风格。
走出了西藏的本土民族音乐风格，《七日谈》将眼光放在了世界音乐范围。不翼而飛中，Dadawa的声音如脱去外壳的光芒突然闪亮了天空，在一个一个漂亮的转音后，她又将声音揽住，一个优雅的回收又平复到了滴水穿石的静然。夕陽西下里的真假声转化无痕无迹，声音如同一个精灵在森林里的荼蘼花上舞蹈跳跃，空灵而写意~
了歌是最为接近主流音乐形式的制作，一声声弦音落寞而凄惶，dadawa的声音平实而延绵，吐词前所未有的清晰和明净，音乐的前半段给我们营造了一个星空万里、超然的童话世界。“天上的星星出来吧 我陪你玩 天上的树叶飘来吧 我陪你玩”，后半部分的人声大合唱没有激越的情绪，但更加烘托了歌曲的凄美意境 。个人特别喜欢这首歌，算是隆重推荐。
第七天中的吟唱可以说将dadawa的个人的声音特质做出了最完准和美妙的诠释，其叠叠如羽的吟唱切入骨髓，轻盈缥缈，与专辑封面蒙面的女子影象成为一统。不愧为绝世稀音，天籁之声，遭遇这样的声音让人不敢大口呼吸，害怕轻轻的一丝呼吸会扰乱这天堂般圣洁的氛围。
专辑比较：个人认为在人声的演绎上朱哲琴做到了不断进取和提升，不论是在技巧上，更多表现在对歌曲的理解和演绎上。此时技巧上更是无痕，寥寥之声如花随手拈来，别在发髻亦是一种别样情绪。在歌曲的制作上如果说《央金玛》是延续了《阿姐鼓》的西藏情感，那么新的《七日谈》则把眼光放的更加长远，投入到了世界音乐的范畴，词曲编都非常有国际概念，好的NEW AGE就是不断创新才有更多的聆听群体。个人意见：从音乐的品质来说《七日谈》〉《央金玛》〉《阿姐鼓》，尽管《阿姐鼓》在人们心中有很多个第一，但是《七日谈》的走出自我的勇气以及不俗的音乐呈现更值得称赞！
在此还要说的一点是《七日谈》《央金玛》《阿姐鼓》并不是dadawa一个人的，另一个关键人物是何训田。
何训田，被誉为最具中国个性的作曲家，在音乐上具有划时代意义的ＲＤ作曲法的创立者；凭借《黄孩子》、《阿姐鼓》、《央金玛》被西方人认为最能代表中国特色的现代音乐人；一个蓄着落寞的胡须、飘散着披肩长发、满脸沧桑、满目睿智、身着洗得发白但自然洒脱的休闲服，而且喜欢以极高频率吸“玉溪”香烟的蜀中汉子。
上海音乐学院教授、博士生导师、作曲指挥系系主任。1995年出版的《阿姐鼓》开辟了音乐创作的新领域，是国际唱片史上第一张在全球发行的中文唱片，在全球六十多个国家出版发行。1997年创作的《声音的图案》等作品建立了新的音乐语言和新的音乐结构。
主要音乐专辑
《黄孩子》Yellow Children (1992)
《阿姐鼓》Sister Drum (1994)
《央金玛》Voice from the Sky (1996)
《波罗密多》paramita（2002）隆重推荐
《七日谈》（2006）
了解何训田，只是通过朱哲琴，何训田是那个帮助朱哲琴打开自己，去与自然对话的人。对于音乐来说，两人缺一不可。
真诚祝愿一切热爱音乐，热爱生命的人们 ~！
走出了西藏的本土民族音乐风格，《七日谈》将眼光放在了世界音乐范围。不翼而飛中，Dadawa的声音如脱去外壳的光芒突然闪亮了天空，在一个一个漂亮的转音后，她又将声音揽住，一个优雅的回收又平复到了滴水穿石的静然。夕陽西下里的真假声转化无痕无迹，声音如同一个精灵在森林里的荼蘼花上舞蹈跳跃，空灵而写意~
了歌是最为接近主流音乐形式的制作，一声声弦音落寞而凄惶，dadawa的声音平实而延绵，吐词前所未有的清晰和明净，音乐的前半段给我们营造了一个星空万里、超然的童话世界。“天上的星星出来吧 我陪你玩 天上的树叶飘来吧 我陪你玩”，后半部分的人声大合唱没有激越的情绪，但更加烘托了歌曲的凄美意境 。个人特别喜欢这首歌，算是隆重推荐。
第七天中的吟唱可以说将dadawa的个人的声音特质做出了最完准和美妙的诠释，其叠叠如羽的吟唱切入骨髓，轻盈缥缈，与专辑封面蒙面的女子影象成为一统。不愧为绝世稀音，天籁之声，遭遇这样的声音让人不敢大口呼吸，害怕轻轻的一丝呼吸会扰乱这天堂般圣洁的氛围。
专辑比较：个人认为在人声的演绎上朱哲琴做到了不断进取和提升，不论是在技巧上，更多表现在对歌曲的理解和演绎上。此时技巧上更是无痕，寥寥之声如花随手拈来，别在发髻亦是一种别样情绪。在歌曲的制作上如果说《央金玛》是延续了《阿姐鼓》的西藏情感，那么新的《七日谈》则把眼光放的更加长远，投入到了世界音乐的范畴，词曲编都非常有国际概念，好的NEW AGE就是不断创新才有更多的聆听群体。个人意见：从音乐的品质来说《七日谈》〉《央金玛》〉《阿姐鼓》，尽管《阿姐鼓》在人们心中有很多个第一，但是《七日谈》的走出自我的勇气以及不俗的音乐呈现更值得称赞！
在此还要说的一点是《七日谈》《央金玛》《阿姐鼓》并不是dadawa一个人的，另一个关键人物是何训田。
何训田，被誉为最具中国个性的作曲家，在音乐上具有划时代意义的ＲＤ作曲法的创立者；凭借《黄孩子》、《阿姐鼓》、《央金玛》被西方人认为最能代表中国特色的现代音乐人；一个蓄着落寞的胡须、飘散着披肩长发、满脸沧桑、满目睿智、身着洗得发白但自然洒脱的休闲服，而且喜欢以极高频率吸“玉溪”香烟的蜀中汉子。
上海音乐学院教授、博士生导师、作曲指挥系系主任。1995年出版的《阿姐鼓》开辟了音乐创作的新领域，是国际唱片史上第一张在全球发行的中文唱片，在全球六十多个国家出版发行。1997年创作的《声音的图案》等作品建立了新的音乐语言和新的音乐结构。
主要音乐专辑
《黄孩子》Yellow Children (1992)
《阿姐鼓》Sister Drum (1994)
《央金玛》Voice from the Sky (1996)
《波罗密多》paramita（2002）隆重推荐
《七日谈》（2006）
了解何训田，只是通过朱哲琴，何训田是那个帮助朱哲琴打开自己，去与自然对话的人。对于音乐来说，两人缺一不可。
真诚祝愿一切热爱音乐，热爱生命的人们 ~！
