渐渐融化的荔枝

我再次犯了一个低级错误，把一袋荔枝塞进了冷冻室，等我想起它们的时候，发现它们愣头愣脑地挤在一块，似乎对我颇有责怪之意，我拿出两颗来放在书桌前的窗台上，看着白霜渐渐融化，露出暗红的颜色，这时音响里飘动着《尤利西斯凝视》的电影音乐，这是我能够静心聆听的浅显音乐，小提琴述说着不太确定的主题，长笛则反复地确认着它们，大提琴和圆号在背景里突破着，我并不知道它们的确切含义，但是此时此刻，他们却与这两颗荔枝相关，慢慢消除了禁忌和冷酷，变得湿润和温暖起来，当小提琴再一次出来重复主题的时候，所有的乐器似乎都找到了归属，互相唱和着，让蓝色悲怆的巴尔干在我的面前展开，我剥开一颗荔枝，内里雪白，这个夜晚如此美味和清凉。

在我不太高明的音乐意识里，对于Eleni Karaindrou海伦•卡林德萝的电影音乐，由于其颜色过于鲜明，即被我喜爱，又被我轻视，大概人们习惯于轻视自己能够理解的东西，而对高深莫测的东西则保持敬意和戒心。安哲罗普洛斯的电影似乎也是易于理解的，只要你花一点点耐心，就可以理解并被感动，经历无与伦比的审美体验，但是我们能够看到的高度，则永远无法企及，这样的感觉既能让自己高兴，也能让自己怅惘，情绪刚好配合到海伦的配乐，漂浮在旋律的河上，体验随波逐流的快感。

海伦和安哲罗普洛斯的合作时间超过20年，这在世界范围内都是非常难得的，无论是约翰•拉瑞和贾木许，或者艾尔伯特•依格莱西亚斯和阿莫多瓦，都没有他们这样天长地久，究其原因，最根本的是他们有共同的主题——希腊乃至巴尔干的乡愁，海伦很年轻的时候就开始民族音乐的研究，希腊厚重的历史和悲剧意识已经深入骨髓，在她的管弦乐叙事里，表面看永远是沉重的和波澜不兴的，内里却暗流涌动，配合电影叙事本身可以说最合适不过了，安氏的电影具备诗的特质，而海伦的音乐则一唱三叹，他们配合得如此完美，音乐反过来推动电影叙事的发展，相辅相成，在他们的电影里，音乐已经不仅仅作为背景声，实现衬托和渲染的功能，而是作为整体的重要元素，成了叙述的一部分，难以剥离开来，所以我们在听海伦的电影原声大碟的时候，必然会在脑子里浮现出安氏电影蓝色而阴郁的画面，河流或者阴霾，夜色或者废墟，即使没看过电影，也会有这样的印象，挥之不去。他们的乡愁已经融化了，粘稠而固执，散发着独特的味道，发现他们所带来的惊喜，或许就像冰冻的荔枝吧，于深夜退掉霜色，依然甜蜜可人。