温柔声内的反叛
“残积层”（Eluvium）并不是一支乐队编制的团体，它不过是现居美国波特兰州俄勒冈青年马修.库柏（Matthew Cooper）的化名。自从2003年他凭借一已之力把头脑中的灵感用各种细微独特的声音组织而成，弄出一张叫做《闪烁之物》（Lambent Material）的专辑之后，便立刻得到了评论界与乐迷的认可。在如今这个喧嚣声此起彼伏的时代，“残积层”以其精致细腻、极具氛围魅力的声音表达方式受到了评论界持续不断的激赏与好评。
作为美国后摇滚厂牌新秀Temporary Residence中的一名重要成员，“残积层”不像其他诸般乐队一样善于玩弄吉他音墙的铺张手法，也没有动静鲜明的乐段对比，更没有蜿蜒曲折的曲式构架。“残积层”音乐中最重要的美感来自于小心谨慎地赋予了每件乐器以一种新的使命，马修.库柏让每一样乐器在他的音乐中都得到了各自合适的位置。于是，在这种听似散漫无心，如细流缓缓漫过的乐声之中，其实包含着乐人的精心铺排与编配。在首张唱片推出后，有人曾把他氛围感极强的音乐拿来与著名的布莱恩.伊诺(Brian Eno)来比较。其实，马修.库柏让今日的评论界更应该注意的一点是，他用一种绵延不断却令人不易察觉的声音为今日的摇滚乐开辟了通往另一种可能性的路。
每一次踏上“残积层”的声音旅行，你都会生出一种弥漫于全身的飘浮感。如萨蒂一般灵动的键盘流淌，合成器微弱的声音构成的延迟效果其实在小心翼翼地引领着人的潜意识前行，再加上各式管乐与弦乐器的细密交织，马修.库柏用各式原声乐器玩出的这种实验电子乐界的长音（Drone）效果给予了听者令人痴迷的上瘾感。
今年发行的第四张专辑《科比亚》（Copia）依旧会让“残积层”的乐迷继续得到浑然忘我的感觉。就如一幅西班牙超现实画家纳兰泰笔法精确的画作一样，这张唱片的音乐存留在你的脑中就像美妙的晚霞挥之不去。开篇作品《AMREIK》以长号、喇叭与法国号三样乐器奏出了温暖惬意的主题，三种声音互相交织在一起却又互不压制，属于典型的“残积层”式处理手法。若提到这张唱片与之前作品的不同之处，应该在于它的配器更为繁复与更为讲究一些，这在第一首作品就得到了明显的体现。而在《OSTINATO》这样有管风琴般鸣响的作品中，则进一步显现了一种深邃。没错，在情感程度的表达上这张作品无疑显得更为深沉一些。这仍然是一张精彩的作品，优美的声音与如油画般精确的线条感仍然让人过耳难忘。只可惜的是，动听的《电台芭蕾》（RADIO BALLET）似乎有讨巧之嫌了。最后记住，听“残积层”的音乐，一定要从头听到尾，一直听到“身未动，心已在万里之外”的失魂落魂之境地才叫过瘾。有这样动听的声音让你把所有的俗事暂时抛在一边，岂不妙哉！
《音乐周刊》专稿
作为美国后摇滚厂牌新秀Temporary Residence中的一名重要成员，“残积层”不像其他诸般乐队一样善于玩弄吉他音墙的铺张手法，也没有动静鲜明的乐段对比，更没有蜿蜒曲折的曲式构架。“残积层”音乐中最重要的美感来自于小心谨慎地赋予了每件乐器以一种新的使命，马修.库柏让每一样乐器在他的音乐中都得到了各自合适的位置。于是，在这种听似散漫无心，如细流缓缓漫过的乐声之中，其实包含着乐人的精心铺排与编配。在首张唱片推出后，有人曾把他氛围感极强的音乐拿来与著名的布莱恩.伊诺(Brian Eno)来比较。其实，马修.库柏让今日的评论界更应该注意的一点是，他用一种绵延不断却令人不易察觉的声音为今日的摇滚乐开辟了通往另一种可能性的路。
每一次踏上“残积层”的声音旅行，你都会生出一种弥漫于全身的飘浮感。如萨蒂一般灵动的键盘流淌，合成器微弱的声音构成的延迟效果其实在小心翼翼地引领着人的潜意识前行，再加上各式管乐与弦乐器的细密交织，马修.库柏用各式原声乐器玩出的这种实验电子乐界的长音（Drone）效果给予了听者令人痴迷的上瘾感。
今年发行的第四张专辑《科比亚》（Copia）依旧会让“残积层”的乐迷继续得到浑然忘我的感觉。就如一幅西班牙超现实画家纳兰泰笔法精确的画作一样，这张唱片的音乐存留在你的脑中就像美妙的晚霞挥之不去。开篇作品《AMREIK》以长号、喇叭与法国号三样乐器奏出了温暖惬意的主题，三种声音互相交织在一起却又互不压制，属于典型的“残积层”式处理手法。若提到这张唱片与之前作品的不同之处，应该在于它的配器更为繁复与更为讲究一些，这在第一首作品就得到了明显的体现。而在《OSTINATO》这样有管风琴般鸣响的作品中，则进一步显现了一种深邃。没错，在情感程度的表达上这张作品无疑显得更为深沉一些。这仍然是一张精彩的作品，优美的声音与如油画般精确的线条感仍然让人过耳难忘。只可惜的是，动听的《电台芭蕾》（RADIO BALLET）似乎有讨巧之嫌了。最后记住，听“残积层”的音乐，一定要从头听到尾，一直听到“身未动，心已在万里之外”的失魂落魂之境地才叫过瘾。有这样动听的声音让你把所有的俗事暂时抛在一边，岂不妙哉！
《音乐周刊》专稿
